Иля Гришаев е роден през 1984 г. в Перм. Завършва Пермския хуманитарен и технологичен институт през 2007 г. (катедра по дизайн). Учи в ателието "Арт-С" при М. Г. Павлюкевич и В. В. Селиванов. Учи в отдела по иконопис на Пермското духовно училище (2009-2010). Завършва „Училище за млад художник” на фондация „Про Арте” (2012-2013). От 2011 г. живее и работи в Санкт Петербург. Иля Гришаев се занимава с изучаване на художествени и фигуративни изображения в изящни изкуствасвързани с идеите на модернизма от началото на 20-ти век, когато писателите и художниците от движението на сюрреализма (Андре Бретон, Гийом Аполинер, Макс Ернст, Рене Магрит) се интересуват от проблемите на "ирационалното" и "несъзнателното" в творчеството, което поставя началото на идеите за абстрактното изкуство Абстракционизъм. В ранните работи на Гришаев все още има разпознаваеми символи - букви и цифри, но постепенно той преминава към създаване на "емоционални петна" и "пластични следи", в които произволната абстрактна графична рисунка е надарена със субективно значение и се чете като елемент на самостоятелен художествен текст (който художникът не дешифрира). Тълкуването на рисунката като условно "писмо" или "текст" позволява на художника да използва целия арсенал от работа с традиционни буквени знаци: от графично писане (използвайки го както в камерен, така и в монументален фресков формат) до триизмерен обект (където всяка "буква" се превръща в триизмерна скулптура). Ясно очертаната тема, свързана с историята на изкуството, и последователността на нейното развитие осигуриха интереса на публиката и специалистите към художника, привличайки творчеството му за различни проекти и изложби. съвременно изкуство: „Актуална рисунка“ в Държавния руски музей, „Нищо подобно“ в Музея на Москва, в паралелна програма международен фестивалМанифест за съвременно изкуство 10 Манифест
Персонални изложби:
2013 г. - "Състояние", Стартова платформа за младо изкуство, CCA Winzavod, Москва
2013 - "Бележки", галерия Navicula Artis, Санкт Петербург
2014 - "GUILLAUME", изложбено пространство Nepokorennye, 17, Санкт Петербург
2015 - "not all / pas tout", галерия за съвременно изкуство Анна Нова, Санкт Петербург
Групови изложби:
2010 - Фестивал "Live Perm 2010" (Музей за съвременно изкуство PERMM)
2012 - Биенале на графиката "Бумеранг" (Музей за съвременно изкуство PERMM)
2014 - Изложба "Транзитна зона" (Музей за съвременно изкуство PERMM)
2014 г. - Изложба "Актуална рисунка" (Държавен руски музей)
2014 - „Не е музей. *Лаборатория на естетическите подозрения, паралелна програма Манифеста10
2014 - Изложба „Друга столица. Съвременното изкуство на Санкт Петербург днес”, Музей на Москва
2014 - Изложбен проект "Сигнал 2014", КБ "Сигнал", Санкт Петербург
2015 - Проект "Вероятност", Галерия Луда, Музей на съветския наив, Санкт Петербург/Перм 2015 "Кон", Буракова 27, Москва
2015 г. - Спектакъл по "Ловът на Снарк" от Луис Карол. Група "Север-7" (Нощ на музеите в Санкт Петербург)
В края на ноември прочетох съобщението на колегите от онлайн изданието „VRN култура“:
„На 28 ноември се състоя откриването на самостоятелна изложба във Воронежския център за съвременно изкуство Иля Гришаев„Нейният лозунг е включен“. На откриването дойдоха десетина души. Не всички обаче успяха да разберат намерението на автора.
Откриването започна с разказа на художника, че е между два града ( Перм и Санкт Петербург), и за неговата работа.
- Аз го наричам графика, за мен това е писане и език, които по някакъв начин свързвам със съвременността, - сподели Иля Гришаев.
Самата експозиция включва три зали, в които по стените има авторски абстрактни фрески-модели. Както самият художник отбелязва, той се вдъхновява от всичко на света - от математиката до полеви бележки, антропологични изследвания. Акцентът в изложбата е, че авторът рисува " на мястото».
– Опитвам се да съобразя стенописите със ситуацията, това не съм приготвила вкъщи. Тук всичко се прави и за мен това е ключов момент”, коментира художникът.
След краткото встъпително слово на автора, всеки можеше да се разходи из залите и да разгледа отблизо творчеството му.
