Историята на народното изкуство на гжел. Гжел. риболовна история. Вижте какво е "Gzhel" в други речници

Gzhel е традиционна живопис върху керамика, станала известна благодарение на богатите си кобалтови нюанси, ярка майолика и невероятна хармония на шарки и орнаменти.

Картината получи името си благодарение на живописната местност близо до Москва, известна още като Гжелския храст. Повече от 700 години майсторите на Гжел създават истински произведения на изкуството - ястия, фигурки, предмети от интериора, изрисувани с ярки орнаменти, изобразяващи цветя, животни или пейзажи. Цялата работа се извършва само на ръка, което й придава стойност. Машинна гжелска живопис не съществува, всеки продукт е оригинален, показващ частица от душата, вложена от автора.

Историята на риболова

Първото официално споменаване на региона е намерено в духовната грамота на Калита от 1328 г., но е доказано, че селищата в Гжел са съществували и са се занимавали активно с различни занаяти още през 11 век, въпреки че керамиката в официален списъкзадълженията пред съда на суверена не са включени. Регионът става основен доставчик на гжелска глина и готови продукти за „фармацевтични нужди“ едва през 17 век при цар Алексей.

Основната разлика между живописта на Гжел е нейната оригиналност и индивидуален стил. В началото това са били гипсови играчки и предмети от бита с красива и ярка майолика, но постепенно изкуството и занаятите се развиват и стават все по-съвършени. Имаше декоративни съдове и сервизи, високи кумгани с дисковидно тяло. Широко разпространена е и дребната пластика под формата на кухненски съдове и играчки, която пленява с несложни рисунки и картини, пейзажи и флорални орнаменти.

От 19 век на територията на Гжел започва производството на полуфаянс, което се превръща в преходен период от традиционната майолика към финия фаянс и порцелан. Характерната подглазурна живопис с наситени сини нюанси, монохромни рисунки, полихромна надглазурна рисунка, изобилие от злато и уникално кобалтово фоново покритие са използвани като декорация. Особено известни бяха продуктите, произведени във фабриките на Terekhovs, Barmins, както и на братята Kuznetsov, Kiselevs, Zhadins, Tulins.

Боядисване на Gzhel

Характеристика на живописта в Гжел е изключително ръчно изработенвъв всеки орнамент художниците влагат частица от себе си и своето виждане за природата и околната среда. Основните цветове са:

  • бял, използван за костен порцелан;
  • цветна майолика;
  • нюанси на кобалт и ярко синьо, вариращи от небесно синьо до наситено, тъмно синьо;
  • тъп кобалт.

Процесът на проявление на характерен наситен цвят е много интересен - по време на работа той е черно-бял, а сини и кобалтови нюанси се появяват само когато готовият продукт се изпича при високи температури.

Основни цветове

Традиционният цвят за боядисване на Gzhel е ярко син, кобалтов нюанс на снежнобял фон. Боядисването се извършва със специален състав на базата на кобалтов оксид. Готовият продукт се потапя в бяла глазура, след което се изпича на 1400 градуса. В резултат на това глазурата става прозрачна, а орнаментът придобива ярко син цвят, самият продукт става плътен и има лъскав блясък. Върху изпечената глазура може да се постави тънка златна или платинена украса, след което изделието се изпича отново.

Разграничават се следните групи цветове на живописта на Гжел:

  1. Надглазурна цветна живопис, допълнена със златен и платинен декор, цвят кобалт. Използва се за елегантни комплекти съдове, сувенири, кани или чайници. За работа се използват ярки цветове, надглазурна живопис, известна още като майолика. Процесът е трудоемък и сложен, изискващ истинско умение от художника.
  2. Глух фонов кобалт пленява с необичайна комбинация от изтънченост и тържествен лукс. Фоновата основа е тъмносиня глазура, надглазурната бяла боя се използва за боядисване, създавайки огледален образ на традиционния Gzhel. Цветята и животните се превръщат от сини в бели, а самият орнамент прилича на приказка Фрост шаркикоито създават ефект на дълбочина.
  3. Костният бял порцелан е снежнобял продукт без декор или с фина платинена или златна боя. Разрешено е да се прилагат малки рисунки и надписи с цветни бои или всички нюанси на синьото.

