В този урок ще разгледаме няколко техники за създаване на драматичен портрет в Adobe Photoshop. Тук инструментът ще се използва активно смесител Четка(Четка за смесване) и техника на ретуш Доджи Горя(Осветете и потъмнете), за да подчертаете основните детайли и да получите драматичен ефект.
За да завършите този урок, ще ви трябва версията Adobe фотошопCC, тъй като именно в него бяха направени значителни актуализации. Ще използваме коригиращ слой цвят погледни нагоре(Търсене на цвят), ретуширайте кожата на модела и също изпробвайте нов филтър Камера Сурови, който е наличен след версията CC. Но по един или друг начин, ако имате инсталирана различна версия на програмата, ще получите подобен резултат.
Преводът е базиран на урока, публикуван във видео портала YouTube, така че ще направим всичко възможно да го направим ясен и лесен за изпълнение.
Етап 1
Първо, трябва да отделите модела от фона. За целта авторът използва инструмента Химилка(Перо) (P), за по-прецизен подбор. След като моделът е напълно избран, натиснете десния бутон на мишката и изберете направи Избор(Създаване на селекция). Радиус (перо)сложи пера - 1 px. След това приложете маска на слоя към избрания модел. Ако все още има някои грешки, можете да ги премахнете с черна четка върху маската на слоя.
За да направите краищата на модела да изглеждат по-чисти, можете да използвате функцията Усъвършенствайте ръб, край(Refine Edge) с настройките като на екранната снимка.
Също така авторът съветва да се обърне внимание на оставащия контур около модела. Може да се затъмнява с слой стил(Стил на слоя) Атрешна Сянка(Вътрешна сянка) с настройките, показани на екранната снимка.
Дайте име на слоя модел « Модел».
Стъпка 2
Сега нека отворим фоновото изображение (ctrl + О) , или просто прехвърлете снимката в програмата. Замъглете фона с филтър Гаус Размазване(размазване по Гаус). Замъглете фона, така че да не се виждат детайли. Авторът е използвал филтър с радиус 106 .
Стъпка 3
Нека започнем да премахваме дефектите по лицето. Нека създадем нов слой (Ctrl+Shift+N). назови го поправя. Нека го използваме като изрязване Маска(маска за изрязване)към слоя с модела « Модел» . Освен това поставете отметка в квадратчето до проба всичко Слоеве(Извадка от всички слоеве).
Сега, използвайки инструмента Изцеление Четка Инструмент(Spot Healing Brush), отстранете някои дефекти по лицето.
След това създайте нов слой (Ctrl+Shift+N )и да го наречем мека. Приложете го като изрязваща маска към слоя поправя. С помощта на инструмент смесител Четка(Четка за смесване) с настройките, показани на екранната снимка, изгладете кожата на модела. Също така не забравяйте да поставите отметка в квадратчето до проба всичко Слоеве(Извадка от всички слоеве).
Резултатът, който трябва да получите:
Стъпка 4
Нека създадем нов слой (Ctrl+Shift+N ).Нека го наречем Р. Нека използваме инструмента отново Химилка(Перо) (P). В настройките, в панела с опции в горната част, вместо Пътека, слагам форма. Така новият контур ще бъде автоматично запълнен със заливка. Нека създадем контур около дясната (от нас) леща на очилата. За по-лесен избор се препоръчва леко намаляване Напълнете(Попълнете), този слой, до 64% .
Сега да преминем към избора на втория обектив. Създайте нов слой (Ctrl+Shift+N) и го извикайте Л.Също така изберете лещата по контура и леко намалете Непрозрачност(Непрозрачност) на този слой, до 64% .(Бел. преводач) За по-отблизо запознаване с инструмента Химилка(Перо) (P)можете да прочетете тази статия https://site/articles/tools_a/kak-rabotat-s-perom.html
След като всичко е готово, преминете към слоя Ри кандидатствайте за него слой стил(стил на слоя) Градиент наслагване(Gradient Overlay) (или чрез двукратно щракване върху слоя с левия бутон на мишката) с настройките като на екранната снимка.
