Күн сияқты болайық!
К.Балмонт

2008 жылдың наурыз айында Третьяков галереясында ашылған көрмені ұйымдастырушылар «Золотой флис» журналының сан алуан қызметін толық көрсетуге және оның тарихи маңызын ашуға ұмтылды. Материалдар үш бөлімге топтастырылған: «Көрмелер», «Журнал» және «Николай Рябушинский». Экспозиция 1908-1909 жылдары Мәскеуде журнал ұйымдастырған орыс-француз бірлескен қойылымдары туралы түсінік беруге арналған орыс және француз өнерінің туындыларына негізделген, бұл сол кездегі өнердің сол дәуірден шығуына ықпал етті. дағдарыс және 20 ғасырдағы орыс авангардының тұжырымдамасының қалыптасуы. «Журнал» бөлімі көрермендерді баспа басылымы ретіндегі «Алтын жүннің» қызметімен таныстыратын материалдарды ұсынады, оның міндеті суретшілер мен орыс оқырмандарына жаңа, кейде өте күрделі мәселелердің массасын түсінуге көмектесу болды. сол кездегі өнерге, сондай-ақ ұлттық салт-дәстүрге деген қызығушылығын арттыруға ықпал етеді. Николай Рябушинскийге арналған бөлімде келушілер «Золотой руно» газетінің редактор-баспагерінің тұлғасы туралы түсінік алады, оның Ресейдегі және шетелдегі, эмиграция кезеңіндегі өмірі мен қызметі туралы деректермен танысады. Сондай-ақ, Рябушинскийдің «Алтын жүн» көрмелерінде қойылған картиналарының репродукциялары мен оның сирек кездесетін түпнұсқа графикалық эскиздері көрсетілген. Бұл бөлімде Рябушинскийдің тапсырысы бойынша журналға жасалған 19-20 ғасырлар тоғысындағы орыс мәдениетінің көрнекті қайраткерлерінің боялған портреттерінің галереясы да бар. Көрменің экспонаттары «Алтын матаның» өздері шығаратын мәселелер – Art Nouveau дәуіріндегі ресейлік журнал өнерінің тамаша үлгілері.

Жалпы көрмеде Третьяков галереясының, А.С. Пушкин, Ресей мұражайы, Эрмитаж, Мемлекеттік әдеби мұражай, Татарстан Республикасының Мемлекеттік бейнелеу өнері мұражайы, Владимир-Суздаль мұражай-қорығы, Ресей мемлекеттік әдебиет және өнер мұрағаты, орыс диаспорасының кітапхана-қоры, сондай-ақ жеке коллекциялардағы материалдар.

Мемлекеттік Третьяков галереясы жобаның бас демеушісі - IFD Capital Group компаниясына алғысын білдіреді.

Еуропа мәдениетінің тарихында қысқаша кезең болды – 19-20 ғасырлар тоғы – өнер журналы өзінің маңызы мен рөлі бойынша баспа басылымынан да артық нәрсеге айналды; дәуірдің эстетикалық идеалын қалыптастырған жарқын мәдени құбылысқа айналды. 1890 жылдардың ортасынан бастап мұндай журналдар Парижде, Лондонда, Берлинде, Мюнхенде бірінен соң бірі шыға бастады. Олар сол кездегі белгілі бір эмоционалды атмосфераны құруға үлес қосты. Мюнхендік «Югенд» тіпті сол кездегі еуропалық мәдениеттегі көркемдік бағытқа – Югендстиль деген атау берді.

Ресейде мұндай құбылыстарға «Өнер әлемі» және «Золотая флис» журналдары жатады. Соңғысы П.Кузнецов басқарған жас мәскеулік символист-суретшілер қауымының тарихымен тығыз байланысты болды. журнал болды материалдық базасыоның көмегімен әрекет етудің толық еркіндігін алған бұл топ; ортақтастығының басын біріктіріп, топтастырушы, символизмнің эстетикалық принциптерін орнықтыруға үлес қосқан баспа органы мен идеологиялық орталық. Бұл 1907 жылы Мәскеудегі әйгілі «Көгілдір раушан» көрмесінің ұйымдастырушысы болған «Алтын жүн» болды, ол орыс символизміне атау берді. бейнелеу өнері 1900 ж. «Алтын жүннің» күш-жігерімен «Көкжидек» сол заманның өңін белгілейтін, стилін айқындайтын дәуірлік көркем қозғалысқа айналды.

«Көк раушаннан» кейін журнал өз қызметінің жалғасы ретінде ресейлік және француздық заманауи прогрессивті әртістердің бірлескен қойылымдарын ұйымдастырды. 1908-1909 жылдары Мәскеуде 20-шы ғасырдағы орыс өнерінің тарихында шешуші рөл атқарып, орыс авантының дамуына күшті серпін берген «Алтын жүн» атты қатысушылардың ауқымы мен құрамы жағынан бірегей үш көрме өтті. - бау-бақша қозғалысы.

Алайда, «Алтын жүн» кеңестік өнер тарихында лайықты бағасын алып қана қойған жоқ, жалпы символизммен және атап айтқанда, «Көк раушанмен» байланысты барлық нәрсе сияқты, жаңа идеологияға зиянды және жат деп танылды. Журнал «буржуазиялық», декаденттік деп жарияланды, соның салдарынан ол «тарих үйіндісіне» түсіп, кеңес жылдарында тыйым салынған басылымдардың біріне айналды.

Бүгінгі таңда «Алтын жүннің» пайда болуының тарихи үлгісіне, бұл құбылыстың орыс мәдениеті үшін маңыздылығы мен маңызына ешкімнің күмәні жоқ. Әрине, оны зерделеу, зерттеу қажет болды. 2007 жылы осы тақырыпқа арналған алғашқы үлкен монография жарық көрді. 2008 жылдың көктемінде Третьяков галереясы ұйымдастырған «Алтын жүн салоны» бірінші бірлескен ресейлік-француздық экспозициясының 100 жылдығына арналған көрме алғаш рет кең аудиторияға журналдың сан алуан қызметін ұсынады.

«Алтын жүн» 1906 жылдың қаңтарында Мәскеуде пайда бола бастады. Оның редакторы-баспагері Николай Рябушинский болды. Жаңа басылым 1904 жылы басылуы тоқтатылған Петербург «Өнер әлемінің» жалғасы ретінде ойластырылып, қалыптасты. Жылдам пайда болған жаңалық пен әлі де өз ұстанымдарын нық қорғап келе жатқан инерция арасындағы күресте идеологиялық орталықтың рөлін алатын өнер журналының қажеттілігі сол кезде ерекше өткір болды. Содан кейін Мәскеу орыс өнерінің көркем орталығы ретінде белсенді түрде «көтере» бастады. Сол кездері көгерген консервативті оқу орнына айналған Санкт-Петербург өнер академиясына қарағанда, Мәскеу кескіндеме, мүсін және сәулет мектебіне 1897 жылы Валентин Серов табиғи сынып жетекшісі ретінде шақырылды, одан кейін Исаак келді. Левитан, Константин Коровин, Паоло Трубецкой нағыз жаңаруды бастан өткерді. Мұнда тәрбиеленетін еркіндік рухы мәскеулік суретшілердің шығармашылық күштерін белсендіруге, жоғары «жер» сезімін сақтай отырып, батыл жаңашылдыққа, ұлттық дәстүрлермен терең ішкі байланысқа ықпал етті.

Жасау арқылы жаңа журнал, Рябушинский Сергей Дягилевтің қызметін және «Өнер әлемін» ұйымдастыру кезінде қойған міндеттерін басшылыққа алды. 1897 жылы А.Бенуаға жазған хатында.

Дягилев былай деп хабарлады: «...Мен жобалап жатырмын<...>менің бүкіл көркем өмірімізді біріктіретін журнал, яғни. иллюстрацияларда шынайы кескіндемені орналастыру, мақалаларда өз ойымды ашық айту, содан кейін журнал атынан жыл сайынғы көрмелер сериясын ұйымдастыру. «Өнер әлемі» 1899 жылы пайда бола бастады. Журналдың алғашқы екі кітабының алдында жарияланған «Қиын сұрақтар» бағдарламалық мақаласында жаңа эстетикалық ұстанымдар көрсетіліп, соның негізінде жаңа Петербург шығармашылық қауымының жас қайраткерлері топтастырылды. Ол өнердің дербестігін және шығармашылық еркіндігін жариялады, жасаушы тұлғасының басымдылығын бекітті, өнертанудың мақсаты таланттың кез келген жаңа көрінісін «жырлау» ретінде тұжырымдалды. Журналдың ең маңызды міндеттерінің бірі кең білім беру болды.

«Алтын жүн» жаңа эстетикалық принциптер үшін күрес аренасына «Өнер әлемінің» алғашқы нөмірлері шыққаннан кейін жеті жылдан кейін шықты. Бұл орыс революциясының шыңы еді. 1905 жылы желтоқсанда Мәскеуде журналдың шығуының алдында ғана билік Мәскеудегі қарулы көтерілісті аяусыз басып тастады. «Алтын жүн» «Өнер әлеміне» ұқсамай, революциялық уақыт рухында өз принциптерін – бірінші нөмірдің беттерінде алтын әріптермен басылған манифест түрінде баяндады. Онда: «Қорқынышты уақытта жолға шықтық. Айналаның бәрі жаңарған өмірдің құйынына толы. Біз өмірдің жаңаруы үшін жұмыс істейтіндердің барлығына жанашырмыз, біз қазіргі заманның міндеттерінің ешқайсысын жоққа шығармаймыз, бірақ біз Сұлулықсыз өмір сүру мүмкін емес екеніне нық сенеміз, еркін институттармен бірге біз еркін, жарқын, күнді жеңуіміз керек. -ұрпағымыз үшін нұрлы жасампаздық... Ал біздер, алтын жүнді іздеушілер, келер жаңа өмір жолында: Өнер – мәңгілік. Өнер бір. Өнер символдық. Өнер тегін».

Жаңа журналдың атауы мағыналы таңдалды. Оның идеясын сол кездегі өте жас ақын және символист-теоретик Андрей Белый «Аргонавтар» әңгімесінде түсіндірді, онда бұлыңғыр, символистік бейнелеу рухында, жалынды жас орыс идеалистерінің күтулері айтылған. Белый «еркіндік сүйетін» адамзатты азат адамдар үшін төзгісіз болып кеткен Жерді тастап, «көгілдір эфирге» Күнге ұшуға шақырды. Бұл әңгімеде тіпті кетудің нақты жоспары да бар. Басты кейіпкер «Күнге аргонавттай, Күннің соңынан ерген ұлы жазушы» дейді: «Мен «Алтын жүн» журналын шығарамын. Аргонавтар менің әріптестерім, Күн менің туым болады. Күн сәулесінің принциптерінің танымал экспозициясы арқылы мен жүректерге от жағамын. Мен бүкіл әлемді алтын жалатамын. Сұйық күнге батып алайық».

1906 жылы қаңтарда жарық көрген «Алтын жүннің» алғашқы саны – көлемді, әдемі, алтынмен жарқыраған, күн нұрына толғандай – таң қалдырады, сүйсіндіреді, рухын көтереді, үмітті оятуы керек еді. Күн туы астында журналдың дүниеге келуі жаңа өмірдің көтерілуін білдірді. Сол кезде Ресей батып кеткен Түннің ымыртын сейілту үшін күн көтерілді. Жаңа басылым Андрей Белыйдың идеясына сәйкес, оқырмандардың «жүректеріне күн сәулесінің негіздерінің танымал тұсаукесері», яғни символизм идеяларын жаңа және ең озық ретінде көрсетуге бағытталған. ХХ ғасыр мәдениетіндегі тенденция.

«Алтын жүннің» өмірі орыс көркем символикасының негізін салушы Михаил Врубельдің тұсаукесерінен басталды. 1906 жылдың қаңтар айындағы бірінші саны оның шығармаларының қойылымымен ашылды. Суретшіні ұзақ уақыт бойы замандастары түсінбей қалды, бірақ жас мәскеулік символистер үшін ол пұт, символистік идеяның жүзеге асуы, өзіндік рухани жетекші болды. Врубель журналдың өзі баптаған жоғары нотаға «Алтын жүн» үшін тюнинг шанышқы болды. Бұл аспан суретшінің тұлғасы «Алтын жүнді» ұстанған бағытты анықтады және оның кейінгі жолының соңына дейін көлеңкесін түсірді.

Журнал әрбір нөмірінде оқырмандарды еліміздің қазіргі көркем өмірінің сол уақытқа дейін жиі түсінбей, бағаланбай келген елеулі құбылыстарымен таныстырып отырды. Сонымен, үшінші нөмір Врубель сияқты мәскеулік жаңашылдардың жол көрсетуші жұлдызы ғана емес, өмір шындығы – досы, тәлімгері, ұстазы болған Виктор Борисов-Мұсатовқа арналды. Бұл басылым Борисов-Мұсатовтың шығармашылық тұлғасына дұрыс тарихи баға беруде және оның 20 ғасырдағы өнер тарихындағы рөлін түсінуде маңызды рөл атқарды.

