मिखाईल पोटापोव्ह कामाचे छायाचित्रकार. “छायाचित्रकार हा खजिन्याच्या शिकारीसारखा असतो! तुम्ही वेगवेगळ्या शैलीत शूट करता. तुम्हाला कोणते सर्वात जास्त आवडते आणि का ते आम्हाला सांगा

- मायकेल, तुम्ही कोणत्या नामांकनांमध्ये भाग घेतला होता?

काळा आणि पांढरा, वैचारिक, मंचित छायाचित्रण, पोर्ट्रेट. दुर्दैवाने, रस्त्यावर लोड करताना श्रेण्यांच्या नावावर असे सूचित केले होते रिपोर्टेज फोटोग्राफी, म्हणून मी या नामांकनात भाग घेतला नाही.

- विजेत्या फोटोची कथा सांगा: तो कोणत्या परिस्थितीत घेतला गेला?

कथा सोपी आहे, तत्वतः, ही फ्रेम अजिबात नियोजित नव्हती, सर्व काही योगायोग आणि थोडे नशीब होते. मे च्या सुट्ट्या होत्या, मी आराम करायला Adygea ला आलो. दुपारी, चेकपॉईंटजवळील निरीक्षण डेकवर पोहोचल्यानंतर, मी कारमधून बाहेर पडलो आणि पहिले काम केले जे फक्त आले होते - खाली पाहिले. जे तिथे होते ते आता मला समजतात. जवळजवळ लगेचच, मला अंतरावर घोडेस्वारांचे छायचित्र दिसले. माझी टेलीफोटो लेन्स आणि कॅमेरा ट्रंकमध्ये असल्याचे लक्षात येताच मी त्यांना पटकन बाहेर काढले. रायडर्स वेगाने पुढे जात होते, वाळलेल्या गवताच्या पार्श्वभूमीवर ते उच्चारलेले दिसत नाहीत, मला त्यांना बर्फाच्या पार्श्वभूमीवर शूट करायचे होते, त्यांना एका सुंदर टप्प्यात शूट करायचे होते. जणू काही मला समजून घेताना, रायडर्स बर्फासह कार्स्ट फनेलच्या अगदी पुढे सरकले, शॉट्सची मालिका - आणि मी भाग्यवान होतो.

फेस ऑफ (चेहऱ्याशिवाय). रोस्तोव

- तुम्ही कोणती तंत्रे आणि प्रक्रिया पद्धती वापरल्या?

माझी तंत्रे आणि पद्धती सोप्या आहेत: शूटिंग प्रक्रियेदरम्यान प्रक्रिया प्रारंभी सुरू होते, की दाबण्यापूर्वी, मुख्य ऑब्जेक्ट हायलाइट केला पाहिजे, उदाहरणार्थ, कॉन्ट्रास्टसह, या प्रकरणात, आणि त्यानंतर अलौकिक काहीही नाही. मी जोडेन की मला जास्त वेळ बसून फोटोमध्ये काहीतरी फिरवायला आवडत नाही, फ्रेम लगेच तयार झाली पाहिजे.

- तुम्ही अजूनही कोणत्या शैलींमध्ये काम करत आहात?

माझ्यासाठी, शैलीचे नाव महत्त्वाचे नाही, फ्रेममध्ये मला मूड, निर्णायक क्षण पाहणे आवश्यक आहे. परंतु जर आपण त्याची यादी केली तर हे एक रस्ता, एक संकल्पना, एक (वैयक्तिक) पोर्ट्रेट आहे. बहुधा.

- तुमच्या फोटोला बक्षीस का मिळाले असे तुम्हाला वाटते?

सर्व स्पर्धा परिणाम व्यक्तिनिष्ठ आहेत; हे का आणि ते का नाही, कोणालाच माहीत नाही. खरं तर, माझे चित्र प्रथम स्थानासाठी पात्र आहे, परंतु, वरवर पाहता, न्यायाधीश किंवा आयोजकांनी काहीतरी गडबड केली, असे घडते.

चेहरा नसलेले पोर्ट्रेट

- तुम्ही तुमच्या वैयक्तिक शैलीचे वर्णन कसे करू शकता? ते कसे तयार झाले ते सांगा?