Използвайте градиент от #2 f2368 да се # ффффф. Резултатът, който трябва да получите:
Сега просто да се движим слой стил(Стил на слоя) (задръжте алт) от слой Рна слой Л.
Ето как трябва да се получат очилата на модела:
Създайте група и преместете двата слоя там. име на групата « Очила».
Сега нека създадем коригиращ слой Нюанс/наситеност(Hue/Saturation) и го приложете като изрязване Маска(Изрязваща маска) към групата лещи.
Преместете плъзгача Hue(Цветов тон) до стойност -37 .
Стъпка 5
Сега трябва да създадем малка сянка от очилата. За да направите това, създайте нов слой под групата « Очила» . назови го « Стъклена чаша Сянка» .
След това с натиснат клавиш ctrl, кликнете върху слоя Л. Така около обектива ще се появи кръгла селекция. Отидете на Изберете(Осветете) - Променете(Модификация) - Разширяване(Разширяване). Задайте радиуса на разширение 5px. Изборът ще стане по-широк. Следващия, давай Изберете(Осветете) - обратен(Инвертиране) (или щракнете с десния бутон върху селекцията и Изберете обратен) (Alt+Ctrl+I). Сега, използвайки инструмента Четка(четка) (Б)с Перо(Непрозрачност) и поток(Натиснат) от 50% и ниска твърдост , оставете лека сянка около очертанията на рамката, оставяйки сянката зад очилата.
След това направете същата манипулация за дясната рамка.
Ако имате излишни следи от сянка, просто ги отстранете с помощта на инструмента Гумичка(Гумичка) (E).
Ако сянката ви изглежда нереалистична, т.е. твърде тъмна, можете да приложите филтър Гаус Размазване(размазване по Гаус).
Бележка на преводача:за да изберете сянката, можете да използвате всеки инструмент за избор. Авторът използва Правоъгълна Шатра Инструмент(правоъгълна селекция) (М)).
Оставете радиуса на замъгляване на 3px. Плъзнете последната опция към групата « Очила» .
И така, резултатът от извършените действия:
Стъпка 6
Градиент Напълнете(Gradient fill) върху всички слоеве. Направете градиент от бяло към прозрачно.
Забележка. автор: Розовата светлина, падаща върху модела отляво, е показана така, че да се вижда по-добре. Също така, режимът на смесване беше използван за този слой.Мек светлина(Мека светлина). НисъкНепрозрачност (Opacity) на този слой, докато не сте доволни от резултата.
Намали Непрозрачност(Непрозрачност) на този слой до 30% и променете режима на смесване на Мек светлина(Мека светлина).
Стъпка 7
Създайте нов коригиращ слой цвят погледни нагоре(Цветно търсене). В подразд 3D Лут файлизберете Изнервен Амбър 3 DL. Намалете Непрозрачност(Непрозрачност) на този слой до 15%.
Стъпка 8
Създайте нов коригиращ слой Криви(Криви). Отидете до синия канал в този слой и плъзнете долната точка, за да тонизирате изображението в сенки и светли точки, като по този начин добавите разделен тонизиращ ефект, както е на екранната снимка.
И горната точка.
Резултатът, който трябва да бъде
Стъпка 9
Създайте отново коригиращ слой Градиент Напълнете(Gradient fill) с цвят от f6dfb2до прозрачен с настройките като на екранната снимка.
Сега преместете градиента в горния ляв ъгъл, както на екранната снимка:
Освен това има и друг алтернативен начин.
Портретът е може би един от най-популярните жанрове във фотографията. Всеки, който започне да се занимава с фотография, снима портрети.
Но с обработката на тези портрети се получава по-зле. Процентът на висококачествено обработените портрети е много малък, което е разочароващо, предвид броя на фотографите на глава от населението в съвременна Русия.
Тази публикация ще обясни във Photoshop. За да бъда по-точен, ще ви кажа моя начин на обработка
Как да започнете да обработвате портретна снимка
Първото нещо, което трябва да започнете да обработвате портретна снимка, е да анализирате снимката и да разработите работен план. Като правило, отваряйки изображението, процесорът веднага гледа лицето, очите, дефектите на кожата и по този начин обръща малко внимание на цялостната картина.