«Алтын жүнді» беттерінде жеке көрсету мүмкіндігі «Өнер әлемінің» көптеген жетекші шеберлері – К.Сомов, Л.Бакст, А.Бенуа, Э.Лансереге де берілді. Мұнда осы шеберлердің көптеген туындылары жарық көрді және Рябушинский журналға арнайы тапсырыс берген олардың портреттері мен автопортреттері орналастырылды - «Алтын рудың» кең портреттік галереясы осылай пайда болды.

М.Нестеров, Н.Рерих, К.Богаевскийлер «Алтын жүн» шығармасында абыроймен, сондай құрметпен бейнеленген. Жас мәскеулік новаторлардың ішінен тек П.Кузнецов қана осындай көңіл бөлді.

Журнал тек орыс тілінде ғана емес, оқырман қауымның көркемдік талғамын дамыту міндетін қойды: алғашқы алты айда «Алтын руна» екі тілде - орыс және француз тілдерінде жарық көрді және Ресейдің 11 ірі қаласына бағытталған. , Еуропа және Америка. Сонымен қатар, нежарияланған, жаңа журналда бұл фактіге үлкен мән берілді Қалайорындалып жатыр. Golden Fleece-тегі иллюстрациялар негізінен үлкен форматты, тамаша сапалы қағаз парағының бүкіл бетін қамтиды, мәтінмен үзілмейді және белгілі бір мағынада орналастырылған. Сонымен, Врубельдің автопортреттерін оның «Пайғамбарларының», «Серафимдердің», «Жындардың» бет-бейнесімен салыстыру суретшінің таңдаулылығын, оның сыйының құдайлық сипатын көрсетеді. Борисов-Мұсатов шығармаларын бейнелейтін парақтар нәзік лирикалық әуен сезімін тудырады. Маңызды рөлоларда жеңіл фон ойнайды, соларға қарсы Мұсатов шығармаларының әуезді тегіс сызықтары мен оның түс үйлесімдерінің нәзік интонациялары анық ашылады. Рерих туралы материалда, керісінше, ақ түс суретшінің көптеген шығармаларында басым болатын күңгірт қара реңктердің тереңдігін арттыруға қызмет етеді. Журнал оқырмандардың назарын бейнелеу өнерінің әрбір түрі қабылдауға өзіндік көзқарасты қажет ететініне аударады. Мысалы, Сомовтың екі мүсіндік тобы «Рунаның» беттерінде сәйкесінше төрт және алты проекцияда әртүрлі фондармен ұсынылған. Табиғаты бойынша ең органикалық графиканың ерекшелігіне журналдың ерекше қызығушылығы бар баспа басылымы. Сызықтың сымбаттылығы мен нәзіктігі, Сомовтың силуэт сызбаларының қара дақтарының сұлулығы осында тамаша көрсетілген; Лансере шығармаларының сұлулығы мен ұтымдылығын, Бакстың графикалық стилінің классикалық айқындылығын, оның табиғи эскиздерінің тартымдылығы мен еркіндігін журнал репродукцияларынан бағалауға болады.

Жаңа журнал өнер әлемінің тағы бір маңызды ісін – ұлттық көркемдік мұраны насихаттауды қолға алып, табысты жалғастырды. Жыл сайын ол осыған үлкен, кіріктірілген нөмірді арнады. Бұл түрдегі алғашқы басылымның тақырыбы ежелгі орыс өнері болды. 70-ке жуық иллюстрациядан тұратын материал бес бөлімге топтастырылған әртүрлі түрлеріжәне ежелгі орыс өнерінің түрлері. Оның маңыздылығын асыра бағалау қиын. Алғаш рет қалың оқырман қауымға көркем мәдениеттің беймәлім қабаты ашылды, жаңа әлемжоғары рухани ұлттық шығармашылық. Ежелгі орыс өнерінің эстетикалық және рухани әсердің қуатты көзі ретінде ашылуы жас суретшілерді іздестіруде және орыс авангардының принциптерін қалыптастыруда үлкен рөл атқарды.

Келесі 1907 жылы мұра бөліміндегі ең маңыздысы А.Г. Венецианов және оның мектебі, 1908 жылы - суретші Николай Генің қыдырудың жоғары адамгершілік дәстүрінің үздік өкілі ретіндегі жұмысы. «Алтын жүн» басылымы Александр Ивановтың туғанына 100 жыл толуын В.Розановтың мақаласымен сүйемелдеуімен суретшінің қалың бұқараға қолы жетпейтін суреттері мен акварельдерін тамаша басып шығарумен атап өтті.

Бұрынғы өнерге бар ықыласпен берілген жаңа басылым ең алдымен болашақты көздеді. Өзін орыс мәдениетінің тағдыры үшін жауапты деп санаған Алтын Рун оны қайта құру үшін күреске қосылды. Журнал беттерінде көркемдік білім беруді жетілдіру мәселелері қызу талқыланып, мемлекеттік ұйымжәне өнердің көшбасшылығы, ал жаңарған еркін қоғам өміріндегі суретшінің рөлі жетекші рөл ретінде қарастырылды. Кеңес сыншылары «саясатсыз» деп атаған «Алтын жүн» мұқият зерттелсе, өз заманының жанды көрінісі болып шығады. Бұл сәнді, жарқыраған алтын журнал, басқа басылымдар сияқты, Ресей тарихындағы қайғылы сәттің күрделілігін шынымен сезінуге мүмкіндік береді. Оның беттерінде сол жылдардың эмоционалды өрлеуі де, шындықтың ащы шындығы да бейнеленген, утопиялық үміттерді шабыттандырады, ауыр үмітсіздік пен толық үмітсіздік сезімі.

«Алтын жүн» өзінің өмір сүруінің екінші жылынан бастап әдеби және сыншыл болып қалуын жалғастыра отырып, музыка бөлімін кеңейтіп, бейнелеу өнеріне барған сайын шоғырланды, өзін өнер журналы ретінде анықтады және оның дамуы мен танымал болуына жан-жақты үлес қосты. символизм принциптері ең прогрессивті. Өнер көрмелеріәрқашан оның назарында болды. Журналдағы көрмелерге шолулар үнемі экспонаттардың кең көрсетілімін қамтыды және әдетте өткен процестерді байыпты талдаумен бірге жүрді. заманауи өнер. Сонымен, бірнеше нөмірде 1906 жылы Дягилев ұйымдастырған, маңызы жағынан дәуірлеуге айналған «Өнер әлемі» көрмесі қызу талқыға түсті. Ол мәскеулік символистер тобы мен петерборлық ретроспективистер арасындағы қазірдің өзінде пайда болған және өсіп келе жатқан қайшылықтарды ашық көрсетті. Көрмеден кейін бұл өнер ұжымдары өнердегі жаңа жолдарды іздеп жүрген саяхатшылар емес екеніне күмәнданбады. Алтын жүннің жеке көрме қызметі қажет болды. Ол 1907 жылы Мәскеуде «Көгілдір раушан» ұйымынан басталды.

Суретші Сергей Виноградов былай деп еске алды: «Бірінші «Көк раушан» көрмесі Мәскеу өнер әлемінде сенсация болды. Ол соншалықты ерекше талғампаздықпен және әдемілікпен жасалған, мұндай ештеңе бұрын-соңды болмаған. Экспозицияға қатысушылардың өз стилінде әзірлеген «Алтын жүннің» арнайы шығарылымы Көк раушан гүлінің тұсаукесері мен оның қызметіне қатысты мәселелерді талдауға арналған. Журнал өз оқырмандарына көрмені нанымды, байыпты және керемет талғаммен ұсынды және сол уақытта Сергей Маковскийдің мақаласында осы сәттен бастап өз атауы мен мәртебесіне ие болған құбылысқа дұрыс тарихи баға беруге қол жеткізді. Бейнелеу өнеріндегі символизмнің шыңына айналған «Көк раушан» бұл көркемдік қозғалыстың кездескен үлкен проблемаларын да әшкереледі: пластикалық өнер, табиғаттағы материал, Көк раушандар шығармашылығында жойылып кету қаупінде болды. Символизмнің негізгі эстетикалық принциптерін өзгертпей, кескіндемені өзінің табиғатына қайтару құралдарын табу қажет болды. Орыс өнерінің алдында тұрған жаңа міндеттер белгілі бір деңгейде журналдың бағытын түзетіп отырды. 1908-1909 жылдардағы «Алтын жүнді» іздеу бағытын Голуборозовтар қауымы мүшелерінің бірі – суретші В.Милиоти өте анық тұжырымдаған: «Ал егер орыс өнері орыс мәдениетіне қажет болғысы келсе, ол Бізді кезбелердің алғашқы ұстаздарына өсиет етіп қалдырған сол ұлы рухани тереңдікке, күш пен сенімге қосылыңыз және жаңарған ішкі тәжірибелердің жаңа формаларын іздей отырып, ұлы көркем Батыстың жаулап алуларын сіңіріңіз»5].

Бұл міндет «Алтын жүннің» келесі екі жылдағы іс-әрекетінде шешуші болды. Журнал Мәскеуде орыс және француз тілдерінің бірлескен қойылымын ұйымдастыруды жоспарлаған қазіргі суретшілерашылуы «Көк раушанның» мерейтойымен тұспа-тұс келген «Алтын жүннің салоны» атты көрмеде – 1908 жылдың 18 наурызы.

«Француз суретшілерін көрмеге қатысуға шақыра отырып, – дейді ұйымдастырушылар, – «Алтын жүн» тобы екі мақсатты көздеді: бір жағынан, ресейлік және батыстық ізденістерді салыстыра отырып, жас ресейлік кескіндеменің даму ерекшеліктерін жақсырақ көрсету. және оның жаңа міндеттері; екінші жағынан, орыс және батыс өнеріне ортақ даму ерекшеліктерін атап өту, бері ұлттық психологиядағы барлық айырмашылықтарға қарамастан (француздар сенсуалист, орыс суретшілерінде руханилық көбірек), жас өнердегі жаңа ізденістердің кейбір ортақ психологиялық негіздері бар. Мұнда – эстетизм мен историзмді жеңу, мұнда – импрессионизм азғындаған неоакадемизмге қарсы реакция. Франциядағы бұл қозғалыстың негізін салушылар Сезанна, Гоген және Ван Гог болса, Ресейде алғашқы серпін Врубель мен Борисов-Мусатовтар берді.

1908 жылы 5 сәуірде Мәскеуде, Рождественка мен Театральный проезд қиылысындағы Хлудовтар үйінде 20-шы ғасырдағы орыс өнерінің тарихында ауқымы мен маңызы жағынан бұрын-соңды болмаған «Алтын жүн салоны» көрмесі ашылды. . Бұл Франциядан тыс жаңа француз өнерінің бірінші рет осындай өкілдік көрсетуі болды, ол кезде басқа еуропалық қалаларды айтпағанда, тіпті Париждің өзінде де кеңінен таныла алмады. Тек екі жылдан кейін Лондонда француз импрессионизмінің көрмесі өтті. Салон орыс аудиториясын 19-20 ғасырлар тоғысындағы француз өнерінің барлық ағымдарымен таныстырды. Журнал өз беттерінде көрменің толық және жан-жақты тұсаукесерін ұйымдастырды, француз өнерін танымал ету бойынша кең науқан жүргізді, содан кейін екі өнер мектебінің өкілдерінің алдында тұрған ортақ мәселелерді талдауға үлкен көңіл бөлді. Кең көлемді көрнекі материал француз өнері туралы егжей-тегжейлі үш мақаламен сүйемелденді.

1909 жылы 11 қаңтарда журнал ұйымдастырған екінші көрме ашылды, ол салон бастаған француздармен ортақ шығармашылық кездесулер дәстүрін жалғастырды. Оған 16 ресейлік суретші (Голуборозов дәстүрі бойынша) қатысып, 111 жұмысты, 10 француз шебері 44 жұмысты көрсетті. Француздар арасында бұл жолы көрмеге соңғы тенденциядағы суретшілер – Ж.Брак, А.Дрейн, К.ван Донген, А.Марке, А.Матисс, Ж.Руо, М.Вламинкке басымдық берілді.

Журналдың соңғы көрмесі 1909 жылдың аяғында ашылды және келесі 1910 жылдың қаңтарында «Алтын жүн» өз қызметін ресми түрде аяқтаған кезде жалғасты. Оған тек ресейлік суретшілер қатысты. Мұның себебі мәселенің материалдық жағы болды, бірақ сол кездегі орыс шеберлері мен француздар арасындағы байланыстардың қажеттілігі үлкен дәрежедетүсіп қалды. «Алтын жүн» рөлі, шын мәнінде, ойналды. Көрмеде алтын жүнді топтың әрбір мүшесі дерлік 10 және одан да көп туындысын көрсетсе, 22 жұмысты қойған М.Ларионов ерекше белсенділік танытты.