Елементи и модели на живописта на Гжел

Темата на картината отразява възприятието на майстора за света около него, това е резултат от развитието на вековното народно изкуство, усвояващо традиции и култура. Художниците в своите творения съчетават елементи от иконопис, битови сцени, наблюдения на природата. Най-често има природни мотиви, архитектура: растения, птици или животни, изображения на селски къщи, църкви или градски улици.

Модерната тема на рисунката е разделена на 4 вида:

  • сюжетна рисунка, включваща сезони, пейзажи;
  • декоративни - традиционни за Gzhel мрежести гребени, антени, перли, капчици, пулове и наслояване;
  • рисунки на растения - зърнени култури, плодове, цветя, пъпки, трева, клони;
  • животни (най-често това са птици).

Техника на изпълнение

Основното правило на техниката на рисуване Gzhel е само ръчно изпълнение на рисунката. В работата си художниците използват бели, сини и сини цветове. Син цвят се използва в повече от 20 нюанса, петцветен се използва за майолика - бял фон, жълт (антимонови соли), зелен (медни соли), син (кобалтови соли), черешови (манганови молци) цветове.

Наборът от инструменти на художника е много прост: стъклена палитра за смесване на нюанси, четки от различни видове, шпатули, буркани със смес от кобалтов оксид. Класическата кобалтова шарка е нанесена с подглазурна техника, тоест след нанасяне орнаментът се покрива с бяла глазура и се изпича. За прилагане на орнаменти се използва специална азбука от удари, която всеки майстор може да има свои собствени характеристики. В основата на повечето модели е капчица с четка, която изобразява листа, стъбла, цветя. Намазването със сенки е обратен удар в една посока с преход от тъмен нюанс към светъл.

Най-популярните модели са гжелската роза с метене, големи удари и птица.

Gzhel с традиционна синя боя е едно цяло от форма и продукт и декор. Рисунката подчертава формата, придава обем и хармония, оживява студен порцелан. Но пластиката е тази, която диктува какъв ще бъде орнаментът и неговият нюанс, какво точно ще бъде изразено от художника в готовия продукт.



GZHEL е името на живописен регион близо до Москва, който е на 60 километра от Москва. Думата "Gzhel" днес е невероятно популярна. Асоциира се с красота и хармония, приказка и истинска история. Порцелан с елегантна синя живопис и многоцветна майолика вече са известни не само в Русия, но и в чужбина. Продуктите Gzhel привличат всеки, който обича красотата, богатото въображение и хармония, високия професионализъм на своите създатели. Гжел е люлка и основен център на руската керамика. Тук се формират и проявяват нейните най-добри черти върхови постиженияфолклорно изкуство.
На колко години е този руски народен занаят? Археологическите проучвания на територията на Гжел потвърждават съществуването на керамика тук от началото на 14 век. За първи път селището Гжел се споменава в документи от 1320 г. Тогава, наред с други селища, то е отписано от великия княз Иван Данилович Калита на най-големия му син. Оттогава Гжел постоянно се появява в духовните писма. И това не е изненадващо - земята на Гжел отдавна е богата на гори, реки, висококачествени глини, „които никога не съм виждал с по-бяло превъзходство“. Оттогава, в своята над шествековна история, Гжел е преживял различни периоди.
Векове наред селяните от Гжел произвеждат битови предмети на едро, плочки, плочки. От втората половина на 18 век става известен с производството на съдове от майолика. Това бяха изделия от цветна глина с ярка многоцветна живопис върху бял емайл. През 19 век майсторите на Гжел изобретяват нов материал за себе си и нова технология: те произвеждат полуфаянс, след това фаянс и накрая порцелан. Особен интерес предизвикаха изделия, боядисани в един цвят – синя подглазурна боя, нанесена с четка, с графично изобразяване на детайлите. Порцелан и фаянс се произвеждат от множество малки фабрики и големи предприятия. Краят на 19-ти - началото на 20-ти век се превръща в период на дълбока криза. Изглеждаше, че изкуството на Гжел е загубено завинаги. Следвоенният период се свързва с началото на възраждането на занаята и търсенето на собствен образен език. Отне години на усърдна и неуморна работа, обучение на нови майстори. В резултат на това доведе до успех.
През 1972 г. асоциацията Gzhel е създадена на базата на шест малки предприятия, разположени в няколко села. Творчески екипи разработиха нови дизайни. Бяха създадени изцяло нови форми на продукти. Живописта се обогатява и отговаря на художествените изисквания на съвремието. Днес Гжелската асоциация е модерно предприятие, което включва 6 производствени мощности с персонал от 1500 висококвалифицирани работници. Gzhel е вази, фигурки, играчки, предмети от интериора: камини, полилеи и други порцеланови изделия. Продуктите на Gzhel са в постоянно търсене на руския и международния пазар. Gzhel е композиция от народно изкуство и изкуство. В производството на порцелан Гжел следва старите руски традиции в народното изкуство. Майсторите на Gzhel рисуват всеки артикул само на ръка. В Gzhel работят висококвалифицирани и талантливи художници, скулптори и майстори на техниката. В Gzhel има кръгъл цикъл на обучение. Образованието започва с детска градина, гимназия и завършва с Gzhel Art College и следдипломни курсове в Москва. Gzhel има свой собствен стил - сини и сини шарки и цветя, декорации на бял фон. Картината е направена с кобалт, който по време на технологичния процес придобива характерния за Гжел син цвят.