सुरुवातीला, अर्थातच, मी खूप प्रयत्न केले, परंतु तेच परिचित पोर्ट्रेट मला पकडत नाही - ते कंटाळवाणे, रसहीन आहे, इतरांना ते करू द्या. म्हणूनच मी स्वत: ला एका शैलीपुरते मर्यादित केले नाही - मला अप्रत्याशितता आवडते, मी उद्या काय शूट करेन हे कोणालाही माहिती नाही. मी बर्‍याचदा एक वाक्य पुन्हा सांगतो: "मी भावना शूट करत नाही, दर्शकांनी त्या अनुभवल्या पाहिजेत." फक्त एक तत्त्व आहे - माझी प्रत्येक फ्रेम मागील फ्रेमपेक्षा चांगली असावी.

तीन वर्षांपूर्वी, म्हणजे 2015 च्या मध्यात, मी फक्त विचार केला की मी काय शूट करू? मला आठवते की बहुसंख्य कसे म्हणाले की आता फक्त नग्न आणि पोट्रेट स्वारस्यपूर्ण आहेत, तुम्हाला यातून पुढे जाण्याची आवश्यकता आहे. परंतु मी सर्व विधानांवर प्रश्न विचारतो या वस्तुस्थितीमुळे, मी माझ्या स्वत: च्या मार्गाने कार्य केले, एक गोष्ट लक्षात आली - माझा फोटो असा असावा की तो भिंतीवर टांगता येईल: बालवाडी, शाळा, संग्रहालय, अध्यक्षांच्या कार्यालयात. माझ्या फोटोला वयोमर्यादा नसावी. तिच्यासाठी, मला कोणाची लाज वाटू नये, हे महत्वाचे आहे!

कोडे

- तुमची आणखी एक आवड म्हणजे खेळ. तो तुम्हाला चित्रीकरणात काही मदत करतो का? प्रेरणादायी?

खेळ, अर्थातच, मदत करतो आणि, मला वाटते, फक्त मलाच नाही. आयुष्यात मला हलगर्जीपणा आणि बेजबाबदारपणा आवडत नाही, कोणत्याही व्यवसायात शिस्त महत्त्वाची असते. मी लहानपणापासून ज्युडो कुस्तीमध्ये गुंतलो आहे, ही जिंकण्याची इच्छाशक्ती, चारित्र्य, बुद्धिमत्ता आहे. आपल्या राष्ट्रपतींचा जगभरात आदर का होतो? तो माजी गुप्तचर अधिकारी आहे म्हणून नाही तर तो सहनशीलता, चारित्र्य, जिंकण्याची इच्छाशक्ती दाखवतो आणि हे सर्व ज्युडो देते म्हणून.

दोन जगाचा संवाद

एका मुलाखतीत तुम्ही म्हणालात: "मी जीवनाचे क्षण गोळा करतो." तुम्ही सामान्य लोकांचे नैसर्गिक क्षण कॅप्चर करता की ते बनवता?

मी दोन्ही करतो. अशा फ्रेम्स आहेत ज्यांनी मला संधी दिली, परंतु त्यापैकी बर्याच नाहीत, म्हणून मला यावे लागेल; बर्‍याच भागांसाठी, मी आगाऊ शॉट तयार करत नाही, मी प्रतिभावान नाही, मला दिलेले बरेच शॉट्स, मी प्रक्रियेत आलो. त्यांचे मुख्य कार्य म्हणजे मला आणि दर्शक दोघांनाही विश्वासात घेणे; छायाचित्रकाराची उपस्थिती कोणालाही जाणवू नये, फ्रेम नैसर्गिक दिसली पाहिजे.

- "फ्रेममधील एक व्यक्ती" या संकल्पनेबद्दल आम्हाला अधिक सांगा.

माझे बहुतेक शॉट्स दु: खी आहेत, परंतु त्यामध्ये उदासीनता आणि दुःख नाही, परंतु, मी म्हणेन, एकटेपणाचा अभिमान आहे. वरवर पाहता, हे लहानपणापासून आले आहे: मी नेहमीच एकटे राहिलो आहे, कोणीतरी मला घेरले आहे किंवा नाही, नैतिक आणि बौद्धिकदृष्ट्या एकटे आहे. म्हणूनच, बर्याचदा माझ्या छायाचित्रांमध्ये तुम्हाला एक व्यक्ती आणि त्याच्या सभोवतालचे जग दिसते.

लोक

- तुमची चित्रे नियोजित सहली किंवा उत्स्फूर्त सहलींमधून येतात का?

माझी चित्रे भेटवस्तूसारखी हलकी, गडबड न करता जन्माला येतात. सर्वसाधारणपणे, मला प्रवास करायला आवडते, परंतु मला पुढे योजना करायला आवडत नाही.