Үшінші көрмеде «Алтын жүн» тобына жаңа жас авангард суретшілері И.Машков, П.Кончаловский, А.Куприн, Р.Фальк қосылғанын ерекше атап өткен жөн. 1910 жылдың аяғында олар М.Ларионов, Н.Гончарова, А.Лентулов, В.Кандинский және К.Малевичпен бірге алмаз Джек атты жаңа авангардтық бірлестік ретінде дербес әрекет етті. Бұл ресейлік суретшілер тобы «Алтын жүн» көрмелерінде де француздың пайдалы әсерін сезінді. Көк аюлардан айырмашылығы, оларды Сезанна өнерінің күшті «материалы» қызықтырды. Голуборозовтың жаңашылдық қойнында дүниеге келген орыстың сол кездегі авангард «Көгілдір раушаннан» «үзіліп», дербес, тоқтаусыз алға жылжуға кірісті. Оған «Көк раушан» мен «Алтын жүн» көрінді қоректік орта, оған серпін берді, итермеледі. Француз өнерінің әсерінен байыпты түрде қайта салынған Розаның өзі дамудың ерекше жолын таңдады, ол да қазіргі заманғы және көркемдік жағынан сенімді болып шықты және орыс авангардтық қозғалысының жанынан лайықты орын алды.

Журнал өзіне жүктелген барлық міндеттерді абыроймен атқарып, абыроймен кетті. Редакцияның қоштасу сөзінде: «Енді оқырмандармен қоштасқанда, шаршағанымыз мүлде жоқ. Бізге қымбат өнердің болашағы үшін үш жылдан астам жүргізіп келе жатқан тынымсыз күрес те, өнер бөлімін басып шығарудағы орасан зор техникалық қиындықтар да, цензураның жүйелі түрде сандарымыз бен басылымдарымызды тартып алуы да, немқұрайлылық та емес. және газет сынының науқандары біздің энергиямызды шайқады. Әдебиет саласында да, кескіндеме саласында да біз қорғаған ағымдар қазірдің өзінде күшейіп, өз бетінше дами алатынын және «Алтын рудың» бұл бағыттағы миссиясын орындағанын қазір анық сеземіз ... Төрт жылдық жұмысымызды аяқтай отырып, біз Алтын Жүн күрескен сол көркемдік принциптерді ешнәрсе де тұншықтырып, жоя алмайтынына сабырлы сеніммен кетеміз.

Редакциялар журнал қызметін қорытындылау құқығын бізге, ұрпақтарға қалдырып, «қол жеткені мен жетпегеніне объективті баға беру.<...>болашаққа ғана тиесілі. Шынында да, жүз жылдық перспективада бәрі кейде күрестің қызуында алдыңғы орынға шыққан кездейсоқ және ұсақ-түйектен тазарып, өзінің шынайы құнына ие болады.

Онда ХХ ғасыр мәдениетінің тарихына «Алтын жүн» деген атпен енген құбылыс шын мәнінде тағдыршешті рөл атқарды. Орыс өнері оның бойында жүрген құдіретті күштерді пайдалану мүмкіндіктерін іздеп, жарылып кетуге дайын тұрған уақытта, «Алтын руна» орыс өнерінің идеологиялық орталығына айналды, дәуірдің көркемдік санасын айқындады, тарихи тұрғыдан дәл түсінді және не болып жатқанын бағалап, бұл энергияны дұрыс бағытқа бағыттап, оның еркін көрінуіне белсенді жан-жақты көмек көрсетті. Орыс суретшілерінің жаңа ұрпағы өзіне сенім артып, ұлы француз новаторларымен ілесе отырып, осы жолмен орыстың ерлігімен және ауқымдылығымен жүгірді, олар көп ұзамай бастапқыда басып озғандардан озып кетті және өз кезегінде оларды өздерінен кейін жетеледі. жаңа, әлдеқайда батыл ашуларға. Алтын жүн күрескен көркемдік принциптерді ешнәрсе жоққа шығара және жоя алмады.

Жүз жыл бұрын «Алтын Рун» ресейлік мәдени ортада осындай көркем ойлаудың қалыптасуына және ХХ ғасырдың басындағы еуропалық және орыс өнерінің маңызды құбылыстарының тарихи құндылығын түсінуге ықпал етті. бүгінгі күнге дейін өзгерді. Бұл көркем журналдың қызметін баспагер – Николай Рябушинскийден басқа ешкім анықтап, жүзеге асырғаны даусыз. Дәл осы фактілер айғақтайды, дәл осы кісі ойлап тапқан, жоспарлаған, ұйымдастырған, қатысуға шақырған, саяхаттап, көндірген, көрмелерге ірі және аз танымал, бірақ болашағы бар, оның пікірінше, шеберлердің жұмыстарын таңдаған. Ол өзі ең лайықты деп есептеген қайраткерлердің портреттеріне тапсырыс берген және уақыт көрсеткендей, ол таңдауда ешқашан қателеспеген, ол ешбір материалдық пайданы көздемей, бәрін қаржыландырған, тіпті байлығымен де қомақты шығындарға ие болған. Бұл оның нағыз патриоттық ерлігі еді. Николай Рябушинский тарихта өз рөлін ойнады және ондағы жарқын жұлдыз болып қалды. Оның қосқан үлесі, ең алдымен, орыс бейнелеу өнерінің тағдырына қатысты, Сергей Дягилевтің қосқан үлесінен кем емес, маңыздырақ. Бұл екі тұлғаның тағдырлары басқаша болғанымен, 20 ғасырдағы орыс мәдениетінің тарихында қатар тұруға лайық. Рябушинскийдің байлығы әлдеқайда ауыр болып шықты. Оны замандастары түсінбей, қабылдамай, ұрпақтары әлі де лайықты бағасын алған жоқ.

Қорытындылай келе - тағы да журналдың өзі туралы. Жоғарыда айтылғандардың барлығынан басқа, «Алтын жүн» - бұл сол кездегі орыс графикасының барлық үздік күштерін өз айналасына біріктіретін ХХ ғасырдың басындағы графика өнерінің бірегей ескерткіші.

Мұнда мәтін мен иллюстрацияның үйлесімді қатынасы табылып, типографиялық шрифт пен көркем суреттің жанды штрихының өзара әрекеттесуі ойластырылған. «Өнер әлемі» мен «Көк раушан» өнерінің ұлы шеберлерінің қолынан шыққан көптеген кіріспе, аяқтау, бас әріптер, бөлімдердің титулдық беттері мәтіннің органикалық бөлігіне айналады, ал мәтін өз кезегінде графикалық өнер туындысына айналады.

Журналдың пайда болуының өзі қалың оқырманның талғамын, сұлулық сезімін тәрбиелеу формасына айналды. Ал бұл осыдан жүз жыл бұрын осы басылымның танымал болуына және журналға және біздің заманымызда «Алтын жүн» деп аталатын дәуірлік құбылысқа терең қызығушылық танытуда пайдалы рөл атқарғаны сөзсіз.

1. Хоффман И.М.Алтын жүн. Журнал. Көрмелер 1906-1909 жж. М., 2007 ж.
2. Бенуа А.«Өнер әлемінің» пайда болуы. Л., 1928. С. 27.
3. Ақ А.Аргонавтар // Ақ А.Симфониялар. Л., 1991.С. 450.
4. Виноградов С.«Көк раушан» көрмесі туралы, талантты Н.П. Рябушинский және оның Кучиніндегі «Раушандар мерекесі» // Виноградов С.Бұрынғы Мәскеу. Рига, 2001. С. 143.
5. Милиоти В.Ұмытылған өсиеттер // Алтын жүн, 1909, No 4. С.В.
6. «Алтын жүн» картиналар көрмесінің каталогы. М, 1909 ж.
7. Редакциядан // Алтын жүн, 1909, No 11-12. P.107.
8. Сол жерде.

Поэзия. Виталий Григоров. «Мәскеуге. Симфония», «Балам бір күні ата болады», «Көк көз тәжім», «Театрдағы Үлкен театрда». «Алтын жүн» әдеби альманахы. No3, М., 2016. С.212-216.

МӘСКЕУГЕ
Симфония.

Сахнадағы мен сияқты сенің қиылысында
Ал адамдар өлең оқиды!
Өзбек әйелімен мен батылдықпен шебер басқарамын,
Мен оның атын сыбырлаймын - Зулхи!

Олар шетте, алыс жерде жалғыз өтсін
Тағы да жүздеген, жүздеген ғасырлар,
Стакандарға құйып, арықтар арқылы жүріңіз
Ал асқазанда - аталық палау!

Аллеяларыңызда ұзақ уақыт қажы сияқты,
Мен барып, терең дем аламын!
Кәрілік мұңды қатар жүреді,
Жақында таяқшамен, шамасы, мен жасаймын!

Мен сенімен мәңгі біргемін, мен сенің адамыңмын.
«Мәскеу гүлдендірді!» -
Мұның бәрі романтизм, бәрі коммунизм
Біз мұны тесіктерге дейін оқыдық!

Мен Интернетке кіремін және мен планетада отырамын,
Жалпы, мен төсекте жатырмын:
Түнгі жұлдыз болса да ешқайда баруға асықпаймын
Менің жаным экватордан асып түседі!

Әрбір тас - сіздің тірі куәгеріңіз
Соқтығыстар, қиындықтар және келіспеушіліктер!
Сіздің даңғылдарыңыздың бойымен, бульварларыңыздың бойымен
Жұмысшылар да, ұрылар да ішеді!

Сәлем қола тайпасы, сен күндей тірісің,
Біз сіздің барлық жұмыстарыңызды түсінеміз:
Ал поэзия да, ғылым да, сенің бақытың да, азабың да, -
Рухты жемістердің барлық түрлері!

Және ессіз жаңбырлар мен зұлым аяздар
Мен баспаналымын, саумын және құтқарылдым;
Әлі де жеңістер болады, аталарымыз пайғамбарлық еткендей,
Ал біздің екі басты қыранымыз қалықтайды!

Даңқ, даңқ, жұмысшы, шоқжұлдыздарға құштар,
Сіз біздің барлық сарайларды салдыңыз:
Ал метрода, зауыттарда, құрлықта және суда
Біздің даңқты мамандарымыз барлық жерде!

Даңқ, даңқ, шаруа, сібір және татар,
Ал чуваш, мордвин, қалмақ!
Мен даңқты айқайлаймын - әрбір мәскеулік болады,
Жүрек астанаға енсе!

Мен сені жақсы көремін қала! Сіздің тыныштығыңыз бен шеруіңіз!
Сіздің қоңырау мұнараларыңыздың ұлылығы!
Мың дәуірде дәріптеймін, Орыс Құдайымызды дәріптеймін,
Мен бірінші тақ өсиетін дәріптеймін! ..

Бір күні менің ұлым ата болады,
Ал немерелері, бәлкім, шөберелері болады.
Ал, мен өзім метроға барамын,
Мереке күндері сыра ішу.

Ал, мен әзірге ата емеспін,
Далада жел соққан шөптей иілмеймін.
Мен отырамын және өзім қара нан жеймін,
Перуга ұшаққа билет сатып алу.

Менің көк көз тәжім,
Сіз керемет орыс адамсыз.
Мәскеу ауласын белгілеңіз.
Екеуміз де Йорик сияқтымыз.

Сенің көздерің өзендегі толқындар сияқты.
Және сағынышпен күліңіз.
Мен сені ағамдай жақсы көремін
Біздің әңгімемізге ұқсас.

Сенің көзіңнің көкі қайда
Болайын, бармалей.
Нағыз македониялық
Атының ізі қалды.

Адамның инцесті.
Патшалардың зинақорлығы.
Ал кейінірек түсінесің
Нені білмейсің...

Шөптің жабайын білмейсің,
Тағдырдың шөптесін білмейсің.
Ал мұнда: қолғап, етік,
Көмек беретіндер де бар.

Мен сені сүйемін, көк көзді
Қыз ретінде мен ринстондарды беремін,
Ал мен қолдың өзара қарым-қатынасын күтемін,
Екеуміз де бір азаптанбыз.

Заманның керемет әрекеті:
Айнала ұшқындар.
Жүз рет бас иемін
Азат тарихы!..*

*Тегін (шығыс).

ТЕАТРДА БОЛЬШОЙДА

Неон субұрқағы!
Неон субұрқағы!
Сен тірілерді ауыстырдың, бірақ мен ғашықпын және маспын!
кету Ескі жыл!
Және ол жарылып кетеді Жаңа жыл!
Орындықтағы шоколад, коньяк және сэндвич!

Төрт ат!
Квадрига, не болды, эй!
Театрдан алаңға тезірек ұшасыз!
Алға ұмтылайық!
Алға ұмтылайық!
Қош бол, ескі жыл! Жаңа жыл құтты болсын!

