1 от 25

Презентация по темата:акмеизъм - литературно направлениеРусия

слайд номер 1

Описание на слайда:

слайд номер 2

Описание на слайда:

слайд номер 3

Описание на слайда:

слайд номер 4

Описание на слайда:

Речник: акмеизмът е модернистична тенденция (най-високата степен, връх, време на разцвет) - възникнала в началото на ХХ век в Русия, декларирайки конкретно-чувствено възприятие на външния свят, връщайки думата към първоначалното й, а не символично значение . Н. Гумильов: „Аз провъзгласявам самоценността на явленията на живота...” Романтиката и героиката са в основата на мирогледа на поета. А. Ахматова: „Важен ли е един обикновен детайл?“ Дълбочината на психологизма се постига с помощта на детайл, който се превръща в знак за повишено чувство. Й. Манделщам: "Ясните ритми със смел натиск се приближиха до говоримия език и искрената интонация."

слайд номер 5

Описание на слайда:

Цел: конкретно-сетивно възприемане на външния свят, отхвърляне на мъглявината на символизма. Токът е насочен към съживяване на жаждата за живот на човека, връщане на усещането за неговата красота. Екзотични теми, любов, природа, емоционални преживявания на човек. Внимание към думата. Подробности за описанието. Желанието да се даде на думата изключително точно, ясно значение. Основни художествени средства: метафори, оксиморон за ярко, мащабно изображение на действителността и придаване на по-обемно значение на детайла. Характеристики на акмеизма

слайд номер 6

Описание на слайда:

Раждането на нова поезия ... Терминът "акмеизъм" е предложен през 1912 г. от Н. Гумильов и С. М. Городецки, който разглежда борбата между символизма и акмеизма като борба "за този свят, звучащ, цветен, имащ форма, тежест и времето за нашата планета Земя." През 1911 г. е основано сдружението „Работилница на поетите“, оглавявано от Николай Гумильов и Сергей Городецки. През есента на 1912 г. е взето решение за създаване на ново поетично течение - акмеизъм.

слайд номер 7

Описание на слайда:

Акмеизмът се състоеше от шест от най-активните участници в движението: Н. Гумильов, А. Ахматова, О. Манделщам, С. Городецки, М. Зенкевич, В. Нарбут. Ахматова Анна Андреевна (1889-1966) Манделщам Осип Емилиевич (1891-1938) Гумильов Николай Степанович (1886-1921) Городецки Сергей Митрофанович (1884-1967)

слайд номер 8

Описание на слайда:

Наследството на акмеистите Н. С. Гумильов - "Наследството на символизма и акмеизма" (1913) С. М. Городецки - "Някои течения в съвременната руска поезия" (1913) О. Е. Манделщам - статия "Утро на акмеизма" (1913) Важна характеристика Поезията на акмеистите са солидни морални насоки, инсталация върху традиционни универсални ценности: вяра, чест, съвест, дълг, доброта, любов. Проверете себе си! - Кой е на снимките?

слайд номер 9

Описание на слайда:

слайд номер 10

Описание на слайда:

Музика на Городецки Сергей Митрофанович Городецки е роден на 5 януари 1884 г. в Санкт Петербург. През 1902 г. постъпва в Историко-филологическия факултет на Петербургския университет. С ентусиазъм изучава славянски езици, история на изкуството, руска литература и рисува. Започва да пише поезия от дете. Първата книга "Яр" (края на 1906 г.) отразява интереса на поета към Народно изкуство, за възпроизвеждане на древните Славянска митологияв любими хора съвременна литератураформи и му донесе слава. Тази тема е продължена от втората стихосбирка "Перун" (1907), която вече не се приема толкова възторжено. Как те обичах, мила моя, моя Русия, майка на свободата, когато, изнемогвайки под камшика, твоят велик народ мълчеше. С каква сляпа и дива вяра чаках твоята неделя! И сега вратите на всички затвори паднаха, виждам вашия триумф. Ти си величествен на празник, Както преди в робска бедност, Когато и честта, и славата ти бяха разпнати на кръста. Русия

слайд номер 11

Описание на слайда:

В стиховете на акмеистите се чуваше... (Продължение на стихотворението) За вечния мир на цялата вселена, За волята, братството и любовта Пеехте безкористно На народите, умиращи в кръв. Както слънцето изгрява от изток, Така вестта идва от вас, че има край на жестоката война, има жива истина в хората. И ден по-красив от рая е близо, Когато врагове, когато приятели, Като вериги, разкъсващи фронтове, Възкликват: "Вашата истина!" Как те обичам, Русия, когато над света твоят народ издигна огнени плочи, плочи на вечни свободи. Една от заслугите на С. Городецки е въвеждането на детския фолклор в руската литература. През 1910-те и 1920-те години той пише много книги за деца, колекционира детски рисунки и крои планове за създаване на собствен детски вестник. През 1945 г. Городецки претърпява тежка загуба - смъртта на истински приятел и колега от целия му творчески живот, съпругата му Анна Алексеевна Городецкая (Нимфа), на която той посвещава стихотворението „Послеслов“ (1947). През 1956 г., след дълго прекъсване, името на Городецки отново се появява в централния печат и излиза книга с избрани произведения. Городецки умира през юни 1967 г. на 84-годишна възраст.

слайд номер 12

Описание на слайда:

Музиката на Осип Манделщам… „За акмеистите съзнателното значение на думата… Същата красива форма като музиката за символистите… Обичайте съществуващите неща и своето същество повече от себе си, това е най-висшата заповед на акмеизма… Средновековието е скъпо за нас, защото никога не е смесвало различни планове и към отвъдното се е отнасяло с голяма сдържаност. Осип Манделщам

слайд номер 13

Описание на слайда:

Музика от Осип Манделщам Роден на 3 януари 1891 г. във Варшава в семейството на майстор кожар, дребен търговец. Година по-късно семейството се установява в Павловск, след което през 1897 г. се премества да живее в Санкт Петербург. Тук завършва един от най-добрите Петербург образователни институции- Тенишевски търговско училище, което му даде солидни познания в хуманитарни наукиОттук започва страстта му към поезията. През 1907 г. Манделщам заминава за Париж, слуша лекции в Сорбоната, среща Н. Гумильов... Ленинград Върнах се в моя град, познат до сълзи, До вени, до детски подути жлези. Върнахте се тук, така че глътнете рибеното масло на фенерите на ленинградската река, опознайте декемврийския ден, където жълтъкът е смесен със зловещия катран. Петербург! Още не искам да умирам! Имате моите телефонни номера. Ленинград! Все още имам адреси, по които ще намеря гласовете на мъртвите. Живея на черна стълба, и камбана, разкъсана от месо, удря слепоочието ми, и цяла нощ чакам скъпи гости, премествайки веригите на вратите с окови. 1930 г