КАК СЕ ПРОИЗВОДЯТ ПРОДУКТИТЕ GZHEL,

Опитни майстори моделисти шлифоват гипсови модели на бъдещи продукти на специални машини. Машината представлява грънчарско колело с две стойки и дървена релса за почивка на ръцете. С помощта на фрези се обработва повърхността на гипсова заготовка, от която се изработва работна форма за леене на продукти. Порцелановите изделия се изработват чрез отливане в гипсови форми. Сликерът (течна порцеланова маса) се излива във форми от леярката. Порестият гипс абсорбира влагата, приплъзването постепенно се втвърдява и придобива форма. Продукти, които са били изпечени, художникът рисува с кобалтов оксид. Традиционни ръчно рисувани флорални и геометрични дизайни, нанесени с бързи, пищни движения на четката. Ръчното рисуване ви позволява да създавате много вариации на един и същи декоративен мотив.

Той обича истинското изкуство, а Гжел е истинско народно изкуство. Красотата на синьо-белия зимен цвят напомня за руския зимен пейзаж.


Гжел е старо руско село на брега на река Гжелка, в района на Раменски, на 60 км от Москва. Селото е получило името си от дума, произхождаща от лексиката на древните грънчари - "жгел", или "горя", "горя". В района, близо до селото, има най-богатите находища на глина, така че отдавна са живели грънчари, които са знаели как да разбират и усещат глината, да определят дебелината на стените на продукта с пръсти чрез докосване.



Около Гжел има и други села, чиито жители се занимават с грънчарство - Трошково, Глебово, Речици, Туригино, Бахтеево и много други. Районът е дарил тази природа с находище на огнеупорни глини, поради което от древни времена всички жители са се занимавали с грънчарство от детството. Изкопаването на глина не е лесно и не е толкова близо до повърхността.


Отлаганията от глина се редуват със слой пясък, а през всеки слой - различен вид глина. Първата е обикновена червена глина - „ширьовка“, втората е „козина“ (жълта), в самото дъно е глина - „сапун“, който се използва за направата на фаянс и порцелан. последна глина- най-доброто, бяло, но да стигнем до дъното не е толкова лесно.


Правенето на съдове също не беше лесна задача и опитни майстори бяха ангажирани с това, децата помогнаха да излеят готова продукцияглазура, а момичетата рисуваха и след това изпичаха. Всяко село имаше своя собствена технология на производство и тя беше внимателно пазена в тайна от съседите, която се предаваше на синовете по наследство.


Майстори грънчари изработвали съдове: млечници, паници, квасници, кани, гърнета и гювечета; не забравиха и за забавлението на децата – направиха свирки и различни фигури. С указ на цар Алексей Михайлович целият Гжел е причислен към Фармацевтичния орден за производство на ястия. Следователно селяните от Гжел никога не са били крепостни.