Қызым, төгіп таста!
Қызым, іш!
Ал өмір туралы шын жүректен ән айт!
Қысқа юбка!
Қысқа юбка!
Ал аяқтар өте жұмсақ, ал еріндер хош иісті!

Біз бірге бақыттымыз!
Екеуміз де күн шуағымыз!
Тағы да, көзілдірікті шетіне дейін құйыңыз!
Және махаббатқа ұмтылыңыз!
Және махаббатқа ұмтылыңыз!
Мен сенің тыртық қасыңды саусағыммен тегістеймін ...

Квадрига, не болды, эй!
Төрт ат!
Бізге ұшпаңыз, өтінемін - өлтіріңіз!
Метроға отырайық!
Метродағы үйге!
Бульварлар мен даңғылдарды қар басып жатыр!

Неон субұрқағы!
Неон субұрқағы!
Көктемдегі сумен тағы да мас боласың!
Және жүректен шыққан әнмен
Және жанға арналған әнмен
Олар сізден пана табады - жергілікті мастар! ..

Пікірлер

Potihi.ru порталының күнделікті аудиториясы 200 мыңға жуық келушілерді құрайды, олар осы мәтіннің оң жағында орналасқан трафик есептегіші бойынша барлығы екі миллионнан астам бетті қарайды. Әрбір баған екі саннан тұрады: көру саны және келушілер саны.

«АЛТЫН РҮН»

«Өнер әлемі» жұмысын тоқтатқаннан кейін 1905 жылдың қаңтарынан бастап Мәскеуде «Искусство» «көркемдік-көркемдік-сыни журналы» шыға бастады. Оның редакторы-баспагері жас суретші Н.Я.Тароваты болды. Жаңа журнал сырттай өзінен бұрынғы журналға ұқсауға, Өнер әлемінде белгіленген көркемдік ұстанымдарды дамытуға тырысқанымен, «ағаның» қолдауына ие бола алмай, негізінен дөрекі түрде кемсітетін пікірлер туғызды. Жабық журналдың негізін қалаушыларға мұрагерлік идеясы әлі өздерін маңызды нәрсе ретінде көрсете алмаған мәскеулік өнер жастары үшін тым батыл және менмен болып көрінді; жаңа журналдың халықтық және сәндік өнерге, француз импрессионистері мен пост-импрессионистеріне деген басты қызығушылығы, Мәскеу серіктестігісуретшілер де «Өнер әлемінің» арасында қызғаныш пен сақтық сезімін оята алмады. Ал жазушылық ортада «Өнердің» сенімді тірегі болмады. Өнердің әдеби (дәлірек айтсақ, сыни-библиографиялық) бөлімі бір мезгілде шыққан «Таразы мен өмір сұрақтарымен» салыстырғанда өте жұқа болды. Ол журналды ұйымдастыруға атсалысты және алғашында оның хатшысы жас символист ақын В.Гофман болды, Бальмонт пен Брюсовтың шәкірті, кейін ол Скорпион мен Таразы үйірмесінен зейнеткерлікке шығып, жұмысқа бірнеше жаңа бастаған жазушыларды ғана тарта алды. модернистер өнерінде. Журналдың алғашқы нөмірлеріндегі бірнеше мақалалар, кинохроникалар мен шолуларға негізінен М.И.Пантюхов (Мих. Пан-в), М.И.Сизов (Мих. С.), В.Ф.Гофман қол қойған, әр түрлі бүркеншік аттар, әрине, сол атауларды жасырған. көп бөлігінде.

1905 жылдың жазында Искусство редакциясының жұмысына С.А.Соколов (әдеби лақап аты - Сергей Кречетов) келді. Журналдың №5/7 санында Соколовтың әдеби бөлімді өңдеуге белсене атсалысқаны туралы, №8-де Тароватымен бірге оған тең дәрежелі редактор ретінде аты аталған. «Скорпионнан» кейінгі маңыздылығы бойынша екінші орындағы символистік «Гриф» баспасының жетекшісі, сол аттас альманахтарды шығарушы Соколов «жаңа» өнердің барлық маңызды өкілдерімен байланыста болды және Тароваты журналын жеткілікті өкілді әдеби материалмен қамтамасыз ете алды. бөлім. Соколов 1905 жылы 11 мамырда В.Ф.Ходасевичке: «Мен Артқа көмектесуді ойладым және ол жерде Балмонттан бастап көптеген адамдарды тартамын», - деді Соколов 1905 жылы 11 мамырда. Гиппиус, Сологуб, А.Блок және Белый.

Соколовтың күш-жігері белгілі бір нәтиже берді: журналдың 8-ші саны Бальмонт, Брюсов, Блок есімдерімен ұсынылды. Алайда журналдың қызметі сол кездегі әдеттегі қаржылық дәрменсіздік себебіне байланысты осы кезде тоқтап қалды. Соған қарамастан, «Искусство» басылымы мен оның көркемдік және әдеби бөлімдерінің жетекшілері Тароваты мен Соколовтар одағы - жаңа мәскеулік модернистік басылым - «Золотая руно» журналының қызметі үшін өзіндік трамплин болды. «Өнер енді жоқ, ал 8-ші шығарылым соңғысы», - деп хабарлады Тароваты Конст. Эрберг 1905 жылы қазанда - Бірақ «Өнерден» 1906 жылдың қаңтарынан бастап ай сайын шығатын жаңа «Алтын жүн» журналы пайда болды. Қызметкерлер, бірнеше толықтырулармен<…>Өнердегі сияқты, бірақ мені ондағы өнер бөлімін басқаруға шақырды. Соколов журналдың әдеби бөлімінің меңгерушісі болды.

Мәскеудегі миллионер-капиталистер үлкен отбасының өкілі, жомарт меценат, өзінше бір көрнекті және экстравагант тұлға Николай Павлович Рябушинский (1876–1951) «Алтын жүнді» басып шығаруға ақша берді. М.Д.Бахрушин еске түсіргендей, «ол отбасылық банктік компанияның істеріне араласпаған (дәлірек айтсақ, оларға рұқсат етілмеген), ол бірнеше рет үйленген және тек өзіне де, әйелдеріне де ақша жұмсаған ... Ол құрды. Мәскеудегі «Аққу» Петровский саябағындағы Қара вилла», онда ол алтын жастарға фантастикалық трюктар жасады. Дегенмен, ол өте қабілетті, тіпті дарынды адам еді». «Жаңа» өнерге шын берілген Рябушинский кескіндеме мен әдебиетте («Н. Шинский» бүркеншік атымен) бағын сынады, бірақ бұл тәжірибелерде дилетантизмнен аса алмады. Бұған оның бірнеше рет «Алтын жүнінде» жарияланған картиналары мен өлеңдері, сондай-ақ 1906 жылы «Алтын жүн» астында жеке басылымда жарияланған «Мойындау» повесі – ультра декаденттік шығарма дәлел. Пржибышевский мен Д' Аннунционың рухы суретшінің көзқарасы бойынша және әдетте эпигондық құлшыныспен жазылған, индивидуализм мен азғындық, еркін шығармашылық және еркін құмарлық тақырыптарын дамытады.

«Алтын жүн» ең басынан бастап әдеби және эстетикалық принциптері жағынан Таразыға жақын журнал ретінде ойластырылған. Брюсовтың редакциялық тәжірибесін ескеру және қабылдау ниеті Рябушинский мен Соколовтың жаңа басылымды ұйымдастыру жолындағы алғашқы қадамдарын сипаттайды. Брюсов болса да, Рябушинскийдің баспа ісін белгілі бір сақтықпен қабылдап, журналдың ең жақын әріптестерінің қатарына қосылса да, сақтықпен күту және көру көзқарасын ұстанды. Бұл сақтық ішінара «Алтын рудың» әдеби істерін Брюсов эпигонизмнің ошағы деп санайтын және оған қатысты өсірген «Грифов» символистер тобының жетекшісі С.Соколовтың басқаратындығымен байланысты болды. қандай да бір бәсекелестік және бір түрлі антагонизм». Брюсов жалпы алғанда «Алтын жүнді» «жаңа» өнердің дамуы мен таралуының маңызды белгісі ретінде қарсы ала отырып, мүмкін болатынын атап өтуге болмайды. осалдықтар, және ең алдымен, бұл кәсіпорынның атышулы қайталама сипатының қаупі, кең ауқымда ұйымдастырылған және кең ауқымды талаптар. Мұндай үрейлер Брюсовтың «Алтын жүннің» бірінші санының (1906 ж. 31 қаңтар) жарыққа шығуына орай салтанатты кешке дайындалған сөзінде де айтылды; символизмнің жетекшісі онда ол қорғаған әдеби мектептің одан әрі жемісті дамуы үшін түбегейлі жаңа ізденістердің және батылдықтың өзекті қажеттілігіне назар аударды:

«Осыдан 13 жыл бұрын, 1893 жылдың күзінде мен «Орыс символистері» деген дөрекі әрі дөрекі тақырыпты алып жүретін жұқа, кішкентай кітапты шығару үстінде жұмыс істеп жүр едім. Түссіз, өз алдына ешнәрсе айтпайтын, басқаны меңзеп тұрғандықтан бұл атауды дәрменсіз деп атадым. Бірақ бұл да батыл болды, өйткені ол өз авторларын әдебиеттегі сол қозғалыстың қорғаушылары ретінде ашық көрсетті, ол біздің елде осы уақытқа дейін тек ең ащы шабуылдар мен келемеждерге ұшырады, тек оның Сев беттеріндегі өте екіұшты қорғанысын қоспағанда. .<ерного>Хабаршы». Күрес басталды, алдымен сезілмейтін, содан кейін барлық шабуылдарға ұшырау үшін ғана байқалды. Ол 13 жылға созылды, өсіп, барған сайын кең-байтақ аумақтарды басып алды, қолдаушыларды көбірек тарта бастады. Бүгін, сайып келгенде, мен Джейсон бізге, көзқарастары әртүрлі саясаткерлерге тапсыратын жаңадан жабдықталған, әдемі безендірілген, сәнді Argo кемесінің суға түсуіне қатысып отырмын.<еским>, философиялық<им>және діни<ым>, бірақ дәл жаңа өнер туының астында біріккен. Құрылыс өнерінің осы бір кереметін, оның алтын желкендерін, әдемі жалауларын менің алдымда көріп, мен өзімнің серіктеріммен қатысу құрметіне ие болған күрестің нәтижесіз емес, үмітсіз емес екенін түсіндім. Бірақ мен осы кемеге отырып, мен өзіме сұрақ қоямын: біздің фидер бізді қайда апарады? Біз қандай Алтын жүнге барамыз. Егер біз осыдан 13 жыл бұрын нәзік қайықпен жолға шыққанымыз үшін ол Колхидадағы зұлым айдаһардан жұлып алынып, туған еліміздің меншігіне айналды. Бұл шын мәнінде жаңа Аргоның міндеті тек зұлымдықтың жіптерін жеткізу ме?<отого>руна және оны қолдар арасында таратыңыз. Шынымен де жаңа басылымның ісі тек басқалар айтқан идеяларды тарату ғана ма? О, сонда сіздің Аргоңыз қанатты болмайды<м>кемемен - бірақ жаппай<ным>скрипт, мәрмәр<ым>Саркофаг, Пергамонның қабірлері сияқты, мұражайларда таң қалдырады, бірақ жаңа поэзия керемет түрде жерленеді. Мен стақанды көтеремін<ы>бұл емес еді, мен демалғысы келетіндерге, жеңісті тойлайтындарға және қалағандардың барлығына стакан көтеремін. жаңа күрес, жаңа сәтсіздіктер мен жаңа мазақ күтіп тұрған өнердегі жаңа мұраттар атынан.

Брюсовтың «Алтын жүнді» «құрылыс өнерінің кереметі» деп сипаттауы тек салтанатты және мерекелік стильге деген құрмет емес еді. Рябушинский өз журналына ең жақсы символистік және символизмге жақын әдеби күштерді тарту үшін барлығын жасады, ал журналдың көркемдік бөлімі «Өнер әлемі» үлгісінде салынған кең ауқымда ұйымдастырылды. Басылымға қыруар қаржы құйылды. Дизайн орындаудың жоғары құнымен ерекшеленді. Бағдар бастапқыда ең шулы, ең беделді атауларға берілді: бірінші нөмір М. Врубель шығармаларының репродукцияларының тұтас альбомымен ашылды (кейінгі нөмірлер тиісінше К. Сомовтың, В. Борисовтың шығармашылығына арналды. -Мұсатов, Л.Бакст), әдебиет бөлімі Д.Мережковский, К.Бальмонт, В.Брюсов, А.Блок, Андрей Белый, Ф.Сологуб есімдерімен ұсынылды. Журналдың барлық мәтіні екі тілде - орыс және француз тілдерінде қатар басылды. Сонымен қатар, әуел бастан Брюсовтікіндей үрей, «Алтын жүннің» – ақшасы көп, идеясы аз деген күдік те болды.