слайд номер 14

Описание на слайда:

Интересът към литературата, историята, философията го отвежда в университета в Хайделберг. Литературният дебют на Манделщам се състоя през 1910 г., когато пет негови стихотворения бяха публикувани в списание Apollon. През тези години той обичаше идеите и творчеството на поетите символисти. През есента на 1933 г. той пише стихотворението „Ние живеем, без да помирисваме страната под нас ...“, за което е арестуван през май 1934 г. Само защитата на Бухарин смекчи присъдата - изпратиха го в Чердин на Кама, където остана две седмици, разболя се и попадна в болница. Изпратен е във Воронеж, където работи във вестници и списания, по радиото. Сцената беше изпратена Далеч на изток. В транзитния лагер на река Втора (сега в пределите на Владивосток) на 27 декември 1938 г. О. Манделщам умира в болничните бараки в лагера. Съпругата на поета Надежда Манделщам и някои от доверените приятели на поета съхраняват негови стихове, които през 60-те години имат възможност да бъдат публикувани. Няма нужда да се говори за нищо, Нищо не трябва да се учи, А тъмната животинска душа е тъжна и добра: Не иска да учи нищо, Не знае да говори изобщо И плува като млад делфин През сивите бездни на света.

слайд номер 15

Описание на слайда:

Музика на Анна Ахматова… Анна Андреевна Ахматова е родена в южната част на Русия, в Одеса, на 11 юни 1889 г. в семейство Горенко. Две години по-късно двойката Горенко се премества в Царское село, където Аня учи в Мариинската гимназия. Говореше отлично френски, четеше Данте в оригинал. Аня Горенко се запознава с бъдещия си съпруг, поета Николай Гумильов, когато е още четиринадесетгодишно момиче. По-късно между тях възниква кореспонденция и през 1909 г. Анна приема официална офертаГумильов да стане негова съпруга. На 25 април 1910 г. те се венчаха в Николайската църква в село Николская Слобода близо до Киев. След сватбата младите отидоха на меден месец, след като бяха в Париж през цялата пролет. Активната литературна дейност на Ахматова започва през 1910 г. По това време амбициозната поетеса се срещна с Блок, Балмонт, Маяковски. Публикува първото си стихотворение под псевдонима Анна Ахматова на двадесетгодишна възраст, а през 1912 г. излиза първата стихосбирка „Вечер“.

слайд номер 16

Описание на слайда:

Извънземен затворник! Чуждо не ми трябва, своето ми омръзна да го броя. Така че защо е такава радост да видиш тези черешови устни? Нека ме хули и безчести, чувам сподавения му стон в думите му. Не, той никога няма да ме накара да мисля, че е страстно влюбен в друга. И никога няма да повярвам, че е възможно След небесна и тайна любов Отново се смея и плача тревожно И проклинам целувките ми. 1917 Музика на Анна Ахматова... През март Анна Андреевна придружава Николай Гумильов в чужбина, където той служи в руския експедиционен корпус. И вече през следващата 1918 г., когато се завърна от Лондон, между съпрузите имаше прекъсване. През есента на същата година Ахматова се жени за В. К. Шилейко, учен и преводач на клинописни текстове. Поетесата не приема Октомврийската революция. Защото, както тя написа, "всичко е разграбено, разпродадено ..."

слайд номер 17

Описание на слайда:

Музика на Анна Ахматова... Декември 1922 г. е белязан от нов обрат в личния живот на Ахматова. Тя се премества при историка на изкуството Николай Пунин, който по-късно става третият й съпруг. 20-те години на миналия век са белязани от нов поетичен възход на Ахматова: публикуването на стихосбирките Anno Domini и Plantain, които затвърждават славата й на изключителна руска поетеса. Новите стихове на Ахматова вече не се публикуват. Нейният поетичен глас замлъква до 1940 г. За Анна Андреевна настъпиха трудни времена. В началото на 30-те години нейният син Лев Гумильов е репресиран, след като преживява три ареста и прекарва 14 години в лагерите. През всичките тези години Анна Андреевна търпеливо се суетеше за освобождаването на сина си, както и за приятеля си, поета Осип Манделщам, който беше арестуван по същото време. Но ако въпреки това Лев Гумильов впоследствие е реабилитиран, то Манделщам умира през 1938 г. в транзитен лагер на път за Колима. По-късно Ахматова посвещава своята велика и горчива поема "Реквием" на съдбата на хиляди и хиляди затворници и техните нещастни семейства. ……………………………… А сърцето моли само бърза смърт, Проклинайки мудността на съдбата. Все по-често западният вятър носи Твоите укори и Твоите молитви. Но смея ли да се върна при теб? Под бледото небе на моята родина аз знам само да пея и да помня, а ти дори не смееш да ме помниш. Така дните минават, умножавайки тъгата. Как мога да се помоля на Господа за теб? Познахте: любовта ми е такава, че дори вие не бихте могли да я убиете.

слайд номер 18

Описание на слайда:

Музика на Анна Ахматова... През 60-те години Ахматова най-накрая получава световно признание. Нейни стихове са преведени на италиански, английски и Френски, нейните стихосбирки започват да излизат в чужбина. През 1962 г. Ахматова е удостоена с международната награда за поезия „Етна-Таормина“ във връзка с 50-годишнината от нейната поетична дейност. Тя не се оплакваше от възрастта, а старостта приемаше за даденост. През есента на 1965 г. Анна Андреевна получава четвърти инфаркт и на 5 март 1966 г. умира в кардиологичен санаториум край Москва. Ахматова е погребана на гробището Комаровски близо до Ленинград. До края на живота си Анна Андреевна Ахматова остава поетеса. И вие, мои приятели от последното обаждане! За да те оплача, животът ми е пощаден. Над паметта си, не се срамувайте от плачеща върба, Но извикайте имената си на целия свят! Да, има имена! В края на краищата, няма значение - вие сте с нас! .. Всички на колене, всички! Пурпурна светлина се изля! И ленинградчани отново минават през дима в редици - Живите с мъртвите: за слава на мъртвите ги няма.