- फोटोवर मोनोक्रोम शैली कधी लागू करायची हे तुम्हाला कसे कळेल?

चित्र रंगात येण्यासाठी, शटर बटण दाबण्यापूर्वी रंग फ्रेममध्ये असणे आवश्यक आहे. आणि जर फ्रेममध्ये रंगच नसेल तर रंगीत चित्रीकरण कसे होणार?

- जबाबदार शूटिंग करण्यापूर्वी तुमचा स्वतःचा विधी आहे का किंवा छायाचित्रकार म्हणून तुमचा विश्वास आहे असे चिन्ह आहे का?

मी चिन्हांवर विश्वास ठेवत नाही आणि कोणताही विधी नाही - जिंकण्याची इच्छा!

क्षण

- तुम्ही कोणत्या प्रकल्पांना सर्वात लक्षणीय नाव देऊ शकता?

मला आशा आहे की मी अद्याप माझा सर्वात महत्त्वाचा प्रकल्प चित्रित केलेला नाही.

- तुमच्याकडे क्रिएटिव्ह ब्लॉक आहे का? जर होय, तर त्यावर मात कशी करायची?

उच्च चांगला प्रश्न! माझी आता अशी अवस्था आहे, आणि दोन वर्षांपूर्वी ती तशीच होती: मी कशालाही जन्म देऊ शकलो नाही, मी जे काही शूट केले ते एकाच प्रकारचे होते, त्याचे हेतू समान होते, संपूर्ण आदिम. मग माझा कसा तरी पुनर्जन्म झाला आणि इतर फ्रेम्स गेल्या आणि मला त्या अधिक आवडतात. सर्वसाधारणपणे, मी असे म्हणेन की तथाकथित क्रिएटिव्ह ब्लॉक आवश्यक आहे, जर तुम्हाला वाढ हवी असेल तर तुम्हाला ती वाटली पाहिजे; जेव्हा ते नसते तेव्हा ते वाईट असते - बहुधा, तुम्ही स्थिर उभे आहात. कोणत्याही व्यवसायात ब्रेक महत्त्वाचा असतो, आधीच काय केले गेले आहे याचे मूल्यांकन करण्यासाठी तुम्हाला वेळ हवा आहे.

- आपण कधीही शूट करणार नाही काय?

मला काय नको आहे, माझ्यासाठी काय मनोरंजक किंवा महत्त्वाचे नाही, उदाहरणार्थ, कोणताही वाणिज्य. मला एखाद्याच्या आयुष्यातील क्षण कॅप्चर करायला आवडेल, पण पैशासाठी - नाही! मी छायाचित्रकार नाही, मी एक कलाकार आहे, मी ते स्पष्ट करू शकत नाही.

वेफेअर

- सर्वात जास्त काय आहे लक्षणीय घटनातू 2018 मध्ये होतास का?

वर्षाचा पहिला अर्धा भाग माझ्यासाठी समृद्ध आणि फलदायी ठरला, त्यात बरेच विजय मिळाले आंतरराष्ट्रीय स्पर्धा, ज्याचा आनंद होऊ शकत नाही, माझी कामे प्रदर्शनांमध्ये सहभागी झाली, जी वाईटही नाही. पण या सर्व स्पर्धा भरवल्या जातात, प्रदर्शने संपली आणि त्याचा निकाल महत्त्वाचा आहे, तुम्ही कशासाठी काम करत आहात. या वर्षी माझ्यासाठी सर्वात महत्त्वाची घटना आणि माझ्या कामाची ओळख म्हणजे मला 1x.com टीममध्ये व्यावसायिक क्युरेटरच्या पदावर आमंत्रित करण्यात आले. ही जगातील सर्वात मोठी ऑनलाइन फोटो गॅलरी आहे, ज्यामध्ये प्रत्येक काम व्यावसायिक क्युरेटर्सद्वारे निवडलेले आणि प्रकाशित केले जाते.

तुमच्या मते, आता दृकश्राव्य माहिती आपल्याला सर्व बाजूंनी घेरते, त्यामुळे एका छायाचित्राची भूमिका आणि प्रभाव बदलला आहे का?

भूमिका आणि प्रभाव कोणावर आहे? एक छायाचित्र आहे प्रत्येकासाठी नाही, कोणत्याही परिस्थितीत, ज्यांना सर्व बाजूंनी दृश्य माहिती समोर येते त्यांच्यासाठी नाही. हे कदाचित माझे उत्तर असेल.