Менмендікпен «Алтын жүннің» редакторы-баспагері бола отырып, Рябушинский өзін «жаңа» өнердің талғампаз өкілдерінің арасында «дворяндардағы филисттің» қызық жағдайына қойды. «...Ол сияқты көрінді мақсатты түрдеОстровскийдің пьесаларындағы кәдімгі қымбатты көпес ретінде карикатуралық деңгейге дейін көрінеді», - деп есіне алды Бенуа Рябушинский, сонымен бірге журналдың негізін қалаушы «ол үшін сыныппен белгіленген мемлекеттен шығып кеткісі келетінін, қоршаған ортаны, тәрбиені және қандай да бір «рухани аймаққа» еніп, оған теңдесі жоқ асқақ және жарқын болып көрінді. Сол Бенуа «Алтын жүнді» басып шығарған кезде Рябушинский «шынайы боор» деген қорытындыға келді, дегенмен брокамен, алтынмен және тіпті гүлдермен безендірілген». Д.В.Философов оны қайталады: «Золотое руно» - бұл дөрекі журнал, бірақ жұмыс істеуге болатын жалғыз журнал», - деп ол, ең алдымен, басылымның қаржылық қамтамасыз етілуін меңзеген, оны ирониялық ашықтықпен мойындады: «Бізде Н.Риабучинский болды. . Мен әсер туралы айтып отырған жоқпын. Қаржы бұзылған кезде, la Toison d'or зиялы пролетарийлер үшін өте маңызды!» Елордалық әдебиет ісінде әлі де тәжірибесі жоқ Л.Шестов «Золотой руно» газетінің редакциясында Рябушинскиймен кездескеннен кейін шын көңілден абдырап қалды: «Ол маған әрі баспагер, әрі редактор болғанын айтты. Бірақ мен онымен әдебиет туралы сөйлесейін десем, оның еш қатысы жоқ екен. Ол мен туралы ештеңе естіген жоқ, Брюсов, Бальмонт, Мережковскийден басқа ешкімді білмейді. Иә, кімдерді таниды, ол тек атымен ғана біледі. Бұл редактор! Дегенмен, редактордың өзі әдеби істі тамаша жолға қоя алғанына сеніммен қарайтын. Рябушинский Е.Лансер: «Таланттылардың бәрі мен үшін жұмыс істейді», «Менің журналым барлық жерде - Жапонияда, Америкада және Еуропада болады» деген кейбір сөздерін келтіре отырып, «Аңғалдық пен мақтаншақтықтың қоспасы», - деді.

Рябушинский журналында Андрей Белыйдың атақты «Алтын жүн» поэмасы мен Мәскеу «Аргонавтар» шеңберінің бейнелі символикасының әдейі әсерінен таңдалған тақырыптан бастап, бәрі де осыған бағытталған. дайын үлгілержәне олардың білдіруінің толықтығы мен толықтығын табанды түрде талап етті. «Өнер әлемі мен таразылар» тәжірибесін жоғары баспа деңгейінде, талғампаз және қатаң ойластырылған дизайнда басып шығара отырып, Рябушинский өзінің алдындағыларды шамадан тыс, шамадан тыс сән-салтанатпен, алғырлықпен басып шығаруға тырысты, ол үнемі даму қаупін тудырды. жеңіске жеткен жағымсыз дәм. Символизмнің эстетикалық өсиетін ұстануға деген талпыныс журналдың бірінші нөмірін ашқан редакциялық манифестті тудырды; онда қарусыздандыратын аңғалдықпен, дерлік пародиялық дыбыспен толтырылған, қазіргі өмірдің «жынды құйынында», «күрестің гүрілінде», «сұлулықсыз өмір сүру мүмкін емес», «бұл ұрпағымыз үшін азат, жарқын, шуақты шығармашылық жеңіске жету үшін қажет» деп жарияланған бағдарлама ұраны:

« Өнер мәңгілікөйткені ол тозбайтынға, жоққа шығаруға болмайтын нәрсеге негізделген.

Өнер бірөйткені оның жалғыз бастауы – жан.

Өнер символдықөйткені ол өз ішінде символды, уақытша мәндегі Мәңгілік бейнесін алып жүр.

Өнер тегінөйткені ол еркін шығармашылық екпінмен туады» (1906, No1, 4 б.).

Манифесттің шешендігі мен пафосының астарында «Алтын рудың» қызметінің алғашқы айларында оның идеологы және нақты көшбасшысы болған С.Соколовтың (Кречетов) тұлғасының ізін айқын ажыратуға болады. Оның өзі «Алтын жүнді» басылымды «көлемі мен міндеттерінің кеңдігі жағынан таңқаларлық» басылым деп санады, ондағы өзінің жетекші орнын жан-жақты атап өтті, бірақ ол журналға «жалпы ақиқаттардың лексиконынан» басқа ештеңе айта алмады. символистік эстетиканың ерекше «декаденттік» сынуы.

Белгілі бір дәрежеде Рябушинскийдің ақшасы жағдайды сақтап қалды. Осы маңызды фактордың арқасында «Алтын жүн» берік, жақсы бекітілген айлық көрініске ие болды. Әдеби бөлімнің көлемі мен деңгейі жағынан «Алтын жүн» мәселелері Таразылардың мәселелерінен кем түспеді. К.Балмонт, В.Брюсов, Андрей Белый, Вяч. Иванов, Ф.Сологуб, А.Блок, З.Гиппиус, Д.Мережковский – шын мәнінде поэзия, проза, «Алтын руға» мақалалар жариялаған «атымен» барлық символистер. Бұл тұрғыда журналдың бірінші, «дебюттік» саны өте маңызды болды: онда Мережковскийдің «Ескі октавалар» поэмасы, Сологубтың «Жеңіс шақырушы» әңгімесі, Андрей Белыйдың «Түн аузы» драмалық үзіндісі, Балмонт, Брюсов, Блок, Белый; сын бөлімінде сол Бальмонт, Мережковский, Блок қатысты. Екінші дәрежелі символист жазушылар мен жаңадан шыққан жазушылар да жалпы «шеберлерге» қарағанда аз үлеспен жарық көргенімен, «Алтын жүннен» қауіпсіз баспана тапты. Дизайнға негізінен «Өнер әлемі» дәуірінің жетекші суретшілері қатысты - олар даңққа ие болды (Л. Бакст, Э. Лансере, К. Сомов, А. Бенуа, С. Яремич, М. Добужинский) және қоғам мойындауына енді ғана ие бола бастады (Н. Сапунов, П. Кузнецов, Н. Феофилактов, В. Милиоти және т.б.).

Шежірелік және сын-библиографиялық бөлімдер елеулі әсер қалдырды. Олардың басшылығында Libra редакторлары қойған міндеттерді шешуге деген ұмтылыс байқалды: Брюсовтың журналында шетел әдебиетінің жаңалықтары мен Батыстың мәдени өміріндегі оқиғаларға, «Алтын жүн» журналында көп көңіл бөлінді. орыс әдебиеті мен өнер тарихына басты назар аударылды. Материалды таңдау және бағалау Таразыға жақын эстетикалық позициялардан жүзеге асырылды. Атап айтқанда, Рябушинский журналы реалист жазушыларға қатысты Таразы үнін толығымен қабылдады. «Золотое рунода» «Таным» жинақтары туралы, Буниннің өлеңдері туралы (С. Соловьев – 1907. No 1, 89 б.), реалистік мектептің орта авторларының шығармалары туралы кемсітетін шолулар жарияланды. Алайда, Таразымен салыстырғанда, «Алтын жүн» реализмге қарсы күреске аз көңіл бөлгенін және полемикалық бір сызықтылықты сақтауға тырыспағанын атап өткен жөн. Сонымен, А.Курсинский М.Горькийді «өзін-өзі таусылған суретші» деп атай отырып, бір мезгілде Л.Андреевтің «Саввасын» (1906. No10. С. 90–91), В.Ходасевичті жоғары бағалады. «Таным» 7 жинағының көпшілік шығармаларынан тек «бір сарынды сұр массаны» көріп, бар назарын Горькийдің «Күн балаларына» «нағыз тамаша» драма ретінде аударды (1906. No 1. С. 154-155). ). «Алтын жүннің» негізгі қызығушылығы модернизмге тікелей немесе жанама қатысы бар өнер құбылыстарын көрсетті. Н.Тароваты журналда Мәскеудің көркем шежіресімен айналысты, Д.В.Философов «Петербордың көркем өмірі» шолуларын дайындады, содан кейін (Философов Мережковскийлермен бірге 1906 жылы 25 ақпанда Францияға кеткеннен кейін) Конст. . Эрберг. «Санкт-Петербургтің музыкалық шежіресін» атақты музыка сыншысы В.Каратыгин (криптониммен қол қоюшы В.К.) шығарды, Мәскеудің музыкалық өмірі туралы хат-хабарларды И.А.Сац, Александр Струве, Е.К.Меттнер (Вольфинг) жүргізді. , Б Попов (Мизгир). Мәскеудегі театр өміріндегі оқиғалар туралы баяндамаларды Н.Петровская мен А.Курсинский, Санкт-Петербургте О.Дымов шығарды. С.Маковскийдің, А.Ростиславовтың, А.Воротниковтың шолулары, М.Волошин, А.Бенуа, А.Шервашидзенің париждік хаттары оқтын-оқтын пайда болды.

Тұтастай алғанда, басылымның басында Алтын жүндегі Таразыдан іргелі, бағдарламалық айырмашылықтар болған жоқ. Бағыты мен тақырыбы ұқсас тағы бір бай журнал ғана пайда болды, ол сол авторларға сүйеніп, Веседі іс жүзінде қайталайды, қызметкерлерді Брюсовтың журналынан алшақтатты және ақыр соңында оның бұрынғы монополиялық жағдайын сақтап қалуға кедергі жасады. Брюсовтың «Алтын жүннің» әлдеқашан жеңіске жеткен құндылықтарды тәж еткен «мәрмәр саркофагына» айналады деген қорқынышы әр шығарылымында нақты расталды. Рябушинский журналының сыртқы ұлылығы мен беделінің артында жасырылған тәуелсіздік пен әлсіздіктің бастапқы жетіспеушілігін ішінара ашуға, «жаңа» өнер жолының бастаушыларының басымдығын ішінара қалпына келтіруге деген ұмтылыс оның «Сілтемелер. II. Алтын жүн», 1906 жылы 27 наурызда «Слово» газетінің әдеби қосымшасында жарияланған. «Алтын жүн» онда кешегі күндерге бағытталған және енді ешкім мән бермейтін қарапайым шындықтарды жариялайтын басылым ретінде қарастырылды: «Бұл «жаңа» журнал маған ескі нәрсе туралы айтады, ол оқырмандарға ол емес, басқалар алған, ол сапарға дайындалғанға дейін көп уақыт бұрын. «Алтын жүн дегеніміз не? – деп сұрайды Брюсов. – Бұл жаңалық бермейтін, бірақ бір топ суретшілерге сөзін аяқтауға мүмкіндік беретін қызықты әрі көркем түрде жарияланған жинақтар. Бұл әдемі, сүйіспеншілікпен орындалған басылым, бірақ бөтен өсімдікке, жерден шығармайтын шырындармен қоректенетін әдемі орхидеяға ұқсайды. Бұл – жастық шақтағы бүліктен шаршаған, кәдімгі қолдарымен жіптерді шымырлатып, қылқаламды сермеуге дайын тұрған бұрынғы «декаденттердің» тыныштықта тыныштала алатын керемет сарайы.

Брюсов «Алтын жүнді» ең алдымен ізденіс пен дербес бастаманың жоқтығынан айыптаса, З.Гиппиустың сыны сәл басқа бағытқа бағытталды: ол Рябушинский журналын мәдениетке қарсы құбылыс ретінде әшкереледі. Жалпы мәдениет ұғымы Таразы қызметкерлерінің полемикалық мақсатта пайдаланған негізгі қаруы болды, ал Алтын жүн жағдайында ол әсіресе ыңғайлы болып шықты. Гиппиус «Герман жолдас» бүркеншік атпен жасырынып, «Балансқа» «Золотой тон» деген жазуды қойды, онда ол Рябушинский журналының бірінші нөмірін («ең бай Мәскеу тойының» сәні»), оның идеологиялық кредо («шіріген құлдырау») және редакциялық манифест («Алтын жүннің сұлулық бар, өнер бар, сұлулық мәңгілік және өнер де дегенді естімеген бірде-бір оқырман жоқ»), каустикалық түрде қозғалды. журналдың қостілділігі («Әрине, француздардың да сұлулықсыз өмір сүре алмайтынын және оның мәңгілік екенін білетін уақыты келді»). Бұл шолудағы жағымсыз талғам мен мәдениетсіздік туралы айыптаулар журналдың негізін қалаушыларға деген менмендікпен және Брюсовтың мақаласынан айырмашылығы, өте қатал, тіпті қорлайтын түрде айтылды. «Алтын жүн сенімсіз, бірақ үмітсіз емес», - деп қорытындылады Гиппиус. - Тек оған үйрету емес, сұлулықты үйрену керек еді. Богиня-мәдениет бұзылмайды және оның ұзақ мектебінен шынымен өткендерге ғана оқыту құқығын береді. «Сұлулықты» Париждің көйлегі сияқты жазуға болмайды. Ал сән-салтанат әлі сұлулық емес.