През 18 век приятелят на великия М. В. Ломоносов, химикът Дмитрий Виноградов, все пак разкрива китайската тайна на порцелана. В Русия първата порцеланова чаша се появява през 1749 г. Именно Виноградов организира първата манифактура за порцелан (по-късно - Императорската порцеланова фабрика - IPM). Дори и днес в производството на порцелан се вземат предвид някои тънкости, забелязани от Виноградов.


От края на 18 век порцелановите сервизи се считат не само за върха на вкуса, но и свидетелстват за богатството и статуса на собственика. Въпреки че в периода XVIII - XIX някои господа от обществото не разбираха благородството и елегантността на порцелановите съдове, смятайки ги за твърде прости, затова предпочитаха среброто и златото. А обикновените хора са имали дървени, керамични или метални съдове.


Именно от гжелската глина за първи път е направен руският порцелан. Оттогава започват да се появяват артели за производство на порцелан, които прерастват в малки фабрики. През 1871 г. такъв производствени организациивече беше около 100. Гжелските селяни живееха доста добре, печелейки собствения си труд, защото самият императорски двор поръча гжелски порцелан. И местните животновъди бяха наградени със сребърни медали. Гжелските услуги понякога достигаха до 150 души ...




Време е за лишаване от собственост. След Октомврийската революция през 1918-1919 г. всички фабрики в района на Гжел са национализирани. Някои от тях, най-големите и добре оборудвани, станаха държавни. И най-просто казано, избрани са фаянсови фабрики, построени от предците на братя Бармин, братя Акулин, братя Дунашови и много, много други. Това бяха керамични династии и техните фабрики бяха придобити чрез много години упорит труд.


Скоро майсторите на Гжел разбраха, че ако никой не им помогне, тогава съдовете ще трябва да бъдат донесени от други места. Хубаво е, че има такива хора. През 1933 г. в село Туригино, където братя Дунашови имаха фабрика, дойдоха тези, които много се интересуваха. древен занаят- изкуствовед Александър Салтиков и художничка Наталия Бесарабова. Именно за тях трябва да се спомене, въпреки че бяха много от тях. Те възродиха гжелското майсторство и развиха свой собствен стил - сини шарки на бял фон, защото Гжел беше многоцветен.


Съдовете са боядисани с жълта, червена и зелена боя. И тогава Gzhel не беше луксозен артикул. Gzhel ястия - кани за мляко, ферментатори, купи, чаши бяха предназначени за обикновените хора и дори за таверните. Днес е синьо, ярко синьо, метличина, цветът на небето и т.н. - корпоративни цветове на Gzhel живопис. Но за себе си майсторите на Гжел от време на време правят цветни ястия.



Инструмент на художника - четки, палитра, шпатула за смесване на бои и буркан с кобалтов оксид. Кобалтът е специален цвят за керамиката, който първоначално е почти черен, като сажди, и става ярко син едва след изпичане. Гжелските майстори имат над 20 нюанса на синьото, което се получава след изпичане. Сега можете да си представите какви прекрасни художници и занаятчии правят красивия Gzhel.


Какви са историите на Гжел? Това е преди всичко природата и сезоните, особено руската зима. Може да има и сцени от живота на града и селото, герои от руски приказки, сини птици, сини цветя и др.


За съжаление, сред синьо-бялата гама много често се срещат фалшификати на Gzhel. Ръчно изработеният печат върху жълтеникави предмети, украсени със сини мотиви, не е гжел.



Как да намерите или различите истинския Gzhel? Не е просто. Трябва да търсите продукти на истински майстори, които очароват от пръв поглед. Погледнете рисунката - върху изделието на истински майстор всичко е направено с любов, без бързане, няма произволни размазани шевове.


На истинските продукти на Gzhel всички най-малки детайли са обмислени, полирани, продуктите са лесни за използване (ако дупките в съдовете са такива, че е трудно да се използват, или чайникът и чашата са нестабилни, а капаците са не плътно натиснат, това не е същият Gzhel). Ако имате нужда от порцелан Gzhel, тогава първото му свойство е, че е много лек, ако не го усещате, това е фаянс. Порцеланът (от турски farfur) е тънко керамично изделие, за разлика от фаянса е по-издръжливо и водонепроницаемо. Те са бели, звучни, полупрозрачни в най-тънкия слой на чашката.