слайд номер 19

Описание на слайда:

Музика от Николай Гумильов Един от водещите поети-акмеисти е Николай Степанович Гумильов. В действителност творчеството му е много по-широко и по-разнообразно, а животът му е необичайно интересен, въпреки че завършва трагично. Николай Степанович Гумильов е роден на 3 април 1886 г. в Кронщат, където баща му работи като военен лекар. Скоро баща му се пенсионира и семейството се премества в Царское село. Октомврийската революция застига Гумильов в чужбина, където той е изпратен през май 1917 г. През май 1918 г. се завръща в революционен Петроград. ТЕЛЕФОН Неочакван и смел Женски глас в слушалката - Колко сладки хармонии в този глас без тяло! Щастие, твоята добронамерена стъпка Не винаги отминава: По-силно от лютнята на серафимите Ти също си на телефона!

слайд номер 20

Описание на слайда:

Музика на Николай Гумильов Тя Познавам една жена: мълчание, Горчива умора от думи, Живее в тайнственото трептене на разширените й зеници. Душата й е алчно отворена Само към медната музика на стиха, Пред живота, долинна и радостна, Надменна и глуха. Нечуто и тихо, Стъпката й е толкова странно гладка, Не можеш да я наречеш красива, Но цялото ми щастие е в нея. Когато пожелая своеволие И дързост и гордост - отивам при нея, Да науча мъдра сладка болка В нейната отпадналост и бълнуване. Тя е светла в часовете на умора И държи мълния в ръката си, И нейните сънища са ясни, като сенки Върху огнения пясък на рая. Той е заловен от тогавашната напрегната литературна атмосфера. — призна Гумильов съветска властвъпреки факта, че беше в тежко лични условиясъществуване и че страната е в състояние на разруха. Но животът на Н.С. Гумильов завършва трагично през август 1921 г. Дълги години официално се твърди, че поетът е разстрелян за участие в контрареволюционен заговор.

слайд номер 21

Описание на слайда:

Музика от Николай Гумильов * * * Ти каза празни думи, И девойката цъфна, Тук сресва златните си къдрици, В празнично веселие. Сега, според всички църковни изисквания, молете се за вашите. Ти стана нейното слънце, стана нейното небе, Ти стана нейният нежен дъжд. Очите потъмняват, миришат на гръмотевични бури. Въздишката й е неравна и честа. Тя все още носи рози, но вие искате и животът ще ви даде. Поезията на Гумильов в различните периоди от творческия му живот е много различна. Понякога той категорично отрича символистите, а понякога е толкова близо до тяхното творчество, че е трудно да се досетите, че всички тези прекрасни стихотворения принадлежат на един поет. Поетът е живял много ярък, но кратък живот.

слайд номер 22

Описание на слайда:

слайд номер 23

Описание на слайда:

Основните принципи на акмеизма: - освобождаването на поезията от символистични призиви към идеала, връщане на яснота към него; - отхвърляне на мистичната мъглявина, приемане на земния свят в неговата многообразност, видима конкретност, звучност, колоритност; - желанието да се даде на думата конкретно, точно значение; - обективност и яснота на изображенията, острота на детайлите; - обръщение към човек, към "автентичността" на неговите чувства; - поетизация на света на първичните емоции, примитивната биологична природа; - призив към отминалите литературни епохи, най-широките естетически асоциации, "копнеж по световната култура".

Описание на слайда:

Домашна работа 1. чт. с. 137-159 2. Отговорете писмено според вариантите: - житейски пътА. Ахматова; - Жизненият път на Й. Манделщам; - Житейският път на Тефи. Учебник "Литература 11 клас", М., "Просвещение" 2011 Статия "Разнообразието от художествени индивидуалности на поезията на Сребърния век" L.A. Смирнова, М., Просвещение, 2010 г. Съавтор - Анна Василиева, ученичка от средно училище № 71 на ГБОУ http://ruspoeti.ru/aut/gorodetskij/4824/ http://mandelshtam.velchel.ru/ http:/ /mandelshtam. velchel.ru/index.php?cn 5. http://www.stihi-us.ru/1/Ahmatova/4.htm https://www.google.ru/webhp?sourceid=chrome-instant

слайд 1

слайд 2

Определение ACMEISM е модернистична тенденция, която обяви конкретно-чувствено възприемане на външния свят, връщане към думата на нейното първоначално, несимволично значение. Името "акмеизъм" идва от гръцки. “acme” - точка, връх

слайд 3

История Същинската акмеистка асоциация е малка и съществува около две години (1913-1914). Но кръвните връзки го свързват с „Магазинът на поетите", възникнал почти две години преди акмеистичните манифести и възобновен след революцията. Членовете на „Магазинът" са предимно начинаещи поети: А. Ахматова, Н. Бурлюк, Вас. Гипиус, М. Зенкевич, Георги Иванов, Е. Кузмина-Караваева, М. Лозински, О. Манделщам, Вл. Нарбут, П. Радимов. На заседанията на "Работилницата" присъстваха Н. Клюев и В. Хлебников. "Цех" започва да издава сборници със стихове и малко месечно списание "Хиперборей".

слайд 4

През 1912 г. на едно от заседанията на „Работилницата“ се решава въпросът за акмеизма като нова поетична школа. Името на тази тенденция подчертава стремежа на нейните привърженици към нови висоти на изкуството. Основният орган на акмеистите беше списание "Аполон" (ред. С. Маковски), което публикува стихотворения на членове на "Работилницата", манифестни статии на Н. Гумильов и С. Городецки. Новото течение в поезията се противопостави на символизма, който според Гумильов „е завършил своя кръг на развитие и сега пада“ или, както по-категорично твърди Городецки, преживява „катастрофа“. Но по същество „новата тенденция“ изобщо не е антагонистична по отношение на символизма. Твърденията на акмеистите се оказаха явно несъстоятелни.

слайд 5

„Ние ще се борим за силно и жизнено изкуство отвъд границите на болезненото разложение на духа“, провъзгласяват редакторите в първия брой на списание „Аполо“ (1913 г.), в който Н. Гумильов пише в статията „Наследството на символизма“. и акмеизъм”: “Символизмът се заменя с ново направление, независимо как се нарича, акмеизъм ли е (от думата ???? (“акме”) - най-високата степен на нещо, цвят, време на цъфтеж), или адамизъм (смело твърд и ясен възглед за живота), - във всеки случай, изискващ по-голям баланс на силите и по-точно познаване на връзката между субект и обект, отколкото беше случаят в символизма. Но за да може това течение да се утвърди в своята цялост и да бъде достоен приемник на предишното, е необходимо то да приеме неговото наследство и да отговори на всички поставени от него въпроси. Славата на предците задължава, а символизмът беше достоен баща”

слайд 6

В стремежа си да разсеят атмосферата на ирационалното, да освободят поезията от „мистичната мъгла” на символизма, акмеистите приемат целия свят – видим, звучащ, чуваем. Но този „безусловно” приет свят се оказа лишен от позитивно съдържание.