С.Соколов (Кречетов) «Алтын жүн» беттерінде теріске шығарды. «Мәдениет апологетикасы» жазбасында (1906 ж., № 3, 131–132 б.) мәні бойынша дауласудан бас тартып («Қиянатқа қиянатпен жауап бермейміз») тағы да мызғымас маңыздылығын қадап айтты. «Алтын жүннің» идеялық-эстетикалық ұрандары мен «Герман жолдасқа» қайта оралып, мәдениетсіздікті айыптады. Соколов «вьесовшылардың» наразылығының астарлы себебін де атап көрсетті: «... ренжіген монополияның нотасы олардың сөздерінде тым бір мағыналы естіледі».

«Таразы» бұл қойылымды кешірмеді. Одан кейін «Герман жолдас» деген тағы бір жазба – «Алтын жүн»; бұл жолы оның авторы Брюсов болды. Бұл жағдайда ирониялық сынның тікелей объектісі С.Кречетовтың жауабының асқақ және патетикалық стилі болды, бұл әсіресе күлкілі, өйткені ол даусыз шындықтарды қорғауға шақырылады: Еуропаға өнердің мәңгілік екенін хабардар ететін адамдар үшін жанып тұрған жаңалық. .

Осымен Таразы мен Алтын Жүн арасындағы тікелей басылған полемика уақытша жойылды. Соколов ренжіген дворяндық позаны алып, тек «Таразыға» меморандум жазды, ол жарияланбады:

«Таразының №5 санында «Герман жолдас» деген қолтаңбасы бар «Алтын тон» деген тақырыппен тағы да мақала шықты. Онда журнал тағы да әдеби полемиканың әдепсіз әдісіне – ашық және өрескел қиянатқа жүгінеді. Бізді «мәдениетсіз» деп сөккеннің қасында, «Тәртіпсіздіктің» жаңа айласы – жанкешті найзаның ұшы.

Бұл жолы мақала Т<оварища>Г<ермана>еш қатысы жоқ<олотому>Р<уну>«журнал сияқты. Бұл кішкентай тітіркенген мақтаныш айқайлары жеке маған бағытталған.

Мен «Таразыларға» мәлімдеймін, соңғы мақаланың тар жеке және негізді мотивтерін егжей-тегжейлі талдағым келмей, мен бұдан былай бір нәрсеге мәні бойынша қарсылық білдіруді ғана емес, өз абыройымнан төмен санаймын («Таразы» үшін өте қажет. !) Бүркеншік атпен жасалған және Таразылардың маскаларының мақсатына сәйкес келетін шығармаларға, сонымен қатар оларды жалпы түсіну үшін.

Әдептілік пен салмақтылық сезімі жойылған ашулы ұрыс - бұл анық саналы импотенцияның белгісі, ал бетін жасырған адам қорқақтық деп аталатын қасиетке жақын сақтықты көрсетеді.

Шынында да, Скорпионның бұрыннан келе жатқан бәсекелесі Соколовқа қатысты Таразылардың және Брюсовтың бірінші кезектегі көзқарасының үлесін жоққа шығару қиын. Алайда оның «Таразына» берген екі жауабында да - журналдың жарияланған және жіберілген басылымдарында - Брюсов пен Гиппиустың сыни сөздерінің мәніне немқұрайлылық, барлық тұжырымдамалық дәлелдерді тек қана түсіндіруге дайындығына назар аударылады. сыртқы, тіпті жаман жеке ойлар арқылы. Соколов «салмақ» сынның әдеби-идеялық және эстетикалық бағытын түсіне алмағаны анық, сондықтан оны тыңдай алмады және өзі басқаратын журналдың бет-әлпетіндегі стереотиптен арылуға күш сала алмады. Брюсов 1906 жылы сәуірде Мережковскийге жазған хатында: «Алтын жүн, менің ойымша, үмітсіз сияқты», - деп түйіндеді. – Режиссерсіз, өз труппасысыз, пьесаларды бағалай білетін адамсыз театрды тамаша гастарбайтерлер құтқара алмайды. Бірақ мүлдем ерекше басылымның өмір сүруіне және оның ықпалын жүзеге асыруға мүмкіндік беретін үлкен, тіпті орасан зор ақшаның (бір жылда 100 000 рубльден асады) осындай орташа, банальды «айлық, өнер журналына әкелетіні қорлау, шексіз қорлау. «» . Брюсов жазған «Сұрақтар» деген анонимді «салмақты» жазбада «Алтын жүнге» деген сөгіс те дәл осындай сөздермен айтылған. Брюсов Рябушинский журналының пікірлес суретшілердің органы емес, «өлеңдер, мақалалар мен суреттер сақтау орны» екенін, онда «әдеби және көркемдік білімі бар көшбасшылардың» жоқтығын растайды, Брюсов екеуін де ескірген идеологиялық тұрғыдан көреді. «Золотой руно» бағдарламасының және хроника-библиографиялық бөлімнің түссіз кейпінде және картиналардың сапасыз көшірілуінде және француз аудармаларының қолөнер сипатында орыс жазушыларының «стильінің қандай да бір даралығынан айырылған кейбір әрқашан дұрыс және үнемі жалықтыратын тілде жазатын жеке емес тобыр түрі ».

«Алтын жүн» ішінде, алайда, олардың өз қақтығыстары да болды. Соколов пен Рябушинский журналда жетекші рөл атқару ниетінде қақтығысты. Соколов Рябушинскийдің қитұрқылығына, қыңырлығына және диктаторлық әдеттеріне, өзінің әдеби идеяларын жүзеге асырудағы дәрменсіз әрекеттеріне бірнеше рет шағымданды. Соколовтың шаруашылық жүргізуді ретке келтіру жөніндегі ұсыныстары (атап айтқанда, оның хатшылық міндетін В.Ходасевичке жүктеуге ұмтылуы) журнал иесінің дұшпандықпен қарсы алды. Соколов Рябушинскийді «арсыз капиталист» және «жартылай сауатты адам» ретінде әшкерелеп, барынша жария етуге тырысқан жанжалды үзіліске келді. «мүлдемәдебиет мәселесінен бейхабар». 1906 жылы 4 шілдеде ол Рябушинскийге «Алтын руынан» кеткені туралы ұзақ мәлімдеме жіберді; негізінен солай болды ашық хат, өйткені Соколов оның көшірмелерін көптеген жазушыларға жіберді. Соколов Рябушинскийге былай деп жазды: «Жүннің одан әрі өмір сүруге құқығы бар, сол жағдайда ғана, менің орынбасары ретінде әдеби тәжірибесі жеткілікті адамды шақыру арқылы сіз оған бересіз. шексізкүштер, және сіз өзіңіз тек студент боласыз, сонымен қатар ұзақ уақыт бойы.

Соколов пен Рябушинскийдің арасындағы алшақтық Таразылар хатшысы М.Ф.Ликиардопуло айтқандай, символистік ортада «бомба» әсерін тудырды. Соколов тіпті атақты қызметкерлер одан кейін «Алтын жүнді» қалдырады деп есептеді; бұл болған жоқ, бірақ журналдың беделіне қатты нұқсан келді. Рябушинский бұдан былай әдеби бөлімді жеке редакциялауды көздейтінін мәлімдеді, бірақ іс жүзінде ол сырттан көмексіз жасай алмады және ең алдымен Соколовпен ажырасқаннан кейін келесі күні ол үшін Брюсовқа жүгінді: «.. Мен сізге хат жазып отырмын, сізден ақыл-кеңес, пікіріңізді сұраймын. Әдебиет енді мен өзім жүргіземін. Журналдағы ашылмаған бағыт мені қатты қинады<…>Алтын жүнді ұмытпаңыз<…>Жауап беріп, маған бір нәрсе беріңізші. Тағы да «Алтын жүннің» «ашылмаған бағыты» туралы Брюсовтың сынының дұрыстығын жанама түрде мойындау болды; «Весовтың» көшбасшысы басқа журналды бақылауға алу мүмкіндігіне ие болды және ол оны пайдаланбады, әсіресе ол Соколовтың жетекші рөлін жоғалтқанын қанағаттанарлықпен қабылдады. «Швецияда мен С.А.Соколовтың «Алтын жүнді» тастап кеткенін білдім, - деп жазды Брюсов өзінің күнделігінде, - бұл маған осы журналға жақындауға үміт берді. Күзден бастап редакцияға жиі келіп, «кеңеспен көмектесетін» болдым.

Мұндай «кеңес» тұрғысынан ерте символистер тобынан шыққан кіші ақын және прозаик, Брюсовтың жас кезінен досы А.А.Курсинскийдің «Алтын рудың» әдеби бөліміндегі белсенді жұмысына қатыстылығын ескерген жөн. . «Кәрі жолдас Брюсов Курсинскийге «Золотой руна» газетіне редактор болып жұмысқа тұруға көмектесті», - деп еске алды Б.Садовской. Курсинский Соколовтың кезінде де журналдың мүшесі болды, ол кеткеннен кейін әдеби бөлімді жүргізуге жауапты болды. Соколов Рябушинскиймен үзілістен кейін «шын мәнінде, кейбіреулерінде бөлшектер,Курсинскийдің ықпалына ие болды, бірақ оның құқығы да, өкілеттігі де жоқ және жалпы Рябтың қол астында.<ушинском>дерлік дауыссыз», «on<ении>«жартылай ханым». Брюсовтың ықпалының өсуіне сәйкес Курсинскийдің рөлі де арта түсті. 1906 жылы 8 қазанда Брюсов З.Н.Гиппиусқа жазған хатында қанағаттанушылықпен былай деді: «Біздің ортақ досымыз А.А.Курсинский Рунада барған сайын шешуші орынға ие ...».

Редакциялық шеберлігі мен таланты жағынан Курсинский екіталай еді; Соколовқа қарағанда қабілетті. Қарапайым және тәуелді талантты жазушы, стиль мен проблематикадағы «декаденттік» мысалдарға сүйене отырып, Курсинскийдің өзі «Алтын жүнге» өмірлік әсер ете алмады және жалпы алғанда, бұрынғы басшысына өте ұқсас болды. әдеби бөлімі. Алайда Брюсов сол арқылы редакциялық-басылымдық жұмыстың барлық ауыртпалығын өз мойнына алмай, «Алтын руға» ықпал ету мүмкіндігін ашты. Курсинский Алтын Жүн мен Таразы арасындағы қолайлы делдал болып шықты. 1906 жылдың аяғында С.Соколов бұл екі журналдың «қазіргі уақытта ең жақын достық қарым-қатынаста» екенін атап өтіп, Брюсов кейіннен бұл «достықтың» сипатын нақтылады: «Біз әртүрлі редакциялық жиналыстарға ықыласпен қатысып, редакциялық кездесулерге бірнеше рет қатыстық. жұмыс, қолжазбаларды оқуға және хабарландыру жазуға дейін.

Алайда, бұл одақ Алтын жүнге тәуелсіздік пен жаңалық бермеді. Қысқа уақыт ішінде - 1906 жылдың аяғында бірнеше ай - 1907 жылдың басында - Рябушинскийдің журналы шын мәнінде «Весовтың» спутнигі, филиалы болды. Онда көрнекті, тіпті көрнекті шығармалар – А.Ремизовтың «Тұздауы» (1906. No 7/9, 10), Л.Андреевтің «Елеазар» және М.Кузьминнің «Елеусіппе туралы әңгімесі» (1906) шығуын жалғастырды. .No11/12) , Ф.Сологубтың «Дана аралардың сыйы» (1907, No2, 3), А.Блоктың «Алаңдағы патша» (1907. No4), өлеңдері. Брюсов, Андрей Белый, М.Волошин, Вяч. Иванов, Белый мен Блоктың мақалалары және т.б. Бірақ бұрынғыдай, «Алтын жүн» кең ауқымда, кейде тіпті жарқыраған түрде - қол жеткізген нәрсені насихаттап, тәж кигізді және жаңа нәрсені ашпады, және бұл мағынада, Брюсовтың сөгістері оның өзі ағаш кесумен айналысқан кезде де әсерлі болды. Оның үстіне, Брюсовтың уақытша «бір адамдық басқаруы» ешқашан болған жоқ соңғы себепРябушинский журналының символизмді орнықтыруға және «жаңа» өнердің идеялық-эстетикалық принциптерін таратуға белсене атсалысып, әдеби күштерді біріктіретін «Таразы» шығармашылық лабораториясына қатысты жаңа, тәуелсіз жасай алмағаны. .