एक कुशल कला छायाचित्रकार आहे जो सतत काहीतरी नवीन शोधण्याचा शोध घेत असतो. त्याचे काम चमकदार आणि वैविध्यपूर्ण आहे: स्ट्रीट फोटोग्राफी, डॉक्युमेंटरी, निसर्ग फोटोग्राफी किंवा मूड. तो उद्धृत करतो: "मी जीवनातील क्षण गोळा करत आहे. छायाचित्रकार हा खजिन्याच्या शिकारीसारखा असतो, तो शोधतो आणि खोदतो. आणि जर त्याने स्वतःमध्ये खोदले तर त्याला सर्व भिन्न शैलींमध्ये खजिना सापडेल."
आज त्यांनी आम्हाला त्यांच्या जीवनात, त्यांच्या सशक्त व्यक्तिमत्त्वाबद्दल थोडेसे जाणून घेण्याची परवानगी दिली आणि आम्हाला त्यांच्या कार्यामागील अर्थ आणि कथा पूर्णपणे समजून घेण्याची संधी दिली.

मी मिखाईल पोटापोव्ह, 34 वर्षांचा आहे, आणि मी रशिया, रोस्तोव-ऑन-डॉन येथे राहतो. शिक्षणाने मी एक शिक्षक आहे, मी खेळाडू आहे आणि मी मुलांना ज्युडो शिकवतो. मला प्रवास करणे आवडते, कारण माझ्यासाठी राहणे कठीण आहे. एका ठिकाणी, मी नेहमीच सर्व काही सोडून दुसरीकडे जाण्याच्या संधीची वाट पाहत असतो, नवीन ठिकाणे शोधण्यासाठी, मला कारने प्रवास करणे आवडते. मलाही हुशार लोकांचे ऐकायला आवडते.

तुमची कथा आणि जीवन अनुभव तुमच्या फोटोग्राफीवर कसा परिणाम झाला?
तो एक चांगला प्रश्न आहे! मी फार पूर्वी फोटो काढायला सुरुवात केली, तरुणपणी मला फोटोग्राफीची आवड नव्हती कारण मला इतर छंद होते. मी माझा पहिला कॅमेरा 2010 मध्ये विकत घेतला, जरी त्याआधी आमच्या कुटुंबात कॅमेरा होता.
माझा जीवन अनुभव, निश्चितपणे, माझ्या छायाचित्रणाच्या दृष्टीचा आधार आहे आणि त्याचा मला खूप उपयोग होतो. असे घडले की मी लोकांची चांगली समज विकसित केली आहे, मला माहित आहे की कोणी कोणाकडून काय अपेक्षा करू शकते, मी खोटेपणा, फसवणूक पाहू शकतो, मला ते चांगले वाटते. दुर्दैवाने जगात प्रामाणिक आणि मोकळे लोक फार कमी आहेत. फोटोग्राफीबाबतही माझे असेच मत आहे. माझ्यासाठी मुख्य गोष्ट म्हणजे "एकतर माझा विश्वास आहे किंवा नाही"! माझ्या मते, चित्र प्रामाणिक आणि नैसर्गिक असले पाहिजे. दर्शकाला छायाचित्रकाराची उपस्थिती दिसू नये किंवा जाणवू नये.

प तुमच्या कलेवर प्रभाव पाडणारे तुमचे सर्वात महत्त्वाचे अनुभव कोणते आहेत?
बहुधा ते प्रमाणित उत्तर नसेल. मला प्रभावित करणे आणि आश्चर्यचकित करणे कठीण आहे. आणि मी लगेच सांगू शकत नाही की माझ्यावर एखाद्या गोष्टीचा प्रभाव आहे की नाही. मी काय शूट करू याचा विचार करू लागलो तेव्हा माझ्यासाठी मुख्य गोष्ट होती, इतरांपेक्षा वेगळे होणे, नाही. माझ्या स्वत:च्या मार्गाने, वेगळ्या पद्धतीने गोष्टी पाहण्यासाठी इतर छायाचित्रकार जे शूट करतात ते शूट करतात. मी "चित्रपटांचा अंशतः प्रभावित झालो आहे, जरी मी चित्रपटाचा चाहता नाही, मला विशेष प्रभाव आवडत नाहीत, मला सामान्यतः आधुनिक चित्रपट आवडत नाहीत. , जिथे प्रत्येक पायरीवर आपल्याला प्रकाश आणि सावल्या दिसतात चेहरा. माझ्यासाठी एक गोष्ट महत्त्वाची आहे: ज्या क्षणी मी शूटिंग करत आहे, त्या क्षणी मला दुःख किंवा आनंद अनुभवायला हवा. माझ्या मन:स्थितीचा माझ्या फोटोंवर खूप प्रभाव आहे. दर्शकाला या भावना जाणवणे माझ्यासाठी महत्त्वाचे आहे. खरं तर, मी स्वत: ला एकटा, थोडा रोमँटिक म्हणू शकतो, जरी मला हा शब्द आवडत नाही, म्हणूनच मी अनेकदा माझ्या चित्रांमध्ये एकटेपणा दाखवतो, फक्त एक व्यक्ती आणि त्याच्या सभोवतालचे जग.