Слайд 7

Всяка посока е влюбена в едни или други творци и епохи. Милите гробове обвързват най-много хората. В кръгове, близки до акмеизма, най-често се произнасят имената на Шекспир, Рабле, Вийон и Теофил Готие. Всяко от тези имена е крайъгълният камък за изграждането на акмеизма, високото напрежение на един или друг елемент. Шекспир ни показа вътрешния свят на човека; Рабле - тялото и неговите радости, мъдра физиология; Вийон ни разказа за живот, който ни най-малко не се съмнява в себе си, въпреки че знае всичко – и Бог, и порока, и смъртта, и безсмъртието; Théophile Gautier за този живот намери в изкуството достойни дрехи с безупречни форми. Да съчетаеш тези четири момента в себе си е мечтата, която обедини хора, които толкова смело се нарекоха акмеисти.

Слайд 8

Естетика на акмеизма: - светът трябва да се възприема в неговата видима конкретност, неговите реалности да се ценят, а не да се свалят от земята; - източникът на поетични ценности е на земята, а не в нереалния свят; - необходимо е да се съживи любовта към тялото, биологичния принцип в човека, да се оцени човек, природата; - 4 начала трябва да се слеят в поезията 1) Традициите на Шекспир в изобразяването на вътрешния свят на човека; 2) традициите на Рабле в пеенето на тялото; 3) традициите на Вийон в възпяването на радостите от живота; 4) Традицията на Готие да празнува силата на изкуството.

Слайд 9

Основните принципи на акмеизма: - освобождаване на поезията от символистични призиви към идеала, връщане на яснота към него; - отхвърляне на мистичната мъглявина, приемане на земния свят в неговата многообразност, видима конкретност, звучност, колоритност; - желанието да се даде на думата конкретно, точно значение; - обективност и яснота на изображенията, острота на детайлите; - обръщение към човек, към "автентичността" на неговите чувства; - поетизация на света на първичните емоции, примитивната биологична природа; - призив към отминалите литературни епохи, най-широките естетически асоциации, "копнеж по световната култура".

слайд 10

Отличителни черти на акмеизма: - хедонизъм (наслаждение от живота), адамизъм (животинска същност), кларизм (простота и яснота на езика); - лирически сюжет и изобразяване на психологията на преживяването; - разговорни елементи на езика, диалози, разкази. Акмеистите се интересуват от реалния, а не от другия свят, красотата на живота в неговите конкретно-чувствени проявления. Мъглявината и нотките на символика се противопоставиха на мащабното възприемане на реалността, автентичността на изображението и яснотата на композицията. В известен смисъл поезията на акмеизма е възраждането на „златния век“, времето на Пушкин и Баратински.

слайд 11

поети акмеисти Ахматова Анна Гумильов Николай Городецки Сергей Зенкевич Михаил Иванов Георгий Кривич Валентин Лозински Михаил Манделщам Осип Нарбут Владимир Шилейко Владимир Г. Иванов

слайд 12

слайд 1

слайд 2

слайд 3

слайд 4

слайд 5

слайд 6

Слайд 7

Слайд 8

Слайд 9

Слайд 10

слайд 11

слайд 12

слайд 13

Слайд 14

слайд 15

слайд 16

Слайд 17

Слайд 18

Слайд 19

Презентация на тема "Акмеизъм и акмеисти" (10 клас) можете да изтеглите абсолютно безплатно на нашия уебсайт. Предмет на проекта: MHK. Цветните слайдове и илюстрации ще ви помогнат да задържите интереса на вашите съученици или публика. За да видите съдържанието, използвайте плейъра или ако искате да изтеглите отчета, щракнете върху съответния текст под плейъра. Презентацията съдържа 19 слайд(а).

Презентационни слайдове

слайд 1

слайд 2

Акмеизмът (от гръцки acme - „най-високата степен на нещо, разцвет, връх, точка“) е тенденция на руския модернизъм, която се формира през 1910 г. и в своите поетични нагласи се основава на своя учител - руския символизъм. На трансценденталната двусветовност на символистите акмеистите противопоставят света на обикновените човешки чувства, лишени от мистично съдържание. По дефиниция V.M. Жирмунски, акмеисти - "преодоляване на символизма". Името, което акмеистите избраха за себе си, трябваше да покаже желанието за върховете на поетичното умение.

слайд 3

Акмеистите, които замениха символистите, нямаха подробна философска и естетическа програма. Но ако в поезията на символизма определящият фактор е преходността, моментността на битието, някаква тайнственост, покрита с ореол на мистицизъм, то в поезията на акмеизма като крайъгълен камък е поставен реалистичният поглед върху нещата. Мъглявата нестабилност и размитостта на символите бяха заменени от точни словесни образи. Думата, според акмеистите, трябва да е придобила първоначалния си смисъл. Най-високата точка в йерархията на ценностите за тях беше културата, идентична с универсалната човешка памет. Затова акмеистите често се обръщат към митологични сюжети и образи. Ако символистите в работата си се фокусираха върху музиката, тогава акмеистите - върху пространствените изкуства: архитектура, скулптура, живопис. Привлечението към триизмерния свят се изразява в страстта на акмеистите към обективност: колоритен, понякога екзотичен детайл може да се използва за чисто изобразителна цел. Тоест, „преодоляването” на символиката става не толкова в сферата на общите идеи, колкото в областта на поетическия стил. В този смисъл акмеизмът е също толкова концептуален, колкото и символизмът, и в това отношение те несъмнено са в последователност.

слайд 4

Необходимо е да се отбележи родовата връзка на акмеизма с литературната група "Работилница на поети". Работилницата на поетите е основана през октомври 1911 г. в Санкт Петербург в противовес на символистите, а протестът на членовете на групата е насочен срещу магическата, метафизична природа на езика на символистката поезия. Групата се ръководи от Н. Гумильов и С. Городецки. Групата включваше още А. Ахматова, Г. Адамович, К. Вагинов, М. Зенкевич, Г. Иванов, В. Лозински, О. Манделщам, В. Нарбут, И. Одоевцева, О. Оцуп, В. Рождественски. "Цех" издава списанието "Хиперборей". Името на кръга, образувано по модела на средновековните имена на занаятчийски сдружения, показва отношението на участниците към поезията като чисто професионално направлениедейности. „Работилницата” беше училище за формално майсторство, безразлично към особеностите на мирогледа на участниците. Първоначално те не се идентифицират с нито едно от теченията в литературата и не се стремят към обща естетическа платформа.