Компонентите на порцелан са каолин, пластична глина, кварц и фелдшпат. В какво съотношение? - И това е тайна! Фаянс (от фр. faence) - продуктите от него могат да бъдат и от тънка керамика, но плътни и порести, издават кух звук при удар. Фаянсът лесно абсорбира влагата, така че всички фаянсови изделия са покрити с непрекъснат слой глазура. Фаянсът се напуква и чупи по-лесно. Ако глазурата е напукана върху чашата от фаянс, тя вече може да се изхвърли. Компонентите на фаянса са същите като тези на порцелана, но в различни пропорции.


И най-отличителната черта на истинския Gzhel, дори и да не се вглеждате внимателно във всички най-малки детайли, е цената. Истинският Gzhel на произведението на автора е високо артистичен, уникален, който не може да бъде евтин, друго нещо е фабрика работа в линиякоето носи печалба. Затова трябва да избирате - или евтино, или скъпо с истински художествени традиции.



Въпреки това, повечето от нас също се нуждаят от евтини продукти, но те също трябва да имат марка Gzhel. На дъното на продукта трябва да има печат Gzhel (печат). В държавния завод "Асоциация Гжел" - двуглав орел с надпис "Гжел". Ако произведението е авторско, то има авторски знак и името на майстора-художник.


Ако сте „запалени“ да купувате Gzhel чинии, помислете как ще се впише във вашия интериор, може да се наложи да промените нещо, защото Gzhel обича синя и бяла рамка, тоест интериорът трябва да придружава Gzhel, но е така красив.


Между другото, бродерията в стила на картините на Gzhel ще ви помогне да създадете уникална атмосфера във вашия дом.


Гжелска бродерия
В схемите за бродиране, напомнящи Gzhel, най-често се използват растителни мотиви. Моделите могат да се състоят от малки или големи мотиви, които включват цветя, листа, плодове, понякога може да има отделни рисунки, изобразяващи хора и животни, заобиколени от растения.


В бродерията се използват различни шевове и шевове, главно бод на стрък, „игла напред“, бод „на иглата“, тамбур, „кръст“, Владимирски шевове, които сами по себе си са доста разнообразни и много често се използва техниката на бод Мстьора - бод с настилка, "разхлабен".



Бродерията в един мотив може да бъде изградена както в един вид шев или бод, така и в комбинация помежду си.


Gzhel не обича цветовете в интериора - съдържа нюанси на синьо и бяло, а в една бродерия нюансите на синьото също нямат голямо разнообразие, разрешени са максимум три сини - например кобалт, метличина и бледо синьо . Понякога белият цвят замества само бялото платно, върху което е бродиран продуктът, тоест белите нишки не присъстват в самата бродерия. Gzhel най-често се бродира с нишки от мулине, в зависимост от вида на продукта и техниката на изпълнение, нишките се вземат в няколко допълнения.


Ето защо, ако сте далеч от керамиката, не трябва да се разстройвате, бродирани продукти в стил Gzhel ще ви помогнат. И не само бродерия, но и тъкане на мъниста.


За тези, които обичат синия цвят, бижутата Gzhel са едни от най-добрите. Може да има комбинация от мъниста или мъниста от син цвят и бял седеф с различни размери, а белите перли в комбинация със синьо са просто приказка!


Ето я Гжел - и в керамика, и в бродерия, и в сини и бели мъниста.


ГЖЕЛ. Историята на риболова

Този занаят получи името си от името на село Гжел в Московска област, откъдето всъщност произхожда.

В района на Гжел, започвайки от 17-ти век, глината е широко добивана. Местната глина била високо ценена и смятана за една от най-добрите. През 1663 г. цар Алексей Михайлович издава указ за добива на глина в област Гжел за производство на медицински съдове.

Историята на риболова в Гжел започва през 18 век. Гамата от продукти на майсторите на Гжел беше много голяма: съдове, тухли, плочки и дори детски играчки. Гжел снабди Москва с всичко това. Занаятчиите правеха стотици хиляди глинени играчки само на година. Търсенето на продукти беше голямо.