Започнете анализа си, като разгледате снимката като цяло. За да свикнете с това, намалете снимката чрез увеличение, така че детайлите да не се четат и да не ви разсейват.
На какво трябва да обърнете внимание, когато изучавате снимката (редът няма значение):
- Изображението балансирано ли е по тон и цвят?
- Как изглеждат контурите на фигурата и дрехите?
- Запазени ли са пропорциите на тялото и има ли деформация?
- Правилни ли са осветлението и експозицията?
- Правилно ли е фокусирано изображението?
- Има ли някакви дефекти на фона?
След това можете да извършите подробен преглед на снимката и да идентифицирате следните въпроси за себе си:
- Трябва ли да почистя праха от снимката?
- Какви дефекти по кожата и тялото трябва да бъдат отстранени?
- Необходимо ли е гримиране?
- Независимо дали е необходимо да се коригира формата на тялото.
- Трябва ли да коригирам устните и други черти на лицето?
По принцип всеки трябва да разработи свой собствен алгоритъм на работа, аз този моментПридържам се към горното.
съвет: Разлиствайте списания, изучавайте класиката и не само снимките, а като цяло изящни изкуства. Това ще допринесе за цялостното ви развитие като фотограф и ретушьор.
Лечение
Отворихме снимката след конвертиране от RAW.
Нека да го анализираме и да решим как искаме да го обработим.
За детайли:
- Лицето е чисто, няма почти никакви дефекти. Необходимо е да премахнете бенките и леко да изгладите кожата, като същевременно запазите текстурата. Премахнете бръчките над лявото око.
- Очите са много червени. Отстранете зачервяването и премахнете венците.
- Чертите на лицето не трябва да се коригират.
- Променете леко формата на прическата над главата.
- Направете цвета на червилото по-интензивен
Стъпка по стъпка обработка на портретна снимка
Всяка обработка започва с факта, че дублирам основния слой и го скривам. Това ми дава възможност да отменя всяка промяна, дори ако тя вече не е налична в панела Хронология, този път. Винаги мога да скрия промените, да погледна оригинала и да видя дали съм се справил по-зле, отколкото беше, това са две.
Забележкамного е важно да правите нов слой след всяка стъпка на обработка. И оставете предишното като застраховка. Например, ако сте замъглили кожата и сте започнали да работите, тогава при всяка грешка няма да можете да се върнете към оригинала, тъй като оригиналът съдържа изображение със сурова кожа.
Така винаги имате 2 слоя от оригиналната снимка и последната опция за обработка, към която можете да се върнете. Ако това ви се струва излишно, можете да изтриете оригинала и е достатъчно само да имате последната версия, за която сте сигурни.
Първа стъпкаПремахваме всички кожни дефекти, бенки и бръчки. Това се прави с инструмента Healing Brush и Clone Stamp (но трябва да има четка с непрозрачност 20-30%) и продължете.
съвет: Когато четете уроци, гледате видеоклипове или седите на майсторски клас, не се ръководете от числата, които се използват в настройките. Опитайте се да разберете какви стойности са необходими за какво и експериментирайте с вашите изображения.
Остава да обработим очите. За да направите това, вземете Clone Stamp с непрозрачна четка, увеличете изображението до 300% и внимателно отстранете венците. Очите остават малко тъмни, но ще поправим това в следващите стъпки.
След това искам да изправя косата, да оформя и премахна кичура, който се откроява. Това се прави най-добре с инструмента Liquify, той е в моя филтър. За да не качим цялата снимка в Liquify, трябва да изберем областта, която трябва да обработим.
Обработка на кожа
Сега сме готови да направим кожата на модела по-бляскава и равномерна. За да направите това, направете следното:
- Копие на слоя, това ще бъде основният ни слой, който не докосваме.
- Копирайте слоя за размазване, получаваме два слоя за размазване върху нормалния.