слайд 5

Основните идеи на акмеизма бяха очертани в програмните статии на Н. Гумильов „Наследството на символизма и акмеизма“ и С. Городецки „Някои тенденции в съвременната руска поезия“, публикувани в списание „Аполо“ (1913, № 1), публикувано под редакцията на С. Маковски. Първият от тях каза: „Символизмът се заменя с нова посока, независимо как се нарича, дали акмеизъм (от думата akme - най-високата степен на нещо, време на разцвет) или адамизъм (смелост, твърд и ясен възглед) върху живота), във всеки случай, изискващ по-голям баланс на силите и по-точно познаване на връзката между субект и обект, отколкото в символизма. Но за да може тази тенденция да се утвърди в своята цялост и да бъде достоен приемник на предишната, тя трябва да приеме нейното наследство и да отговори на всички въпроси, които поставя. Славата на предците задължава, а символиката беше достоен баща.

слайд 6

С. Городецки смята, че „символизмът... изпълвайки света с „съответствия“, го превръща във фантом, важен само дотолкова, доколкото... свети през други светове и омаловажава високата му присъща стойност. При акмеистите розата отново става добра сама по себе си, с листенцата, миризмата и цвета си, а не с мислимите си прилики с мистичната любов или нещо друго. През 1913 г. е написана и статията на Манделщам „Утрото на акмеизма“, която е публикувана едва шест години по-късно. Забавянето на публикацията не е случайно: акмеистките възгледи на Манделщам се различават значително от декларациите на Гумильов и Городецки и не достигат до страниците на „Аполо“.

Слайд 7

Основните принципи на акмеизма: - освобождаването на поезията от символистични призиви към идеала, връщане на яснота към него; - отхвърляне на мистичната мъглявина, приемане на земния свят в неговата многообразност, видима конкретност, звучност, колоритност; - желанието да се даде на думата конкретно, точно значение; - обективност и яснота на изображенията, острота на детайлите; - обръщение към човек, към "автентичността" на неговите чувства; - поетизация на света на първичните емоции, примитивната биологична природа; - призив към отминалите литературни епохи, най-широките естетически асоциации, "копнеж по световната култура".

Слайд 8

Кафе, захарница, чинийки, Пет чаши с тясна граница Върху син поднос са притиснати, И техният мълчалив разказ е разбираем: Първо - с тънка четка, Изкусен майстор на ръката, За да направи фона златен, Той нарисува къдрици с кармин. И пълните му бузи се изчервиха, Миглите леко посочиха Купидон, който рани със стрела изплашеното овчарче. И сега чашите вече са измити с гореща черна струя. Важен и сивокос високопоставен човек играе дама на кафе, Il lady, усмихвайки се изтънчено, претенциозно гощава приятелите си. Междувременно, тъй като умно кученце на задните си крака й служи ...

Слайд 9

Николай Гумильов

ГУМИЛЕВ Николай Степанович (1886, Кронщат - 1921, около Петроград) - поет. Син на военноморски лекар. Премествайки се с баща си, той учи в гимназиите на Санкт Петербург и Тифлис. Той се интересува от марксизма и дори го пропагандира. През 1903 г. се установява в Царское село. Гумильов, под влиянието на символизма, се отдалечи от социалистическите идеи и беше изпълнен с отвращение към политиката. Пишейки поезия от 12-годишна възраст, Гумильов, осъзнавайки себе си като поет, вижда смисъла на живота само в поезията. През 1905 г. излиза първата стихосбирка на Гумильов „Пътят на конкистадора“. Гумильов учи зле, но през 1906 г. завършва гимназия и заминава за Париж: учи в Сорбоната, изучава живопис и литература, публикува руски. списание "Сириус". През 1908 г. постъпва правен отделПетербург, un-ta, а след това се премества в Историко-филологическия факултет. През 1910 г. се жени за А. Ахматова.

Слайд 10

През 1911 г. той организира "Работилницата на поетите", която става началото на литературна група от акмеисти (С. Городецки, М. Кузмин и др.), които напускат "мъглявините" на символистите за точното обективно значение на думата. През 1913 г. пътува из Африка и донася редки експонати за Музея по антропология и етнография. През 1914 г. е доброволец на фронта и е награден с два Георгиевски кръста. През 1917 - 1918 г. е в щаба на руския експедиционен корпус в Париж. През 1918 г. се завръща в Русия и живее в Петроград. Преподава, участва в работата на издателство "Световна литература". Издава няколко стихосбирки. Стиховете на Гумильов са изискани, декоративни, чувствено осезаеми и романтични, те противопоставят образа на "силна личност" на скучната реалност. През 1921 г. ЧК е арестуван по скалъпено дело и разстрелян.

слайд 11

В поезията на Н. Гумильов акмеизмът се реализира в жажда за откриване на нови светове, екзотични образи и сюжети. Пътят на поета в лириката на Гумильов е пътят на воин, конкистадор, откривател. Музата, която вдъхновява поета, е Музата на далечните странствания. Подновяването на поетичните образи, уважението към „феномена като такъв“ се извършва в творчеството на Гумильов чрез пътувания до непознати, но съвсем реални земи. Пътуванията в стиховете на Н. Гумильов носят впечатленията от специфичните експедиции на поета в Африка и в същото време отразяват символични скитания в "други светове". Гумильов противопоставя трансценденталните светове на символистите с континентите, които за първи път е открил за руската поезия.

слайд 12

ЖИРАФ Днес виждам, че очите ти са особено тъжни И ръцете ти са особено тънки, прегръщайки коленете ти. Слушайте: далеч, далеч, на езерото Чад Екскюзит броди жираф. Изящна стройност и блаженство му е дадена, И кожата му е украсена с вълшебен рисунък, С който само луната смее да се равнява, Раздробявайки се и люлеейки се върху влагата на широки езера. В далечината е като цветни платна на кораб, И полетът му е плавен, като радостен полет на птица. Знам, че земята вижда много чудесни неща, когато при залез слънце се крие в мраморна пещера. Знам смешни приказкимистериозни страни За черната девойка, за страстта на младия вожд, Но ти вдишваше тежката мъгла твърде дълго, Не искаш да вярваш в нищо друго освен в дъжд. И как да ви разкажа за тропическа градина, за стройни палми, за миризмата на невъобразими билки. ти плачеш Слушай... далеч, на езерото Чад Изящното, броди жираф.