Всеки майстор притежаваше собствен стил на рисуване, а продуктът показваше неговата представа за света около него. Риболовът също беше силно повлиян от вкусовете на купувачите. В средата на 18 век грънчарството в Русия започва да се развива бързо, но никой не може да се конкурира с майсторите на Гжел.

Гжелският занаят достига своя най-висок исторически разцвет в края на 18 век. По това време занаятчиите, които правели кани, кумгани и квас, достигнали особено умение. Майсторът трябваше да има голямо търпение и високи умения в рисуването, тъй като се рисуваше върху още неизпечено изделие, което беше покрито с бял емайл. В допълнение към съдовете и глинените играчки, в Гжел са направени малки майоликови пластики. Най-често това са били сцени от ежедневието - войници, селянки, дами и мъже, занимаващи се с работата си. Всичко беше направено в проста и разбираема, но много изразителна форма.

В продължение на няколко десетилетия занаятчиите от Гжел също изработват боядисани плочки за печки и камини. Историята на риболова в Gzhel може да бъде проследена чрез оцелели проби. Продукти на гжелски майстори са представени в най-големите музеи в Москва и Санкт Петербург.

Кухненските съдове - кани, чаши, квас, големи чинии, са изрисувани от майстори с цветя, птици, дървета и архитектурни структури. Чертежите показват отлично разбиране на тяхната декоративна цел. За рисуване са използвани сини, зелени, жълти цветове в кафяви контури. Съдовете, изработени и рисувани от занаятчии от Гжел, задължително бяха допълнени с фигури на животни или хора. Кани, кумгани, чайници стават част от сюжетната композиция. Дръжката на такъв буркан може да бъде направена под формата на клон, а накрайникът под формата на глава на птица. Нямаше смисъл да се търсят прилики между всеки елемент от такава композиция и реалността, тъй като майсторът въплъти в тях своето виждане за света.

През 1802 г. край село Минино е открита светла глина, след което в този район започва производството на полуфаянс. От него правели кани и квас. Тези продукти обаче изглеждаха груби и бяха краткотрайни поради крехкостта на материала. От втората половина на двадесетте години на 19 век сините цветове започват да преобладават в живописта на Гжел.

В началото на 19 век бяла глина, подходяща за производство на порцелан, е открита в района на Бронницки, след което е построена първата фабрика за порцелан в село Володино. Основателят на тази фабрика Павел Куликов научил тайните на производството на порцелан във фабриката в село Перово. Според доказателствата, за да запази в тайна технологията на порцелана, Куликов сам се занимава с производството с помощта на двама грънчари и един работник. От това малко предприятие започва да се развива производството на порцелан в Гжел.

През 1812 г. вече работят двадесет и пет фабрики за производство на порцеланови съдове. Особено популярни са заводите на Лаптев и Иванов в село Кузяево. Много майстори оставиха своята марка или подпис върху продуктите, така че имената на майсторите Кокун, Сросли, Гусятников са стигнали до нас. От порцелан фабриките произвеждат играчки под формата на птици и животни, както и фигурки със сцени от руския живот. Продуктите бяха покрити с бяла глазура, върху която беше нанесен модел. Зографите са използвали синя, жълта, лилава и кафява боя, а рисунките са в битов стил. Цветя, листа, трева са основните мотиви на живописта на Гжел.

С течение на времето търсенето на порцелан се увеличи, което допринесе за растежа на производството. Междувременно производството на традиционната гжелска майолика намаляваше. Постепенно порцеланът и фаянсът стават основата на гжелския занаят. Идва времето на икономически просперитет на Гжел, занаятчийските работилници се превръщат в малки фабрики.

Разширява се и гамата на произвежданите продукти. Сега, наред с кани, кумгани и съдове, те започнаха да произвеждат чаши, млекарници, чайници, мастилници, мастилници и свещници. Всички продукти продължават да бъдат боядисани с многоцветни рисунки. Майсторите на Gzhel допълват комплектите за маса с сюжетни скулптури. Въпреки конкуренцията от големите порцеланови фабрики, продуктите на Гжел бяха търсени поради запазването на народния характер на изкуството в него и трогателната наивност на изобразяването на сцени от околния живот.