- Задайте първия слой на режим на смесване Darken, непрозрачност 50%, вторият Lighten и непрозрачност около 60. Колкото по-висока е непрозрачността на слоя Lighten, толкова повече кожата ще свети в резултат.
- Сега трябва да добавим шум, който ще бъде аналог на текстурата на кожата. Създайте нов слой, чрез менюто Layer -> New -> Layer .. изберете режима на смесване Overlay и поставете отметка в квадратчето по-долу, за да запълните слоя с 50% сиво. Получаваме нов слой, който не засяга картината.
Но можете да го направите още по-интересно. Например, добавете обем с помощта на Photoshop. Както разбирате, обемът е просто светлосянка. За да придадете на снимката допълнителен обем, можете да създадете нов слой и да работите върху него с инструментите Dodge и Burn.
Рисуваме обем и работим със светлина и сянка.
Работата с Dodge и Burn не е удобна, защото рисувате и светли, и сенки на един и същи слой. За да разделите светлината и сянката на слоеве, направете следното.
Дублирайте основния слой два пъти. Задайте черна маска на всеки слой. Единият слой е зададен на режим на смесване Multiply, а вторият слой е зададен на режим на смесване Screen.
Без да навлизаме в много подробности, Multiply затъмнява цялото изображение, докато Screen го осветява. Като рисуваме с полупрозрачна четка върху слоя Screen, изсветляваме необходимите области и ги потъмняваме с помощта на Multiply. Можете да направите това не само за създаване на обем, но и за всякакви корекции на светлини и сенки.
За да подсилим обема, ще изсветлим светлите участъци и ще потъмним тъмните. В нашия случай ще изсветлим изпъкналите части на лицето на челото и скулите и ще потъмним устните и бузите. Нарисувах още малко върху косата, за да изсветля корените и да потъмня светлите участъци.
Трудно е да забележите промени в такава снимка, но повярвайте ми, те са много значителни.
Остава само да добавите острота и контраст. Има много начини в този случайизползвам високочестотен филтър
- В резултат на това получаваме такава карта
И последният щрих е да дублирате слоя, режим на смесване Overlay, черна маска и рисувайте върху косата с четка, за да й придадете малко златисто.
Нека да видим какво се случи накрая слой по слой.
Визуално сравнение, можете да щракнете за по-голяма резолюция.
И резултатът
Видео "Обработка на портретна снимка във Photoshop"
Ако искате да консолидирате материала, силно препоръчвам да гледате следните видео уроци, създадени специално за тази статия. Обясняват всичко най-подробно. Можете да изберете висока разделителна способност и да увеличите видеоклипа на цял екран, за да видите всички детайли на работата.
Резултат
Това обработка на портретна фотографиявъв Photoshop отнема около 20-30 минути. В зависимост от изискванията на клиента, автоматизация с помощта на действия и други нюанси.
Естествено, всичко изброено по-горе може да се направи по различни начини и не твърдя, че предложеният от мен вариант е най-добрият.
С помощта на Photoshop можете лесно да скриете фактите за загуба на тегло. Основното нещо е да правите повече и уменията ще ви дойдат с течение на времето! Не се страхувайте да експериментирате с различни снимки.
Човешкото око е много по-добро от всяка, дори и от най-модерната камера. Поради това цветовете и сенките, които окото вижда, са много различни от изображението на камерата. Гледайки се един друг, не обръщаме внимание на зачервяване на кожата, торбички под очите, изпъкнал корем, стърчащи кичури коса. Въпреки това, в рамката е много забележимо.
За да се премахнат несъвършенствата, снимките се ретушират. Когато ретушираме женски портрет, ние се стремим към крехко изображение, перфектна кожа, луксозна коса и подмладяване. Но мъжкият портрет трябва да оставя впечатление за мъжественост, така че не трябва да премахвате напълно бръчките върху него, да направите перфектна кожа.
Помислете стъпка по стъпка за един от начините за ретуширане на мъжки портрет. Снимката е предоставена от фотографа, организатор на експедиции до екзотични места по света Александър Пермяков. Портретът е направен с фотоапарат Nikon. Ретуширането е извършено в русифициран Adobe Photoshop CC 2017.