слайд 13

Николай Гумильов от ранна младост придава изключително значение на композицията на произведението, неговата завършеност на сюжета. Поетът се нарича "майстор на приказка", съчетавайки в стиховете си ослепително ярки, бързо променящи се картини с необикновена мелодия и музикалност на повествованието. Известна приказност в стихотворението "Жираф" се проявява още от първите редове: Читателят се пренася в най-екзотичния континент - Африка. Човешкото въображение просто не побира възможността за съществуването на такива красоти на Земята. Поетът кани читателя да погледне на света по различен начин, да разбере, че "земята вижда много прекрасни неща" и човек, ако желае, може да види същото. Поетът ни приканва да се пречистим от „тежката мъгла“, която вдишваме толкова дълго, и да осъзнаем, че светът е огромен и че все още има рай на Земята. Обръщайки се към мистериозна жена, за която можем да съдим само от позицията на автора, лирическият герой е в диалог с читателя, един от слушателите на неговия екзотичен разказ. Жена, потънала в тревогите си, тъжна, не иска да вярва в нищо – защо не и читател? Четейки това или онова стихотворение, ние волю-неволю изразяваме мнението си за произведението, критикуваме го по един или друг начин, не винаги сме съгласни с мнението на поета, а понякога изобщо не го разбираме. Николай Гумильов дава възможност на читателя да наблюдава отстрани диалога между поета и читателя (слушателя на неговите стихове). Рамкирането с пръстени е характерно за всяка приказка. По правило, откъдето започна действието, там свършва. Въпреки това, в този случайсъздава се впечатлението, че поетът може да говори за този екзотичен континент отново и отново, да рисува великолепни, ярки картини на слънчевата страна, разкривайки все повече и повече нови, невиждани досега черти в нейните жители. Рамката на пръстена демонстрира желанието на поета да говори за „рая на земята” отново и отново, за да накара читателя да погледне на света по различен начин. В своята приказна поема поетът съпоставя две пространства, отдалечени в мащаба на човешкото съзнание и много близки в мащаба на Земята. За пространството, което е "тук", поетът не казва почти нищо, а това не е и необходимо. Има само "тежка мъгла", която вдишваме всяка минута. В света, в който живеем, остават само тъгата и сълзите. Това ни кара да вярваме, че раят на Земята е невъзможен. Николай Гумильов се опитва да докаже обратното: „... далече, далече, на езерото Чад // Броди изящен жираф“.

Слайд 14

Акмеизмът на А. Ахматова (А. Горенко) има различен характер, лишен от склонност към екзотични сюжети и колоритни образи. Оригиналността на творческия маниер на Ахматова като поет от акмеистичното направление е отпечатъкът на одухотворената обективност. Чрез удивителната точност на материалния свят Ахматова показва цяла духовна структура. В деликатно нарисувани детайли Ахматова, както отбелязва Манделщам, дава „цялата огромна сложност и психологическо богатство на руския роман от 19 век“. Поезията на А. Ахматова е силно повлияна от творчеството на Ин. Аненски, когото Ахматова смята за „предвестник, предзнаменование за това, което се случи с нас по-късно“. Материалната плътност на света, психологическата символика, асоциативността на поезията на Аненски до голяма степен са наследени от Ахматова.

слайд 15

ПЕСЕНТА НА ПОСЛЕДНАТА СРЕЩА Така безпомощно гърдите ми изстинаха, Но стъпките ми бяха леки. Сложих ръкавицата от лявата си ръка върху дясната си ръка. Изглеждаше, че има много стъпки, а аз знаех, че са само три! Между кленовете есенен шепот Пита: „Умри с мен! Ще бъда измамен от моята скучна, изменчива, зла съдба.“ Отговорих: "Скъпа, скъпа - И аз също. Ще умра с теб!" Това е песента от последната среща. Погледнах тъмната къща. Само в спалнята свещи горяха с равнодушен жълт огън. „В този куплет - цялата жена“, М. Цветаева говори за Песента на последната среща на Ахматова

слайд 16

Осип Манделщам

Местният свят на О. Манделщам е белязан от усещането за смъртна крехкост пред безликата вечност. Акмеизмът на Манделщам е „съучастието на съществата в заговор срещу празнотата и небитието“. Преодоляването на празнотата и несъществуването става в културата, във вечните творения на изкуството: стрелата на готическата камбанария упреква небето, че е празно. Сред акмеистите Манделщам се отличава с необичайно остро развито чувство за историзъм. Нещото е вписано в поезията му в културен контекст, в свят, стоплен от „тайна телеологична топлина”: човек е заобиколен не от безлични предмети, а от „прибори”, всички споменати предмети придобиват библейски оттенък. В същото време Манделщам е отвратен от злоупотребата със свещения речник, от „инфлацията на свещените думи“ сред символистите.

Слайд 17

ИМПРЕСИОНИЗЪМ Художникът ни е изобразил Дълбок припадък от люляци И звучни стъпки от цветове На платното, като струпеи, легнали. Той разбра плътността на маслата - Изсъхналото му лято се стопли от люляковия мозък, Разширено в задуха. И сянката, сянката е цялата лилава, Свирка или камшик, като кибрит, изгасва - Ще кажете: готвачи в кухнята Пригответе дебели гълъби. Люлката е позната, Воалите са небоядисани, И в този слънчев срив Земната пчела вече гостува.

Слайд 18

От акмеизма на Гумильов, Ахматова и Манделщам адамизмът на С. Городецки, М. Зенкевич, В. Нарбут, които съставляват натуралистичното крило на движението, се различава значително. Адамовият мироглед е най-пълно изразен в творчеството на С. Городецки. Романът на Городецки Адам описва живота на герой и героиня - "две умни животни" - в земния рай. Городецки се опита да възстанови в поезията езическия, полуживотински мироглед на нашите предци: много от неговите стихотворения бяха под формата на заклинания, оплаквания, съдържаха изблици на емоционални образи, извлечени от далечното минало на сцената на ежедневието. Наивният адамизъм на Городецки, опитите му да върне човека в рошавата прегръдка на природата не можеха да не предизвикват ирония у модернистите, които бяха изтънчени и добре изучаваха душата на съвременника. Блок в предговора към поемата „Възмездие“ отбеляза, че лозунгът на Городецки и адамистите „е човек, но някакъв друг човек, напълно лишен от човечност, някакъв първичен Адам“.