- Изключително странна експозиция. Един предмет на изкуството трябва или да има силно послание и значение, или да хваща окото с красотата си, а в идеалния случай и двете. Е, на тази изложба нямаше да има нито една от точките, нямаше нито една. Дори самият автор всъщност не знае защо и какво прави., сподели впечатленията си студентът от Факултета по журналистика Александър Никифоров.
Да, тази експозиция не е подходяща за всеки, но всеки може да я посети от 29 ноември до 10 декември и лично да се опита да разбере замисъла на автора. Късмет."
Това, което видях в този репортаж, предизвика желание да отговоря незабавно, но тогава, освен деветте души, присъстващи на откриването на изложбата, неволно, благодарение на моето субективно мнение, щеше да има още хора, които искаха да се втренчат в тази ексцентричност Иля Гришаев. Всеки скандал в медиите вече е ключът към успеха. Може би организаторите на изложбата са разчитали на това. Сега е към своя край и ще напиша няколко думи след това изпълнение, така да бъде.
Освен това бях подтикнат да пиша от нашия художник от Воронеж Сергей Горшков, който в социалните мрежинаправо се възхищаваше на работата на Иля Гришаев:
Сергей Горшков
Изложбата ми хареса Иля Гришаеввъв Воронежския център за съвременно изкуство Иля, благодаря за изкуството, много впечатлен! Жалко, че не се видяхме, но се надявам, че ще дойдете отново при нас във Воронеж.
И също Александър Шилов, която през 2015 г. с прекрасната си изложба в VOHM тях. И.Н. Крамской,буквално заяви, че:
„Художник, който не може да нарисува кон, не е художник за мен!“
Съдейки по разхвърляните драсканици (не избрах друго определение - изд.), изписано върху снежнобелите стени на изложбеното пространство Иля Гришаев,там конят не се търкаля ...
Реших да проуча биографията на този "художник". Намерих много малко информация:
Иля Гришаев
Година и място на раждане: 1984 г пермски.
образование:Пермски институт по хуманитарни науки и технологии; Иконографски отдел на Духовното училище
в перм; Школа за млади художници Про Арте.
В работата си Иля Гришаеванализира визуалния език на заобикалящата го реалност, създава символи, които се раждат като пластични „следи”:
„Опитвам се да създам пластични тела, набирани от форми, склонни да подписват, и съставени според някакви мотиви, системи, правила, подчинявайки се повече на поетични закони, отколкото на логика.“
Победител в V конкурс за млади художници "Нови проекти за галерия Анна Нова".
Живее и работи в Петербург.
От биографията Иля Гришаевнепонятно ли беше да го бият по дръжките в художествено училище-ателие за драсканици и повредени листове хартия за рисуване? Но младостта на неговото „артистично“ съзряване изненадващо съвпадна с просперитета по това време на бурна дейност в Перм. Марат Гелман.Този аматьорски изпълнител във всички прояви на културата пермрегиона отдавна го няма, както и милионите обществени пари и техния губернатор, който бяга от наказателно преследване. Но нещо ми подсказва това Гелманпо време на бурната си дейност в перм, успя да вложи нещо в ума Иля Гришаев. И тази чума Гелмановщина започна, подобно на раков злокачествен тумор, да се разпространява в цялата страна. Все още можете да чуете "артистично" ехо от Пермска територия.
може би ти Иля Гришаевне е наред с психиката? Може би е пуснат по време на откриването на изложбата в Воронежот клиниката? Не, не съм срещал подобно нещо. Но тогава случайно видях анонса на изложбата му
Роден в Перм. Завършва Пермския хуманитарен и технологичен институт; Катедрата по иконопис на Пермското духовно училище, училището на младия художник Pro Arte.
В творчеството си той анализира визуалния език на заобикалящата го действителност, създава символи, които се раждат като пластични „следи“. Победител в V конкурс за млади художници "Нови проекти за галерия Анна Нова".
Pas tout / Не всички
Представеният проект е събитие, процес на формиране на визуалния език на художника: графично писане, отношения с пространството и зрителя. В тази ситуация галерията се трансформира в картографска равнина, фиксираща наблюденията на художника, превръща се в негов пластичен дневник, където творбите играят ролята на документи, записващи процеса на създаване на произведение. Изложбата като система на съществуване на знанието, опитът на художника формира пространство за разговор за възможността за свобода и възможността за лично необходими условияналичие на образование.