Golden Fleece бастамалары тек жомарт қаржыландыру оларды қолдауға болатын бағытта жүзеге асырылды және көбінесе жарнамалық, насихаттық сипатта болды. Негізгі әдеби атаулардың шеруін үздік суретшілердің «Алтын Рун» орденімен салынған портрет галереясымен толықтыру туралы шешім қабылданды; осылайша атақты портреттер дүниеге келген – Брюсов М.Врубель (1906. No7/9), Андрей Белый Л.Бакст (1907. No1), Вяч. Иванов К.Сомов (1907. No3), А.Ремизов (1907. No7/9) және Ф.Сологуб (1907. No11/12) Б.Кустодиев, А.Блок К.Сомов. (1908. No 1). Журнал бағдарламасына өтемақы ретінде берілген тақырып бойынша Алтын жүн байқауларын өткізу туралы шешім қабылданды. Әдебиет пен бейнелеу өнеріндегі «Ібіліс» тақырыбында бірінші байқау жарияланды, оны өткізу үшін 1906 жылы желтоқсанда өкілдік қазылар алқасы (әдебиет бөліміне А.Блок, В. Брюсов, Вяч. Иванов, А. Курсинский, Н. Рябушинский ); байқауда марапатталған шығармалар «Алтын жүн» журналының 1907 жылғы бірінші нөмірінде жарияланды. Брюсов байқаудың ирониялық нәтижесін былайша қорытындылады: «Авторлардың да, олардың төрешілерінің де (оның ішінде менде де) шайтан туралы түсініктері жоқ екені белгілі болды. .” Жарияланған байқаулардың екіншісі («Болашақтың өмірі мен өнері» тақырыбында) мүлде өтпеді. «Скорпион» символистік баспа үйі жанынан шыққан «Таразы» үлгісінен кейін Рябушинский де «Алтын жүн» астында кітап шығаруды құруға тырысты, бірақ бұл кәсіпорын нақты ауқымға жете алмады: «Алтын рунда» бірнеше кітаптар жарық көрді.

«Алтын жүн» өнер бөлімінің жұмысы асқан ерекшелікпен жүргізілді. Оның басшысы Н.Я.Тароваты 1906 жылы 6 қазанда қайтыс болып, оның орнына суретші Василий Милиоти келді. Милиоти жетекшілігімен Алтын жүн өнер әлемінің шеберлерінен соңғы көркемдік тенденцияларға қайта бағдарлауды шешуші түрде аяқтады. Рябушинскийдің қолдауымен «Көк раушан» көрмесі ұйымдастырылды, оның шолуы көптеген репродукцияларымен «Алтын жүн» (1907. № 5) журналында пайда болды. Содан кейін «Көк раушан» суретшілері (П. Кузнецов, Н. Милиоти, Н. Сапунов, С. Судейкин, М. Сарян, А. Арапов, Н. Крымов және т. Golden Fleece» 1908 және 1909 ж. , нөмірден нөмірге дейін журналдың дизайнына қатысты. «Алтын жүннің» орыс жұртшылығын француз кескіндемесінің соңғы ұмтылыстарымен таныстыру еңбегі де бар: 1908 жылғы № 7/9-да француз суретшілерінің туындыларынан 94 картина орналастырылды, репродукциялардың айтарлықтай саны - № 1-де. 1909 ж. 2/3 журналының жеке нөмірлері П.Гоген мүсініне (1909. № 1) және А. Матисстің (1909. № 6) кескіндемелеріне арнайы арналды. Бұл басылымдардың барлығына таңдаулы шеберлердің шығармашылығы мен жаңа өнер мектептеріндегі ізденіс сипатын түсіндіретін мақалалар қосылды.

1907 жылдың басында Брюсов тобы мен Алтын жүн арасындағы одақтың нәзіктігі анықталды. Рябушинскийдің Курсинскиймен ынтымақтастығы бұрынғы Соколовпен болған бағытта дамыды. 1907 жылдың наурыз айының ортасында Курсинский С.А.Поляковқа Рябушинскиймен «өте оғаш және әрең дәлелденген қарым-қатынас» туралы, журнал иесінің қорлау мінез-құлқы туралы шағымданады. Брюсовтың айтуынша, «бағынышты орындаушы болғысы келмейді<…>абсурдтық қыңырлықтар», Курсинский «Алтын рунмен» үзілгенін жариялап, жанжалды баспасөзге әкелді және «Таразы» редакциясынан Рябушинский екеуі арасындағы арбитраждық сотты талап етті. Ресми түрде Рябушинский кешірім сұрауға мәжбүр болды, бірақ содан кейін ол қорлайтын ашықтық пен цинизммен Курсинскийдің де, Таразының да қамқорлығы туралы айтты: «Мен істей алмаймын ба? бас тартуоның аспаз,Таразы бұл мәселеге араласпайды ма? - және: «Мен жазушылардың жезөкшелермен бірдей екеніне әбден сенімдімін: олар өздерін төлейтін адамға береді, ал егер сіз көбірек төлесеңіз, олармен қалағаныңызды жасауға мүмкіндік береді». Андрей Белый (Курсинскийден кейін «Золотой руноның» әдеби бөлімін редакциялау ұсынылды) бұдан кейінгі оқиға туралы былай деп хабарлайды: «...Мен Рябушинскийге қиындықпен хат жаздым: оған журналды субсидиялау құрметі жеткілікті; ол, тиран және орташа, журналға қатыспауы керек; салдары - менің шығу жолым<…>«. 1907 жылы сәуірдің ортасында Брюсов З.Н. Гиппиус: «Борис Николаевич «Алтын Рунді» «ресми түрде» тастап кетті.<…>Бірақ, меніңше, әдеби бөлімді жою туралы шешім қабылданған кезде одан бас тарту ұят сияқты. Батырлық тым арзан, – дейді.

1907 жылдың көктемінде «Алтын жүндегі» әдеби бөлімнің тоқтатылуы туралы қауесеттер өте тұрақты болды. Шын мәнінде, журналдың кейбір ішкі қайта құрулары ғана болды; әдістемелік және көп еңбекті қажет ететін ұйымдастырушылық және редакциялық жұмыстарды қажет ететін көлемді сын-библиографиялық бөлімнен бас тарту туралы шешім қабылданды; «No3-тен жойылған библиографиялық бөлімнің орнына, келесі No-ден «Алтын жүннің» редакциясы әдеби құбылыстарға жүйелі баға беретін сыни пікірлерді енгізеді. Редакция бұл шолуларды жүргізуге өз қызметкері А.Блоктың келісімін алды.<…>«(«Редакциядан» // 1907. No 4. 74-б.). Осы баяндамамен бірге болашақта «қазіргі әдебиеттерге сыни шолулар» үшін тақырыптық бағдарламаны белгілейтін Блоктың мәлімдемесі орналастырылды.

Жоспарланған реформа сөзсіз оның хатшысы «Мәскеулік француз», білімі бойынша филолог, философиялық және эстетикалық мәселелер бойынша мақалалардың авторы Генрих Эдмундович Тастевеннің «Алтын Рунды» тікелей басқаруға қосылуының салдары болды. Журналдың алғашқы айларында Тастевиннің міндеті негізінен прозалық материалдардың французша аудармасын қамтамасыз ету болды. 1907 жылы оның нақты өкілеттіктері хатшылық жұмыстан асып түседі, ал редакциялық қызмет негізінен Тастевеннің қолында шоғырланған. Тастевенді мектеп кезінен-ақ жақсы білетін Г.И.Чулков былай деп сипаттайды: «Жақсы мағынадағы әуесқой, Тастевен біздің заманымыздың барлық мәдени құбылыстарына ерекше сезімталдықпен жауап берді: ол Кантты және жалпы неміс философиясын жақсы білді. және бұл оған барлық соңғы идеологиялық ағымдарда еркін жүруге мүмкіндік берді; ол пластикалық өнер саласында сауатты төреші бола алады және көп уақытын «Алтын жүн» көрмелерін ұйымдастыруға арнады.<…>«. Тастевеннің әсері 1907 жылдың ортасында анық байқалған «Алтын рудың» идеялық-эстетикалық ұстанымындағы өзгерістерді негізінен түсіндіреді: «Журнал, сол кезге дейін эклектикалық, белгілі бір бетке ие болады. Оның беттерінде жалпы эстетика және символизм теориясы мәселелеріне, сондай-ақ декаденцияға қарсы шешуші және нық полемикаға арналған бірқатар маңызды мақалалар пайда болды.<…>» .

«Антидекаденттік» пафос «Золотое руно» - «философиялық зерттеу» «Ничше және қазіргі дағдарыс» деген Тастевеннің бірінші негізгі мақаласында көрінді. Онда «рәмізді тірі күштен, ақыл-ой қуаттарымыздың ошағынан өлі мумияға, өмірге тартылатын иератикалық белгіге» айналдырған «қазіргі абстрактілі индивидуализмнің» түкке тұрғысыздығын көрсетіп, индивидуализмді жеңу қажеттігін қуаттады. , «Мен» мен «ғарыш» арасында байланыс орнату, өмірдің ұлы элементі» (1907, № 7/9, 115 б.). «Индивидуализмді жеңу» идеясы Тастевен үшін болды, Г. Чулковтың айтуынша, «тек әдеби формула ғана емес, сонымен бірге өмірлік мәселе», ол оны шындыққа барынша ұқсамайтын түрде аудару үшін ішкі біріккен ұмтылыстарды табуға тырысты. біздің заманымыздың мәдени құбылыстары мен бұрынғы «декаденттік» - «Алтын рудың» индивидуалистік бағытын сәйкес бағытта өзгертуге ұмтылды. Сонымен қатар, жаңа идеологиялық бейімділікте «Алтын руын» редакторлары – бірінші кезекте Тастевен тұлғасында – Чулков 1906 жылы алға қойған философиялық-эстетикалық теория – «мистикалық анархизмге» жақындағаны заңды. және Вяч қолдады. Иванов, «католиктікке» ұмтылуды және бұрынғы, индивидуалистік символизмді жеңуді алдыңғы қатарға қойды. Ең алдымен Петербург символистерінің ортасында резонанс алған «мистикалық анархизмді» «классикалық» символизмнің өсиеттерін қорғаған «Баланс» қатты сынға алды.

Брюсовтың «Алтын жүннің» қызметін сынай отырып, жаңа ізденістерге дәл антидивидуалистік жолдармен шақырғаны тән. Алайда, «Весовиттер» «Алтын Рүніс» таңдаған символизмді «мистикалық-анархистік» қайта қарау жолы және онымен байланысты «индивидуализмді жеңу» бағытын қолайсыз деп санады. Бұл бас тарту екі журнал арасындағы жаңартылған баспа полемикасына әсер еткен жоқ, нәтижесінде олардың идеологиялық және тактикалық демаркациясы іс жүзінде санкцияланды.

Алғашқы полемикалық шабуылдарды «Таразы» Курсинскийдің редакциялық қызметін тоқтатқаннан кейін бірден қайта бастады. 1907 жылғы наурызда жарияланған екі жазбасында Брюсов «Алтын рудың» редакциялық немқұрайлылығы мен талапсыздығына, тіпті плагиаттың бұлтартпас мысалына тоқталып, Рябушинский журналының «қайтадан кездейсоқ материалдарға арналған қораға айналатынын» атап өтті. Жауап ретінде, «Алтын жүн» журналының сәуір айындағы санында (жаздың басында кешігіп шыққан) «Әдеби метаморфоздың себептері» мақаласы жарияланды, онда тактика қорғаныс емес, шабуыл қолданылды. . Оның авторы «Эмпирикалық» деген қолтаңбаның артында жасырылған, бірақ келтірілген сыни дәлелдерде сол кезде журналда жетекші орынға ие болған Тастевеннің қолжазбасы толықтай танылды. Жазбада «Таразының идеологиялық физиогномиясы өте түтіккен» журналдың бұрынғы жауынгерлік сипатын жоғалтқаны және «эстетикалық индивидуализм бекінісіне бекінген» консервативті органға айналып бара жатқаны, «қазір, уақыт келгенде жаңа дүниетаным элементтерінің органикалық синтезін беру үшін шексіз қорытындылаумен айналысу мүмкін емес» (1907, № 4, 79–80 б.). Бұған дейін «Таразылар» «Алтын жүнді» айыптаған уәждер енді өз мекенжайларына бағытталды. Брюсов The Golden Fleece журналына берген жауабында Таразы «басқа нәрсемен қоректенеді» деген айыптауларды жоққа шығарды, бұл анық жалған.