Слайд 19

Бреза Влюбих се в теб в кехлибарен ден, когато, лъчист лазур Роден, мързелът изтичаше от всеки благодарен клон. Тялото беше бяло, бяло като хмел Кипящи езерни вълни. Смеейки се, веселият Лел дръпна лъчи черна коса. И самият Ярила великолепно увенча тяхната мрежа със заострена зеленина и, усмихнат, разпръснат в лазура на небето, цветът зелен.

Текстът трябва да се чете добре, в противен случай публиката няма да може да види предоставената информация, ще бъде силно разсеяна от историята, опитвайки се да разбере поне нещо или напълно ще загуби всякакъв интерес. За да направите това, трябва да изберете правилния шрифт, като вземете предвид къде и как ще се излъчва презентацията, както и да изберете правилната комбинация от фон и текст.

Важно е да репетирате доклада си, да помислите как ще поздравите публиката, какво ще кажете първо, как ще завършите презентацията. Всичко идва с опит.

Изберете правилния тоалет, защото. Облеклото на говорещия също играе голяма роля за възприемането на неговата реч.

Опитайте се да говорите уверено, плавно и свързано.

Опитайте се да се насладите на изпълнението, за да сте по-спокойни и по-малко тревожни.

клас: 11

Цели на урока:

образователен

• запознаване с историята на възникването на руския акмеизъм;
• отбележете тематичното богатство на текстовете на поети-акмеисти;

Образователни

• развиват уменията за анализ на поетично произведение;

Образователни

• да внуши чувство за красота;
• възпитават емоционално и чувствено отношение към произведенията на изкуството.

1. Организиране на времето. слайд 1

2. Постановка на проблема Слайд 2

3. Обяснение на нов материал

3.1 „За акмеистите съзнателното значение на думата: Същата красива форма като музиката за символистите: Обичайте съществуващите неща и своето същество повече от себе си – това е най-висшата заповед на акмеизма: Средновековието ни е скъпо, защото никога смесени различни планове и свързани с другия свят с голяма сдържаност." ОТНОСНО. Манделщам. "Сутрин на акмеизма"слайд 3

„Символизмът се заменя с ново направление, както и да се нарича, изискващо по-голям баланс на силите и по-точно познаване на връзката между субект и обект, нещо имаше в символизма... В кръгове, близки до акмеизъм, най-често се произнасят имената на Шекспир, Рабле", Вийон и Готие. Всяко от тези имена е крайъгълният камък за изграждането на акмеизма. Шекспир ни показа вътрешния свят на човека. Рабле - неговото тяло и радост, мъдра физиология. Вийон ни разказа за живота, без изобщо да се съмнява в себе си, въпреки че знае всичко: и бог, и порок, и смърт, и безсмъртие; Готие за този живот намери в изкуството достойни дрехи с безупречни форми. Да съчетаеш тези четири точки в себе си е мечтата който обединява хора, нарекли себе си акмеисти. И. Гумильов "Наследството на символизма и акмеизма" 1913гслайд 4

Думата на учителя:

сребърен векРуската поезия е свързана с най-сложните духовни търсения на човечеството на границата на 19-ти и 20-ти век, в същото време в поезията на модернизма има предчувствие за предстояща катастрофа. Този период се нарича руски Ренесанс. Изкуството на Сребърния век се превръща във философия, в универсален възглед за света. Никога досега думата не е била толкова тясно свързана с музиката и живописта.

Акмеизмът израства от символизма. През 1909 г. млади поети, посещаващи срещи на символистите с петербургския поет В. Иванов, създават "Поетическата академия", където изучават теорията на стихосложението. През 1911 г. студенти от академията основават ново дружество „Работилница за поети“, името на което показва отношението на участниците към поезията като чисто професионална дейност. Н. Гумильов и С. Городецки стават ръководители на "работилницата". През есента на 1912 г. на среща на "работилницата" беше решено да се създаде нова поетична тенденция - акмеизъм (от гръцки "acme" - най-високата степен на нещо). Заглавието подчертаваше стремежа към висините на изкуството. Акмеистите включват Н. Гумильов, А. Ахматова, С. Городицки, О. Манделшам, М. Зенкевич, В. Нарбут. слайд 5

Акмеизмът, според Гумильов, е опит да се преоткрие стойността на човешкия живот, изоставяйки желанието на символистите да познават непознаваемото.

Акмеизмът утвърждава земния свят в неговата видима конкретност, звучност и колоритност.

"Копнежът по световната култура" се нарича акмеизъм Манделщам.

Утвърждавайки присъщата стойност на обективния, видим свят, акмеистите разработиха фини начини за предаване на вътрешния свят на лирическия герой. Чувствата не се разкриват директно, предават се чрез психологически значим жест, чрез изброяване на неща.

Именно Н. Гумильов, основателят на акмеизма, се бунтува срещу символистичния мистицизъм, неяснотата и мъглявината.

Нека се обърнем към манифеста на О. Манделщам "Утрото на акмеизма". Какво значение са влагали акмеистите в думата?

Заключение:Поетът изисква от поезията конкретност, материалност.

3.2 Изразително четене на стихотворение от обучен ученик.

3.3 Стихотворението на Манделщам "По-бавно от снежния кошер"слайд 6

Въпроси за обсъждане

1. Назовете прилагателните за цвят в това стихотворение. (Прозрачен, тюркоазен, леден, синеок)
2. Имат ли двойно значение, символизират ли нещо (не)
3. С помощта на какви образи стихотворението показва сблъсъка на вечното и моментното?
4. Потвърдете с примери (eternity frost - пърхане на водни кончета)

3.4. Изразително четене на стихотворението "На бледосин емайл:"Слайд 7

Въпроси за обсъждане

1. Проявява ли се в това стихотворение принципът на акмеистите - яснота, конкретност, яснота? Докажете с примери.
2. Може ли един поет да бъде наречен „моментален фотограф“? Докажете с примери.