Започвайки от втория половината на XIXвек Гжелската живопис придобива сдържан характер, сега за нея се използва само кобалтово синьо. Синя рисунка на бял фон, подсилена със златисти контури - нов етапразвитие на гжелското изкуство. Краят на 19 век се превръща в период на най-висок просперитет в историята на гжелския занаят. По това време те се подобряват технологични процесипроизводство на фаянс и порцелан. От средата на 19 век производството на порцелан в Гжел е съсредоточено в ръцете на братя Кузнецов. С идването съветска властфабриките бяха национализирани и производството се разпадна. Възстановяването на гжелския занаят започва едва в средата на 20 век.

Във връзка с

Тъй като Гжел е древен център за производство на порцелан, фаянс и фаянс, още през 19 век има опити да се свърже неразбираемото име на района с неговата специализация:

Politikaner, CC BY-SA 3.0

Те изгарят ястия, поради което цялото производство се нарича zhgel, дума, която се превърна в gzhel поради свойството на обикновения човек да пренарежда съгласни.

По-късно, когато търговията става особено важна и привлича мнозинството от местните работници, името на производството се пренася в района, който е най-зает от него.


Ръководство за руски занаяти, CC BY-SA 3.0

Ясно е, че това обяснение е напълно неоснователно и представлява типична фалшива етимология.

Малко история

Гжел отдавна е известен със своята глина. От средата на 17 век се извършва мащабен добив на различни видове глина.

През 1663 г. цар Алексей Михайлович издава указ „да се изпрати глина, подходяща за аптекарски съдове, в Гжелска волост за аптекарски и алхимични съдове“.

Господине, CC BY-SA 3.0

В същото време, за аптечната поръчка, 15 каруци глина от волост Гжел бяха доставени в Москва и

„Беше наредено тази глина да се запази за аптекарските дела: и отсега нататък суверенът нареди глината от волост Гжел да бъде взета и транспортирана до селяните от същите волости, тъй като глината щеше да бъде необходима на Фармацевтичния орден.“

През 1770 г. волостта Гжел е изцяло причислена към Фармацевтичния орден „за алхимични ястия“. Големият руски учен М. Ломоносов, който оцени гжелските глини, пише такива възвишени думи за тях:

„... Едва ли има земя, която е най-чиста и без примеси навсякъде по света, която химиците наричат ​​девствена, освен между глините, използвани за порцелан, такава е Гжелската у нас ... която никога не съм виждал с превъзходна белота ...”

До 1812 г. в Гжел има 25 фабрики за производство на ястия.

Ръководство за руски занаяти, CC BY-SA 3.0

Сред тях най-популярни са заводите на Ермил Иванов и Лаптев в село Кузяево. Според подписите върху останалите продукти на известни майстори: Никифор Семьонович Гусятников, Иван Никифорович Срослей, Иван Иванович Кокун.

Продукти

В допълнение към съдовете, те направиха играчки под формата на птици и животни и декоративни фигурки на теми от руския живот. Блестящи бели коне, ездачи, птици, кукли, миниатюрни съдове бяха боядисани с лилави, жълти, сини и кафяви цветове в особен битов стил. Боите са нанасяни с четка. Мотивите на тази картина са били декоративни цветя, листа, билки.


Ръководство за руски занаяти, CC BY-SA 3.0

След 1802 г., когато близо до село Минино е открита светлосива глина, в Гжел възниква производството на полуфаянс, от който в големи количества се правят квас, кани и кумгани. От втората половина на 20-те години на XIX век много продукти са боядисани само със синя боя. Полуфаянсът се характеризира с груба структура и ниска якост.

Разграничете от фалшификати


Ръководство за руски занаяти, CC BY-SA 3.0

работаАвторско право.

През годините името на марката промени облика си. За износ бяха продукти с марка английски език.


Ръководство за руски занаяти, CC BY-SA 3.0

цветен gzhel

Малко хора знаят, че първоначално не е бил син, а многоцветен Gzhel, който е бил типичен.


Ал Силонов, GNU 1.2

Такава живопис се практикува през XVII-XVIII век. Фината рисунка се отличава със своята изящество. Днес само няколко майстори владеят този вид гжелска живопис.

цветен gzhel

Производството на Gzhel в наше време

След разпадането на СССР Гжел е единственото предприятие за художествени занаяти в района на Гжел. Новото време донесе нови предизвикателства. Появиха се продуктите Gzhel.