Шабуылдар Эмпириктің «Мәдени сын туралы» атты келесі мақаласында жалғасты, онда Таразының соңғы идеологиялық және әдеби ағымдардан бас тартуы «соңғылықты жайбарақаттық, идеологиялық тарлық, ауырлық рухы және «Мәдени сын туралы» мақаласында. атқарған лауазымдары» (1907 ж. № 5, 75 б.). Ақырында «Алтын жүннің» идеологиялық нұсқауындағы өзгеріс «Редакциядан» (1907. No 6. 68-б.) арнайы хабарламада жарияланды. Біртұтас және көркемдік жағынан толық дүниетаным болған «декадентизмді» қазіргі заманғы сана бастан кешірді» деп танылғаннан кейін журнал қызметіндегі жаңа бағыт жарияланды: екінші жағынан, теориялық және практикалық мәселелерді қайта қарау. эстетикалық дүниетанымының, екінші жағынан, болашақтың болашағын айқындау мақсатында соңғы жылдардағы өнер мен кескіндеме мен әдебиеттегі жаңа құбылыстарға объективті талдау жасау. Редакция өнердегі ұлттық элемент және «жаңа реализм» туралы сұрақтарды қарастыруға ерекше мән береді. Сондай-ақ, «өнердегі жаңа жас ізденістерге байланысты бірқатар қаламгерлердің біртіндеп тартылуынан» туындаған жоспарлы кадрлық ауыс-түйіс туралы айтылды.

«Алтын жүн» басқа символистік бірлестіктерге қатысты өзін-өзі анықтау туралы «Таразының» тұрақты кеңесіне құлақ асатын сияқты. Алайда, жоспарланған бағдарламаға сәйкес, мұндай өзін-өзі анықтау барлық нақты тармақтарды қоса алғанда, «батысқа қарсы» болды: «Таразы» көбінесе символизмнің жарықтандырғыштарын біріктірді - «Алтын жүн» сенім артуға шешім қабылдады. жас күштер, «Таразы» «классикалық», «автономдық» символизмді қорғады - «Алтын жүн» «жаңа реализмге» және жалпы «синтетикалық» тенденцияларға бейімділігін жариялады; сайып келгенде, өнердегі «ұлттық элементке» назар аудару айтарлықтай дәрежеде еуропашылдыққа, «Франко-Русс» журналының беделіне қауіп төндіретін Таразы космополитизміне қарсы дәлел болды. Бірақ «Алтын жүннің» жаңа бағдарламасының негізгі «анти-Батыс» тармағы, әрине, символизмнің «мистикалық-анархистік» негізде жаңару идеяларымен ынтымақтасу болды. хабарландыруына келекелі полемикалық ескертуде жаңа бағдарламажурнал - «Біз бірге болдық. «Алтын жүндегі жаңа төңкеріс» - З.Гиппиус («Герман жолдас») осы қондырғының артында «барлық надандық үшін» Алтын жүннің қолжетімділігінің тағы бір айшықты дәлелін байқады. «... Дегенмен, мен қуанбасқа тұра алмаймын, - деп қорытындылайды Гиппиус, - Алтын Жүннің сөгістері әділетті, эмпириктердің кеңестері бекер және таразы әлі де өздерінің сабырлы жалпы мәдени бағытын ұстанады: олар католицизмге қарсылықты байқамайды ».

«Бір себептермен бұл туралы айтуым керек ...» кітабынан: Таңдалған автор Гершельман Карл Карлович

«Алтынның өртенгені бекер емес...» Алтынның отқа оранғаны бекер емес, Өмір дейтін Алтын: Таңмен сергіген мына қарағайлар, Қызғылт қырлы бұлт. Құдықтағы бұл шелектер, аздап шашыраған, Жұмсақ шашыраған су төгіліп, келесі артындағы трамвайдың шуы.

Орыс символистері: зерттеулер мен зерттеулер кітабынан автор Лавров Александр Васильевич

«АЛТЫН ЖОЛ» «Өнер әлемі» жұмысын аяқтағаннан кейін, 1905 жылдың қаңтарынан бастап Мәскеуде «Искусство» «өнер және өнер-сын» журналы шыға бастады. Оның редакторы-баспагері жас суретші Н.Я.Тароваты болды. Жаңа журнал мұқият тырысқанымен

Әмбебап оқырман кітабынан. 3-сынып автор Авторлар ұжымы

Күз: «Алтын жасаймын» деген алтын сөзге уәде берді. Ал Қыс: «Мен қалаймын», - деді. Ал Көктем: «Жарайды, қыс» деді. Ал көктем келді. Барлық жерде тәртіпсіздік. Күн алтын. Сарымсақ алтын. Өзен күмістей, суы тентек. Табиғатта туып, шалғынды су басқан, Өртті су басқан, жағаны өшірген. Ана жерде,

ҚҰРМЕТТІ ӘРІПТЕСТЕР!

Сіздерді «Алтын жүн» альманахының бесінші шығарылымына қатысуға шақырамыз.

Сәуір айында «Алтын жүн» антологиясының төртінші саны шығады. Салтанатты тұсаукесер 17 мамыр күні сағат 18:00-де КДТК кіші залында өтеді. 30 минут.

Осы ретте альманахтың 5-ші санына материалдар (проза, поэзия, драма, сын, публицистика) жинақтауға кірісіп жатырмыз.

«Алтын жүн» халықаралық әдеби альманахы

«Алтын жүн» альманахы 2014 жылдан бері шығарылады. Осы уақыт ішінде Е.Евтушенконың, Е.Рейннің, Л.Аннинскийдің, К.Ковальджидің, В.Личутиннің, А.Гедиминнің, Л.Подольскийдің және көптеген басқа да көптеген қалалар мен елдердің: Ресей, АҚШ, Израиль авторларының еңбектері жарық көрді. , Украина, Австралия, Германия. Біздің альманах Ресейдің, Украинаның жетекші кітапханаларына (Одесса, Николаев), АҚШ-тың жетекші университеттерінің славянтану факультеттерінің кітапханаларына, атап айтқанда, Гарвард, Йель, Принстон және т.б., сондай-ақ таратылады. Австрия және Германия.

Альманах 500 дана таралыммен қағаз жүзінде басылады. Жариялауға қабылданған жұмыстар «Золотой флис» альманахында, сондай-ақ осы аттас интернет-порталда жарияланады, бұл барлық жарияланған материалдардың кең қолжетімділігін қамтамасыз етеді. Сонымен қатар, «Алтын жүн» альманахы оқу залында ұсынылған және қолжетімді.

«Золотой руно» альманахының редакциялық алқасының құрамына: Л.А.Аннинский, А.Ю.Гедимин (бас редактордың орынбасары), К.В.Ковальджи, О.С. (бас редактор), Е.В.Сафронова, Д.В.Силкан, Л.В.Рыбакова, И.Б.

Альманах авторлардың қаржылық қатысуымен шығарылады. Басылым құны: 1 бет (проза 1800 таңба бос орын; поэзия 30 жол): алғашқы 6 бет - 1000 рубль. бір бетке; 7-беттен бастап - 800 рубль. 1 бет үшін. Авторларға альманахтың 2 данасы тегін беріледі.

Негізгі мәтінге қосымша ретінде бірден автордың суретін және тек негізгі басылымдар мен марапаттарды көрсете отырып, қысқаша әдеби өмірбаянын жіберуіңізді сұраймыз.

Мәтінді, өмірбаянды және фотосуретті бөлек файлдарға жіберіңіз. Мәтін Word, Times New Roman шрифті, өлшемі 12-14 болуы керек. Байланыс оңай болуы үшін телефон нөмірін де қосыңыз.

Проза мен поэзияның көлемі шектелмейді. Сонымен қатар, альманахта міндетті түрде публицистика мен сын, сондай-ақ сатира мен юмор бөлімдері болады.

Альманах редакторлары альманахтың көркемдік деңгейін қамтамасыз ету мақсатында мәтіндерді өңдеу құқығын өзіне қалдырады.

Альманах редакциясы негізсіз балағат сөздерді, сондай-ақ зорлық-зомбылық пен ұлтаралық араздықты насихаттайтын шығармаларды жарияламайды.

Барлық материалдарды мына мекенжайға жіберіңіз: [электрондық пошта қорғалған]ескертпесі бар: «Алтын жүн» альманахында №5.

Телефон ақпараты:

«Алтын жүн» альманахына қатысушыларға «Қазіргі заманғы әдебиет тұлғалары» («Әдеби залда») және «Еркін микрофон» («Бейнесалонда») «Интернет-порталында» бағдарламаларына қатысуға артықшылық беріледі. Golden Fleece". The Golden Fleece" аттас порталдағы жарияланымдарға жеңілдікті қолжетімділікке ие болады. "Алтын жүн" альманахының алғашқы бес санының қорытындысы бойынша ең маңызды жұмыстар үшін авторларды марапаттау жоспарлануда. альманахта және «Алтын жүн» порталында жарияланған.

Леонид Подольский,

альманахтың және «Золотая руно» интернет-порталының бас редакторы.

Таралымы – 34 шығарылым, бағасы – 5 сом 10 тиын, «офисі» – Николай Рябушинскийдің «Қара аққу» вилласында, кірісі – 12 мың сом, шығысы – 84 мың сом. «Алтын жүн» журналы - асқақ амбициялардың, атақ-даңқ пен таланттың тарихы.

Меценаттар

Николай Рябушинский

«Золотой руно» журналының редактор-баспагері меценат Николай («Николаша») Рябушинский болды. Коллекционер Сергей Щербатовтың естеліктеріне сәйкес, ол «эстета рөлін ойнады, сәнді өнер журналын шығарды, картиналар көрмесін ұйымдастырды. соңғы трендтер«Көгілдір раушан» және Петровский қара аққу саябағында өзіне вилла тұрғызды, бірақ соған қарамастан, «ол күнделікті Эрмитажда тамақтанатын қарапайым «құрметті» саудагерге өте алады.

Кеңсе

«Қара аққу» вилласының интерьері

«Золотой руно» редакциясы қаланың ең беделді жерлерінде орналасқан: алдымен Новинский бульварында, кейінірек Садовая-Кудринскаяда, ал 1909 жылы - Петровский саябағында Рябушинскийдің жеке қара аққу вилласында болды.

Аты

«Алтын жүн» журналының мұқабасы, 1908 ж

Журнал өз атауын символист Андрей Белыйдың «Аргонавтар» әңгімесінің арқасында алды. бас кейіпкер«Аргонавттай жүнге аттанған ұлы жазушы» дейді: «Алтын жүн» журналын шығарамын.Аргонавттар менің әріптестерім, Күн туы болмақ. күн іргетасының танымал тұсаукесері, Жүректерді нұрландырамын. Мен бүкіл әлемге алтын жалатамын. Сұйық күнге батып алайық».

медиа-жоспар

«Алтын жүн» журналының мұқабасы, 1906 ж

Журналдың 1906 жылы жарық көрген алғашқы санында революциялық заманның рухында манифест жарияланды: «Сұрапыл заманда жолға шықтық.Айналамызда құтырған құйынмен жаңарған өмір қайнап жатыр.Біз өмірді жаңарту үшін жұмыс істейтін әрбір адамға жанашырлық танытамыз, біз өз заманымыздың міндеттерінің ешқайсысын жоққа шығармаймыз, бірақ біз Сұлулықсыз өмір сүру мүмкін емес екеніне нық сенеміз... Ал... жаңа келе жатқан өмір үшін біз, Алтын жүнді іздеушілер, біздің туымызды ашыңдар:

Өнер мәңгілік, өйткені ол тозбайтынға, жоққа шығаруға болмайтын нәрсеге негізделген.
Өнер бір, өйткені оның бастауы – жан.
Өнер символдық сипатқа ие, өйткені оның өзінде символ бар, мәңгілік бейнелеу.
Өнер еркін, өйткені ол еркін шығармашылық серпінмен жасалады.

Қызметкерлер

Пайғамбар, суреттен зерттеу, 1906 ж

Журналмен ынтымақтаса жұмыс істеген ең үздіктер – Константин Бальмонт, Леонид Андреев, Александр Блок, Валерий Брюсов, Андрей Белый, Максимилиан Волошин, Зинаида Гиппиус, Дмитрий Мережковский, Федор Сологуб, Иван Бунин...

Тарату

Н.П.Феофилактов құрастырған «Золотая руно» журналының эмблемасы. 1906

Редакциялық жоспарлар орасан зор болды: баспагерлер еуропалық нарыққа шыққысы келді, сондықтан журналға тек Мәскеу мен Санкт-Петербургте ғана емес, Парижде, Берлинде, Лейпцигте, Лондонда, Венада, Римде, Мадридте, Копенгаген, Нью-Йорк.. Журналдың құны елге байланысты өзгеріп тұратын: 1 рубль 70 тиыннан 5 рубль 10 тиынға дейін.

Журнал беттерінен

Лео Баксттің суреті

П.С.Уткиннің эскизі бойынша Golden Fleece журналындағы Көк раушан көрмесінің жарияланымының титулдық беті. 1907