3.5 Демонстрация на репродукции на И. Грабар "Февруарско синьо" и Е. Даг "Сини танцьорки". Слайд 8

Въпроси за обсъждане

1. На кой от тях "падат" редовете на Манделщам от това стихотворение? Защо?
2. Картини от таитянския период на П. Гоген. слайд 9,10

Думата на учителя: Вижте как се смесват цветовете (сочни, без полутонове). Необичайна природа за човек, живеещ в средната лента. Гоген, напускайки цивилизацията, отива в Таити, той е привлечен от непознати, екзотични страни. Това е типично за края на века - хората, уморени от цивилизацията, се стремят към "първобитната земя". Същата екзотика привлича руския поет Н. Гумильов. Африка го привлече. Още в първите му сборници („Пътят на конквистадорите“, 1905, „Романтични цветя“, 1908; „Бисери“, 1910) се виждат чертите на поетичния свят на Гумильов: подчертано отчуждение от вулгарната модерност, влечение към романтична екзотика, ярки декоративни цветове. слайд 11

В своята художествена във въображението си поетът се движеше свободно в пространството и времето: древният свят, ерата на рицарството, „времето на великия географски открития, Китай, Индия, Африка.

3.6 Изразително четене на стихотворението на Н. Гумильов "Жираф" от обучен ученик.

Стихотворението "Жираф" 1907 г. Слайд 12

Поетът издирва подробно красотите на далечна Африка в много цветове. Това е историята на човек, който наистина наблюдава необичайни за тези, които са свикнали с руските пейзажи, картини. Но спомняйки си "изящния жираф", героят трансформира една вече красива реалност.

3.6.1 Първично фиксиране на материала

Изпишете сравнения, цветни епитети. (Изящен жираф, изящна стройност, магическа шарка, като цветни платна на кораб; движението е гладко, като радостен полет на птица, загадъчни страни, черни девойки, гъста мъгла, немислими треви)

Кои линии отразяват директно картините на Гоген?

Открийте характеристиките на акмеистичния почерк. (Точно изобразяване. Подтекстът е вътрешен, а не външен, както при символистите).

С описание на приказка лирическият герой иска да отвлече вниманието на любимата си от тъжни мисли в Русия, напоена с мъгли и дъждове, но веселите приказки за мистериозни страни само изострят самотата и отчуждението на героите.

Последните редове звучат почти безнадеждно.

ти плачеш Слушайте: далеч, на езерото Чад, броди изящен жираф.

3.7 Стихотворение "Езерото Чад". Изразително четене на стихотворение от обучен ученик.слайд 13

3.7.1 Мини кабинет

План за изследване. Групова работа.

1. Какви образи изникват в съзнанието ви, когато четете това стихотворение?
2. Какви художествени медии се използват за създаването им? (сравнения, епитети, метафори)
3. Изберете "екзотични" сравнения.

3.7.2 Защита на мини-проект

3.8 Продължение на лекцията за Н. Гумильов

Творчеството на поета привлича с новост и смелост, острота на чувствата, вълнение на мислите; личност - смелост и сила на духа.

Гумильов вярваше, че правото да се нарече поет принадлежи на този, който не само в поезията, но и в живота се опитва да бъде по-добър, изпреварвайки останалите. За поет, според неговите концепции, е достоен само този, който, по-ясно осъзнавайки човешките слабости, егоизма, страха от смъртта, с личен пример, в главното и в дреболиите, преодолява с воля "стария Адам". И по природа, плах, срамежлив, болнав човек, Гумильов се превърна в ловец на лъвове, улан, който доброволно отиде да се бие, заслужил два Георгиевски кръста за храброст. Той направи същото със собствения си живот с поезия. Мечтателен, тъжен лирик, той се стреми да върне на поезията предишния й смисъл: избира сложни форми, „бурни“ думи, поема трудни епически теми. Девизът на Гумильов беше „винаги линията на най-голяма съпротива“. Този мироглед го прави самотен в съвременния му литературен кръг, въпреки че е заобиколен от почитатели и подражатели. Малко преди смъртта си Гумильов каза: "днес гледах как полагат печката и завидях - познайте кой? - тухли. Те са положени толкова плътно, толкова близо и все още покриват всяка пукнатина. Тухла до тухла, един към друг, всички заедно, един за всички, всички за един. Най-трудното нещо в живота е самотата. А аз съм толкова самотен: "

3.9 Възпроизвеждане на запис на стихотворение на А. Ахматова.

3.9.1 Експертиза на репродукции, проследяване Общи чертив творчеството на художници и поети.

Репродукции на картини: В. Борисов – Мусатов „Есенен мотив”, „Пробуждане”, „Езерце”, пейзажи на К. Коровин; К. Сомов "Дама в синьо", В. Поленов "Градината на баба", "Обрасло езерце". слайд 16

Изразително четене на стихотворение от А. А. Ахматова от обучен ученик.

3.9.2 Стихотворението „Научих се да живея просто, мъдро:“.

Въпроси за обсъждане

1. Коя от картините е най-съзвучна с редовете на това стихотворение?

Стихотворението "Не знам жив ли си или мъртъв" Четене от подготвен ученик.

Въпроси за обсъждане

1. Това стихотворение на Ахматова предизвиква ли настроение, подобно на това на някоя от тези картини?
2. Какво ги обединява освен външната форма, системата от образи?
3. Защо привличаме такива картини, а не платната на Гоген например?

Продължение на лекцията.

Курсът на акмеизма обедини ярки личности. Днес засегнахме само три имена. Техните ранни текстове имат характеристиките на посоката, която са избрали, но правилата и ограниченията са невъзможни за истинските поети, така че днес сравнихме най-фините чувства на поетичните линии с живописен начин. Акмеизмът е фокусиран върху пространствените изкуства: архитектура, скулптура, живопис. Така че картината на Беноа "Разходката на краля" (1906) изобразява шествие по алеите на Версайския парк покрай басейна. Живите, движещи се хора изглеждат тук по-малко подвижни от бронзовите пути на фонтана, които протягат ръце към вървящите, сякаш ги канят да спрат и да участват в тяхната игра. Слайд 18

Яснотата, простотата, конкретността на поетичните образи в творчеството на Гумильов, Ахматова и Манделщам получиха различни и много индивидуални прояви. И днес дейци на литературата и изкуството се обръщат към творчеството си.

Обобщаване на урока.

Завършване на урока: видео с песен по думите на Н. Гумильов в изпълнение на А. Домогаров.

Списък на използваната литература:

1. Гаричева Е. Обзорен урок върху поезията на Сребърния век. „Литературата в училище”, 2002, No3
2. Изучаване на поезията на "Сребърния век" в училище, Самара, 1993 г
3. Сребърен век на руската поезия, М., "Просвещение", 1993 г
4. Поезията на сребърния век в училище. М., 2007