NIKON D7000 / Nikon AF Nikkor 50mm f/1.8D НАСТРОЙКИ: ISO 100, F1.8, 1/50s, 75.0mm еквив.
Много фотографи са против ретуширането, като твърдят, че снимката може да изглежда красива без обработка. Е, в нашия случай има добър модел на изрязване в рамката. Но за съвършенство на портрета му липсват няколко щриха. Необходимо е да се изравни тонът на кожата (да се отървете от зачервяването) и да се премахнат излишните петна по лицето, да се увеличат акцентите (те подчертават детайлите), да се изсветли малко тъмната част, да се добави острота. Открояването на тъмни фрагменти е по-трудно, ако снимането е извършено при слаба светлина - може да се появи шум. Фотоапаратите на Nikon обаче снимат с минимален шум дори при трудни условия на осветление. Ако се появи шум, той е монохромен, сравним с филм. Това улеснява изсветляването на сенките в снимките, улеснявайки изсветляването на тъмните зони без досаден шум и загуба на детайли.
Да започваме!
Отворете снимката във Photoshop. Не забравяйте да направите копие на слоя (Ctrl + J) и да работите с него. Това ще ви позволи бързо да възстановите загубите в случай на повреда или просто да сравните резултата преди и след обработката. Увеличете изображението до 100% (клавишна комбинация Ctrl и + за увеличаване, Ctrl и - за намаляване).
Ние внимателно изследваме кожата, за да разберем какви дефекти трябва да бъдат отстранени. Тази снимка показва петната, от които първо ще се отървем.
Можете да използвате няколко инструмента, но в този случай Healing Brush Tool е по-подходящ.
Избираме подходящия размер на четката и щракваме, за да премахнем всички ненужни петна. Размерът на четката може да се регулира с помощта на клавишите в буквената част на клавиатурата: "x" - намаляване, "b" - увеличаване. В настройките на четката задайте параметъра "Източник" (Sourse) - "Проба". (Проба), Режим (Режим) - „Нормално“ (Нормално). Оставете твърдостта на 100%.
Пренасяме курсора на четката до областта, която ще рисуваме, и като държим натиснат клавиша Alt, избираме здрава област от кожата, подходяща за подмяна. Така получаваме проба от областта, с която ще боядисаме дефекта.
По време на рисуване кръстът ще показва източника. Премахваме всички ненужни петна и обриви.
Резултатът от боядисване върху петна:
Следващата стъпка е премахване на зачервяването и изравняване на тена на кожата.
Всеки има червенина. Ако преди снимането кожата не е била тонизирана с грим, ще са необходими червени петна на снимката. В случай на женски портрет нещата са по-прости: жените обикновено се гримират преди снимане. Но не всеки мъж ще се съгласи да попадне в ръцете на гримьор.
Снимката огражда участъци от кожата с неравномерен тон (зачервяване):
Създайте коригиращ слой с ефекта Hue/Saturation. Можете да го извикате в долния десен ъгъл на лентата с инструменти под слоевете.
Ще имате нов слой и прозорецът за контрол на ефекта ще се отвори.
Преминаваме към червения канал, кликваме върху пипетата и след това върху зоната на зачервяване, от която искаме да се отървем.
След това ще видите промяната в спектъра.
Увеличете наситеността и нюанса до около 70-73.
Премествайки пуловете върху градиента, ние гарантираме, че покритието не е по цялата кожа, а само в онези области, където искате да премахнете зачервяването.
Нулирайте наситеността и преместете нюанса, докато видим желания ефект. В моя случай е +15.
Сега трябва да възстановим естествения цвят на устните, тъй като розовият нюанс е изчезнал заедно със зачервяването. За да направите това, изберете инструмента „Четка“ (Четка), задайте цвета на черен, изберете желания размер и нарисувайте устните с четка, оставайки върху коригиращия слой „Нюанс / Наситеност“.
Резултат:
Сега трябва да върнем детайлите и акцентите, изгубени по време на обработката.
За да направите това, създайте нов слой (Ctrl + Shift + N). Отидете до оформлението "Канали" на този слой.