फोटोग्राफीकडे तुम्हाला सर्वप्रथम कशाने आकर्षित केले?
जेव्हा मी फोटो काढायला सुरुवात केली, तेव्हा मला जाणवले की मी ते करत आराम करत आहे, मी सर्व गोष्टींपासून विचलित झालो आहे, मी दुसर्या परिमाणात जात आहे, हा एक मोठा छंद आहे, माझा कॅमेरा माझा मित्र आहे!

कृपया, मिखाईल, तुमच्या एकूण फोटोग्राफिक दृष्टीचे वर्णन करा.
माझी छायाचित्रणाची दृष्टी! मी वर लिहिल्याप्रमाणे, माझ्यासाठी प्रामाणिकपणा महत्त्वाचा आहे, मी शूटिंगसाठी परिस्थिती निर्माण करतो आणि योग्य क्षण मिळवतो, एक असामान्य क्षण. कधी कधी हा क्षण मला माणसांनी, किंवा निसर्गाने दिला आहे. उदाहरणार्थ, फ्रेममध्ये घुसलेल्या कुत्र्यासोबतचा माझा फोटो. कुत्रा सतत इकडे तिकडे धावला, खेळला, लेन्स चाटला आणि त्याने मला हे चित्रही दिले. कधीकधी मला असे वाटते की काही शॉट्स मला दिले जातात, जसे की काही कार्टे ब्लँचे, अनुभवाच्या वर्षांना मागे टाकून, मी त्यांच्यासाठी तयार नव्हतो, परंतु काही कारणास्तव मी भाग्यवान होतो.
आणि कदाचित सर्वात महत्वाची गोष्ट म्हणजे मला जग तितकं सुंदर दिसत नाही आणि कुरूप दिसत नाही, मला जगाचं वास्तव दिसतं!

तुमचे काम खूप वैविध्यपूर्ण आहे. तुम्ही फोटोग्राफीमध्ये इतक्या शैलींनी का आकर्षित होतात?
मला फोटोग्राफीमध्ये प्रगती आवडते, सतत काहीतरी नवीन शोधणे आवडते, मला रस्ते, निसर्ग, मूड, डॉक्युमेंटरी फोटोग्राफी आवडते, मी कोणाच्या तरी आयुष्यातील क्षण, क्षण गोळा करतो आणि त्यांना वेगवेगळ्या शैलींमध्ये शोधणे माझ्यासाठी सोपे होईल. मला विश्वास आहे. जर मी त्याच शैलीत शूट केले तर मी पुनरावृत्ती होण्यास सुरवात करेन, फ्रेम एकसारख्या दिसू लागतील. माझे प्रत्येक फोटो मागील फोटोपेक्षा चांगले असले पाहिजेत, जरी हे सोपे नाही. छायाचित्रकार हा खजिन्याच्या शिकारीसारखा असतो, तो शोधतो. , तो खणतो, जर तुम्ही इतरांसोबत एकाच ठिकाणी खोदले तर तुम्ही त्यांच्यासोबत शेअर कराल.