Само в района на Гжел имаше около тридесет предприятия, произвеждащи фалшификати, и около седемдесет в Москва, Московска област и други региони на Русия. Едва през последните години няколко предприятия започнаха да произвеждат наистина художествени порцеланови продукти.

Но все още има известно объркване с избора на продукти от тези и други предприятия, които все още често се свързват със самата асоциация Gzhel и нейната търговска марка.

Основните производствени центрове на Gzhel:

Има няколко други независими предприятия, в името на които има топоним "Gzhel" - "Sin Gzhel", "GzhelGrad", "Star of Gzhel", "Gzhel-Malachite".

Фото галерия































КЪДЕ МОГА ДА КУПЯ?

Можете да видите, изберете и закупите най-добрите продукти на Gzhel в онлайн магазина RUSSIAN CRAFTS.

Значение на името

По-широкото значение на името "Gzhel", което е правилно от историческа и културна гледна точка, е обширна област, състояща се от 27 села, обединени в "Gzhel Bush".

Намира се на около 60 км от Москва. Сега Gzhel Bush е част от Раменски район на Московска област. Преди революцията тази област е принадлежала на окръзите Богородски и Бронницки.

Гжелски играчки

До средата на 18 век Гжел прави обичайната за това време керамика, прави тухли, глинени тръби, керемиди, както и примитивни детски играчки, снабдявайки Москва с тях.

Смята се, че броят на играчките, произведени по това време, е трябвало да бъде стотици хиляди бройки годишно.

Тайната на порцелана

Около 1800 г. в село Володино, Бронницки район, селяни, братя Куликови, откриха състава на бяла фаянсова маса. На същото място около 1800-1804 г. е основана първата фабрика за порцелан.

Неговият основател Павел Куликов усвоява техниката на производство на порцелан по време на работа във фабрика Ото в село Перово. Желаейки да запази тайната на производството на порцелан, Куликов направи всичко сам, като имаше само един работник, според легендата, двама грънчари. Г. Н. Храпунов и Е. Г. Гусятников тайно влязоха в работилницата на Куликов, копираха ковачница (пещ за изпичане на продукти) и завладяха проби от глина, след което отвориха свои собствени фабрики.

Куликовската фабрика е забележителна с това, че от нея идва порцелановото производство на Гжел.

прераждане

Едва от средата на 20-ти век в Гжел започва възстановяването на занаята, който наскоро отбеляза своята 670-годишнина. През 30-те и 40-те години на ХХ век почти половината от всички предприятия за порцелан и фаянс в Русия са концентрирани тук.

В следвоенните години художникът Н. И. Бесарабова и ученият А. Б. Салтиков участват във възстановяването на риболова. Бесарабова се смята за основоположник на модерния стил Гжел.

Известни художници

Н. И. Бесарабова учи своите ученици да правят „широк удар с тонални цветови преходи от тъмно синьо до светло синьо, почти бяло“ върху продуктите.

Още по това време върху продуктите можеше да се види надпис, символизиращ това или онова събитие в живота на страната. Например "30 години Комсомол" или "1948 СССР". Сред учениците на Бесарабова е художничката Т. С. Дунашова, известна с умението си да рисува цветя.

Художникът Н. Б. Квитницкая работи върху създаването на скулптури от малки форми: „Баба и внучки“, „Птици“. Н. Б. Квитницкая. "Баба и внучка"

Художникът Л. П. Азарова създава ястия големи форми, декорирайки го с мазилка. Например, на раменете на ферментатора има фигури на петли, готови да се хвърлят един срещу друг. Капаците на чайниците са украсени с цветя. Всички нейни продукти, въпреки красотата си, запазват битовото си предназначение.

Разграничете от фалшификати

На първо място, трябва да обърнете внимание на маркировката, която винаги се нанася под емайла, което означава, че не може да бъде изтрита.

На него е посочено или фирменото лого на производителя, или името на капитана, ако работаАвторско право.

И, разбира се, дори и с неопитно око можете да забележите разликата в рисунката: истинският художник винаги предписва детайли, използва много техники, докато няколко сини удара са небрежно нанесени върху фалшиви продукти.