Тук изображението е разложено на канали. Изключете всеки канал един по един (щракнете върху окото вляво от иконата на изображението). Нашата задача е да изберем най-контрастния канал. Очевидно е син, запазва повече детайли.
Създайте дубликат на синия канал (изберете го и щракнете с десния бутон върху „Дублиране на канал“). След това работим с копие на синия канал. Всички други канали трябва да са невидими. Заставаме върху копие на синия канал и натискаме клавишната комбинация Ctrl + l. Ще се появи прозорецът с нивата на каналите.
Плъзнете инструмента за проверка на входната стойност малко надясно, щракнете върху Ok. Това ще засили контраста.
Сега изберете само светлите зони на канала. За да направите това, задръжте клавиша Ctrl и щракнете върху иконата на вашия син канал. Ще видите пунктирани акценти в светлите зони. Може да изглежда, че не всичко е избрано, но не се колебайте, наистина всички светли зони са избрани.
Отидете на оформлението „Слоеве“ и създайте ново (Ctrl + Shift + N). В същото време вашият избор на светли зони се запазва (забелязват се пунктирани линии).
Изберете инструмента Brush, задайте цвета на бяло и рисувайте върху новия слой. Можете да рисувате всичко или онези места, където искате да увеличите яркостта на акцентите. Белият цвят ще лежи само върху светлите области на изображението. Ако планирате да рисувате всичко, дръжте диаметъра на четката голям.
По-долу е резултатът. Забележете как са се променили детайлите. Опитайте да изключите и включите видимостта на долния слой, като задържите клавиша Alt. Така ще видите снимката преди и след обработката.
На снимката стрелките показват някои области, където детайлите са станали по-изразителни. За сравнение: при опцията „преди“ на фона е посочена стрелка, след обработката тя също стана по-светла.
Ако искате акцентите да са по-малко светли, намалете прозрачността на слоя с акценти до желания резултат.
Може би този метод за подобряване на акцентите ви изглежда труден, защото на нов слой можете просто да нарисувате бели акценти с четка и да ги смесите. Но ще изглежда грубо, акцентите ще падат неестествено. Предлагам да подобрим само онези акценти, които камерата е уловила.
Последният щрих е заточване. Изберете всички слоеве и натиснете клавишната комбинация Shift + Ctrl + Alt + E. Това ще обедини всички слоеве с ефекти в нов слой. Сега дублирайте получения слой и приложете филтъра „Цветов контраст“ (High Pass) към него.
В прозореца, който се отваря, преместете отметката надясно, докато върху изображението се появят детайли (погледнете основното изображение, а не фрагмента в прозореца с настройки).
Това е всичко! Опитайте, експериментирайте, споделете опита си в коментарите.
Краен резултат:
Етап 1
Отворете снимката на момичето във Photoshop. Кликнете два пъти върху фоновия слой, за да го отключите. Наречете го "жена". Създайте нов слой (Create New Layer) под слоя със снимката и го запълнете с черно с помощта на инструмента Fill (Paint Bucket Tool).
Стъпка 2
Тази стъпка е много важна, ще създадем сенки върху момичетата. Това ще помогне да се създаде фокусна точка и да се определи осветената зона. Към слоя с момичето добавете маска на слоя (Layer Mask), изберете инструмента Brush (Brush Tool) с меки ръбове и непрозрачност 50%. Начертайте черно по ръбовете на платното върху маската, както е показано по-долу. Маската ще скрие пикселите на слоя на момичето и ще разкрие долния черен слой.
Намалете непрозрачността на четката до 20-25% и рисувайте върху лявата страна на лицето, ръцете и раменете. Не се притеснявайте, ако прекалите с маската на слоя, ще поправим това по-късно.
Задайте цвета на запълване на бяло и намалете непрозрачността на четката до 10%. Нарисувайте върху маската областите на платното, които са били боядисани по-рано. Ако искате да създадете по-гладък преход от сенки към светлина, приложете филтър Gaussian Blur (Gaussian Blur Filter) към маската.
Отне ми 30 минути, за да постигна желания резултат, въпреки че това не е много труден процес.