तुमच्यासाठी अधिक महत्त्वाचे काय आहे, तुमच्या प्रतिमांमागील मूड किंवा कथा किंवा तांत्रिक परिपूर्णता?
मी एका प्रश्नाचे उत्तर देऊ शकतो का? आणि आपल्यासाठी अधिक महत्त्वाचे काय आहे: तांत्रिकदृष्ट्या परिपूर्ण चित्र, परंतु इतिहास आणि मूड नसलेले, किंवा तांत्रिकदृष्ट्या परिपूर्ण चित्र नाही, परंतु ज्याला विशेष अर्थ आहे, त्याचा इतिहास आहे? मला वाटते की मी "सुवर्णमध्यम निवडेन, परंतु इतिहास आणि मूडवर अधिक भर देऊन. कदाचित, आधुनिक पिढीप्रमाणे, मी चांगल्या चित्रांसह चित्रपटांमध्ये वाढलो नाही, मला 1989 मधील तो क्षण आठवतो जेव्हा माझे कुटुंब एक जपानी व्हिडिओ प्लेअर सान्यो. माझ्या पालकांनी मला शाळेत याबद्दल बोलण्यास मनाई केली होती, त्यावेळी लोक अशी उपकरणे मिळवण्यासाठी सहज गुन्हा करू शकत होते, आपल्या देशात यासाठी खूप पैसे खर्च करावे लागले. टीव्ही परिपूर्ण नव्हते, तेथे लष्करी माहितीपट छायाचित्रकारांसाठी कोणताही रंग, प्रकाश, दर्जेदार आवाज नव्हता.

तुम्ही ज्या ठिकाणी फोटो काढू इच्छित आहात त्या ठिकाणांची तुम्ही काळजीपूर्वक तयारी करता का?
मी तत्त्वानुसार मार्गदर्शन करतो, "मी आलो, मी पाहिले, मी जिंकले!" आणि अर्थातच, परिस्थितीवर बरेच काही अवलंबून असते, सर्व प्रथम, प्रकाश माझ्यासाठी खूप महत्वाचा आहे, मला पहाटे आणि माझ्यासाठी शूट करायला आवडते. निसर्गाची देणगी म्हणजे धुकेदार हवामान. स्थानाची निवड हा अनेकदा प्रयोग असतो, मी प्रथमच त्या ठिकाणाला भेट देतो, योग्य निवड आणि नशीब अर्थातच यशस्वी शॉट देते. जर मी एखाद्याला पाहतो, तर मी "एक मनोरंजक क्षणाची वाट पाहत आहे, परंतु सहसा मी जास्त वेळ थांबत नाही, मला एकतर लवकरच काहीतरी घडेल याचा अंदाज आहे किंवा मी भाग्यवान आहे.

तुम्ही कोणते गियर वापरता (कॅमेरा, लेन्स, बॅग)?
माझ्याकडे सोनी उपकरणे आहेत, माझे कॅमेरे: a900, a550, nex5, a6000; ऑप्टिक्स Sony 70-400 G2, आणि माझे आवडते Minolta 400mm 4.5G HS. माझ्याकडे दोन बॅकपॅक आहेत जे मी वेळोवेळी वापरतो.

तुमच्या प्रतिमांवर प्रक्रिया करण्यासाठी तुम्ही कोणते सॉफ्टवेअर वापरता?
नवीनतम परवाने Adobe Photoshop, Lightroom आहेत.

तुमच्या वर्कफ्लोबद्दल तुम्ही आम्हाला आणखी काही सांगू शकाल का?
प्रामाणिकपणे सांगायचे तर, मी शटर बटण दाबण्यापूर्वी माझे काम सुरू होते. फ्रेममध्ये योग्य रचना तयार करणे इतके सोपे नाही आणि ते नेहमीच कार्य करत नाही. मला चांगले रंग खूप आवडतात, येथे सर्वात महत्वाची गोष्ट अशी आहे की या क्षणी रंगाचे काम सुरू होते. पुढे, निवड फ्रेम, कॅमेऱ्याच्या छोट्या पडद्यावरचे चित्र मॉनिटरवर पाहण्यापेक्षा खूप वेगळे असते. जेव्हा मी चित्रांवर स्क्रोल करतो तेव्हा माझ्या मनात काही भावना असणे आवश्यक असते, मग ते दुःख असो, काही गूढ भावना असो, काही विशेष मूड असो आणि ते खूप वाईट असते तेव्हा मला काहीच वाटत नाही, त्यामुळे त्या मालिकेत काही मनोरंजक नाही हे मला समजले. मग मी लाइटरूममध्ये काम करतो, थोडेसे रंग, एक्सपोर्ट, फोटोशॉपवर जाणे, एका फ्रेमवर जास्त वेळ बसणे मला आवडत नाही, सुरुवातीला चित्र अचूक काढले जावे, म्हणूनच मी लाइट पोस्ट प्रोसेसिंगला प्राधान्य देतो, प्रामुख्याने रंग.