Стъпка 3
Тъй като не сме намалили размера на снимката, всички несъвършенства по лицето се виждат. Сега ще направим малко ретуш. Изберете Spot Healing Brush Tool, създайте нов слой (Create New Layer) и в настройките на инструмента задайте стойност Проба от всички слоеве (Sample All Layers). На екранната снимка по-долу маркирах областите, които трябва да бъдат обработени.
Стъпка 4
Сега ще работим върху укрепването на сенките и светлините на момичето. Създайте нов слой (Create New Layer) и го запълнете с 50% сиво (Shift + F5). Задайте режим на смесване – наслагване (режим на смесване – наслагване). Използвайте Dodge Tool и Burn Tool, за да рисувате върху слоя, както е показано по-долу.
Резултатът преди и след смяна на режима на смесване:
Стъпка 5
Сега нека да преминем към корекцията на цветовете. Създайте коригиращ слой Селективна корекция на цвета (Слой – Селективен цвят). Регулирайте неутралните и черните тонове.
Стъпка 6
За по-голям ефект можете да създадете блясък върху цветовете на джантата на момичето. Създайте три нови слоя с Blending Mode – Lightening basics (Blending Mode – Color Dodge). С тъмна четка рисувайте върху маркираните области на екранната снимка по-долу. На слоя "Lights 3 Color Dodge" използвах голяма мека четка и зелена четка върху очите.
Стъпка 7
Общото осветление може да се регулира с помощта на филтъра за светлинни ефекти. Първо трябва да обедините всички слоеве в един (Ctrl + Alt + Shift + E) и след това да приложите филтър.
Стъпка 8
Сега нека създадем светлинните лъчи. Инструмент Многоъгълно ласо (Инструмент за многоъгълно ласо) създаване триъгълни фигурина нов слой. След това приложете филтъра Motion Blur няколко пъти. Отместването (Разстоянието) зависи от размера на снимката, аз използвах стойност от 999 пиксела. След това приложете филтър Gaussian Blur (Gaussian Blur Filter), за да направите светлинните лъчи по-меки. Намалете Opacity на слоя до 20-25%.
Стъпка 9
Сега нека създадем частици. Изберете инструмент Четка (Инструмент четка) и отидете на палитрата с четки (F5) и я настройте по следния начин:
Динамика на формата: трептене на размера - 90:
Разпръскване: Разпръскване - 1000%, Броене - 1
Двойна четка (Двойна четка): изберете Spatter 14 като втора четка, можете да експериментирате с други настройки.
Все още трябва да овладеете обработката на портретна фотография.
Отворете RAW файла. Първо коригираме баланса на бялото, като преместваме нюанса (Tint) към зелено. В раздела Калибриране на камерата задаваме профил за нашата камера, ако няма такъв - Adobe Standard.
В първия раздел регулирайте експозицията (Exposure) до стойност от + 0,15 и задайте черните и белите точки. За да направите това, със задържан клавиш ALT, първо преместете плъзгача Blacks, докато се появят черни петна, след което преместете плъзгача Whites по същия начин. Опитвам се да не използвам раздела „Сенки и светлини“, защото те имат разрушителен ефект върху
снимка.
Корекцията за всяка снимка е индивидуална. В този случай не правя снимката възможно най-силна, за да увелича този параметър в Adobe Photoshop чрез маскиране в областите, където е необходимо. Отварям изображението (Open Image). След това, когато кадрирах този кадър, отрязах бреговата линия.
Разделям по-нататъшната обработка на два етапа: ретуширане и корекция на цвета. 
Ретуширане на портретна снимка
Винаги започвам тази стъпка на обработка с филтъра Liquify, ако е необходимо.
Отидете в менюто "Филтър" - Втечняване. Моите настройки на четката изглеждат така: "Прозрачност" - 20% и "Натискане" - 20%. то
позволява по-деликатно нанасяне на "Plastic". Използвам и графичен таблет, който ускорява мъчителния процес.
Във филтъра "Пластика" коригирам линията на шията, правейки я по-тънка.
След това създавам нов празен слой и работя върху него с Healing Brush Tool, като премахвам големи дефекти по кожата, като използвам „Healing Brush“ премахвам детайлите на храстите, които са влезли в рамката отляво и отдясно на модел. 
След старателно почистване на кожата, сливам слоевете и правя копие на най-горния, за да използвам метода Frequency Decomposition. Прилагам филтъра Other - High Pass към копирания слой, като коригирам радиуса чрез преместване на плъзгача, докато се появят цветни контури. В моя случай стойността на радиуса е 4. Прилагам филтър и настройвам слоя на режим на смесване Linear Light. Натискам CTRL + създавам нов слой (бутон в долния десен ъгъл). Преместете курсора между слоеве 1 и 2 (празни) до видимата граница и, като държите ALT, натиснете левия бутон на мишката (по-долу - LMB). Празният слой е свързан със слоя High Pass. Винаги трябва да работите в празен слой.
Избирам инструмента Clone Stamp с твърдост 0 и прозрачност 10–15 и не забравяйте да промените Sample („Образец“) от Current Layer (активен слой) на Current & Below (активен и по-долу).
Работя с печат върху празен слой, като избирам необходимата област (с чиста кожа) ALT + LMB и след това щраквам вече там, където искате да ретуширате. Например, ние внимателно премахваме „натъртванията“, като ги заместваме със съседни по-леки проби.
Обединявам ретушираните слоеве в група и намалявам прозрачността от 40 на 70%. 
Сливам слоевете и преминавам към втория етап.
Корекция на цвета на портрета
Опитвам се да анализирам снимката и да си представя какво искам да постигна накрая. В този случай - да предаде атмосферата на студена среда и контраст с модела. Увеличете контраста върху кожата: Създайте слой с извивки. Избирам инструмента "Ръка" и поставям точки върху кожата с
CTRL+Shift (поставя точки върху цветните канали) 
Трябва да поставите точка в сенките върху кожата и в светлите зони (но не преекспонирани).
След това отивам на слоя „Криви“ в раздела на всеки канал, щраквам върху всяка точка и използвам стрелките на клавиатурата, за да повдигна светлата точка и да намаля тъмната. Повишавам контраста в средните тонове: създавам миксерен слой на Chanel, в който зеленото е +100, останалите са 0. Слагам отметка
Monochrome и настройте слоя на режим Soft Light, като намалите прозрачността на този слой до 20%.
На слоя маска преминавам през очите и устните с черна четка, за да не отиват напълно в сянката.
След повишаване на контраста картината става по-наситена на цвят и приятна за окото. Следващата стъпка е да коригирате цветовия баланс. Създавам нов слой Color Balance и в него, фокусирайки се върху изображението в сенките (Shadows), премествам плъзгачите на циан и синьо, а в светлините (Highlights) на червено и жълто. 
Реших малко да премахна прекомерната наситеност на сини и зелени цветове, за което създавам коригиращ слой Hue / Saturation („Hue / Saturation“) и в раздела Greens (зелено) намалявам наситеността и повишавам осветеността, направих същото в раздела Blues и Cyans. След тази корекция изображението придоби следния вид: 
Оригиналното изображение имаше красив цвят на косата, така че реших да го върна: създавам коригиращ слой Color Balance, като правя корекцията, както е показано на изображението по-долу - триене на косата върху черна маска. 
С помощта на коригиращия слой Hue / Saturation („Hue / Saturation“) премахвам наситеността на червения цвят и леко повишавам неговата яркост. След това разтривам черната маска с бяла четка около носа, за да премахна зачервяването.
Остава последното докосване - да се покаже малко обем.
Създавам нов коригиращ слой Chanel Mixer („Смесване на канали“), поставям отметка в квадратчето Monochrome и прехвърлям слоя в режим на смесване Luminosity („Яркост“). В прозореца за смесване на канали премествам червения, зеления и синия плъзгач до получената стойност от 115%. Съсредоточете се върху самото изображение. Намалих непрозрачността на този слой до 15%. 
Ето как изглежда крайният резултат в началото на статията.