फोटोग्राफीमध्ये नवशिक्यासाठी तुमचा सर्वात महत्त्वाचा सल्ला कोणता आहे आणि तुम्ही सुरुवात कशी कराल?
आजकाल सर्वत्र बरेच छायाचित्रकार आहेत, रशियामध्येही त्यापैकी बरेच आहेत आणि प्रत्येकजण ज्याच्याकडे कॅमेरा आहे तो स्वत: ला छायाचित्रकार मानतो.
पण विचार करूया, प्रत्येकाला व्हायोलिन वाजवता येते का?
आणि ते उच्च पातळीवर करू?
किंवा प्रत्येकाला लुसियानो पावरोटीसारखा आवाज आहे का?

पण तरीही तुम्ही फोटोग्राफीकडे येत असाल तर तुमच्यात धैर्य असले पाहिजे, पटकन काहीही होत नाही, फक्त संयम आणि काम, प्रयोग आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे इमेज फ्रेमच्या दृष्टीचा विकास. आयुष्याप्रमाणे, फोटोग्राफीमध्ये, आपल्याकडे अशी व्यक्ती असू शकते जी आपल्याला योग्यरित्या निर्देशित करेल किंवा आपली दिशा समायोजित करेल. बिलियर्डचा खेळ आठवतोय? तुम्ही बॉल मारलात, तुम्हाला त्याचा अयशस्वी मार्ग दिसतो, पण काही योगायोगाने, बोर्डातून उसळणारा दुसरा चेंडू तुमचा चेंडू खिशात जातो, हे काय आहे? मला दिग्दर्शन करणारी व्यक्ती मिळाली हे मी भाग्यवान आहे. त्यावेळी अनेकांनी माझ्या कामांवर टीका केली तेव्हा ते म्हणाले की मी योग्य मार्गावर आहे आणि मला नेहमी सल्ला आणि मार्गदर्शन केले. मी त्याचा खूप आभारी आहे!
मी सल्ला देऊ शकतो की सर्वात सोपी गोष्ट म्हणजे इतर छायाचित्रकारांच्या कार्यांचे निरीक्षण करणे, विशेषतः 1x गॅलरीत. हे सर्वोत्तम ठिकाण आहे. येथे तुम्हाला विविध शैली, भिन्न मूड, छायाचित्रांच्या विविध प्रक्रियेची उदाहरणे मिळतील. या कलाकृतींकडे पाहिल्यास तुम्हाला सुरेख रचना तयार करणे सोपे जाईल. नवशिक्यांसाठी चांगली सुरुवात बहुतेकदा फ्रेमच्या रचनेबद्दल असते!

तुमचे आवडते छायाचित्रकार कोण आहेत आणि महत्त्वाचे म्हणजे? तुम्ही तुमच्या कामाचे कौतुक कसे करता?
मी अनेक छायाचित्रकारांना ओळखत नाही, परंतु प्रत्येकाला ही नावे माहीत आहेत, स्टीव्ह मॅककरी, सेबॅस्टियाओ सालगाडो, हेन्री कार्टियर ब्रेसन. कदाचित एक अतिशय क्षुल्लक उत्तर.

दुसर्‍या छायाचित्रकाराने काढलेला कोणताही विशिष्ट फोटो आहे का ज्याने तुम्हाला खूप प्रभावित केले आहे आणि का?होय! द्वारे फोटो, जो 1x व्हिजन पुस्तकाच्या मुखपृष्ठावर पोस्ट केला आहे, मला खेद वाटतो की "मी या कार्याचा लेखक नाही, छायाचित्रकारांबद्दल माझा आदर आहे!

1x गॅलरीमध्ये बरीच आश्चर्यकारक कामे आहेत. आणि अलीकडे छायाचित्रकाराची लिंक शेअर केली निक ब्रँडफेसबुक वर. त्याची कामे कोणी पाहिली नसतील तर ती शोधावी. या छायाचित्रकाराची फ्रेमची खास दृष्टी! निकला माझा नमस्कार!

तुम्हाला तुमच्या आयुष्यात काही विशिष्ट दिशानिर्देश घ्यायचे आहेत का?
मला अजूनही खूप गोष्टी शिकायच्या आहेत, 1x वरील काम बघून मला समजते की मी अजूनही मला पाहिजे तितका चांगला नाही. मी निश्चितपणे काम करत राहीन, माझ्या सहलीदरम्यान फोटो काढणे, नवीन क्षण शोधणे, वेगवेगळ्या स्पर्धांमध्ये भाग घेणे, स्वतःचे प्रदर्शन भरवणे आणि भविष्यात मला माझ्या फोटोंसह माझे स्वतःचे पुस्तक प्रकाशित करायचे आहे. मला आशा आहे की मी अजूनही माझ्या आयुष्यातील सर्वात महत्वाचा फोटो काढला नाही.

तुम्ही काढलेल्या तुमच्या आवडत्या फोटोचे वर्णन करा आणि ते तुमच्यासाठी खास का आहे?
होय, "उन्हाळा" नावाचे असे चित्र आहे

हे माझे आवडते राहिले आहे, कदाचित कारण ते मला शांती, आशा, प्रणय, ऊर्जा देते.
मला असे वाटते की नवीन समान मालिका तयार करणे चांगले होईल.

माझ्याकडे आणखी एक चित्र आहे जे मला खूप आवडते. हा फोटो 10 व्या वर्धापन दिनाच्या फोटो पुस्तक "X" मध्ये समाविष्ट करण्यात आला आणि त्याचे शीर्षक "फेस ऑफ" आहे. हा माझ्यासाठी खूप मोठा सन्मान आहे, धन्यवाद!

तुम्हाला आणखी काही जोडायचे आहे का आणि तुमच्या कामासाठी होम बेस म्हणून 1X बद्दल तुम्हाला काय वाटते?
मला खूप आनंद झाला की अशी एक फोटो साइट आहे. जेव्हा मी 1x चे सदस्यत्व घेतले तेव्हा मला लगेच नवीन प्रेरणा आणि वाढ जाणवली. 1x च्या संपूर्ण टीमचे आणि त्यांचे व्हिजन इथे शेअर करणाऱ्या सर्व छायाचित्रकारांचे माझे आभार!
या समुदायामध्ये परस्पर आदर, समजूतदारपणा आहे, छायाचित्रकार, विविध राष्ट्रीयतेचे लोक, भिन्न श्रद्धा आणि विचार यांच्यात एक विशेष नाते आहे. फोटो आपल्याला एकत्र करतात, आपण संपूर्ण जगाचे निरीक्षण करतो आणि आपल्या डोळ्यांद्वारे लोकांना जग दाखवतो.

माझे विचार सामायिक करण्याची संधी दिल्याबद्दल धन्यवाद.
आदरपूर्वक, मिखाईल पोटापोव्ह!

आमच्या प्रूफरीडरचे विशेष आभार

फोटोग्राफीच्या जगात कसा आलास?

मला स्वतःला आश्चर्य वाटते की मी या व्यवसायात कसे वाहून गेले, सर्वकाही कसे तरी लवकर कातले, कातले. सुमारे 4 वर्षांपूर्वी, मी आमच्या शहरातील छायाचित्रकारांच्या कंपनीत प्रवेश केला, सुरुवातीला सर्व काही संप्रेषणापुरते मर्यादित होते, मी खरोखर काहीही शूट केले नाही, मी अधिक पाहिले, इतर काय शूटिंग करत होते ते मनोरंजक नव्हते, ते कंटाळवाणे वाटले. 2014 च्या शेवटी माझी स्मरणशक्ती माझ्यासाठी योग्य असेल तर मला फोटो स्कूलमध्ये प्रशिक्षण देण्यात आले होते, मला फोटोवर प्रक्रिया कशी करायची हे शिकवले गेले. मग त्याने फोटोग्राफर्स, मॉडेल्सची स्वतःची कंपनी एकत्र केली आणि आम्ही एकत्र तयार करू लागलो. मला हा काळ खूप आनंदाने, निसर्गाच्या संयुक्त सहली, सूर्यास्त, सूर्योदय, बोनफायर आणि भरपूर कॉफी आठवतो, म्हणून मला त्यांचा हेवा वाटतो जे नुकतेच खूप आणि दयाळूपणे शूट करण्यास सुरुवात करतात.

"लोक"

तुम्ही वेगवेगळ्या शैलीत शूट करता. तुम्हाला कोणते आवडते ते आम्हाला सांगा आणि का?

मला स्वत:ला एका शैलीपुरते मर्यादित ठेवण्याचे कोणतेही कारण दिसत नाही, कॅप्चर केलेल्या क्षणाचा आनंद माझ्यासाठी क्रमशः महत्त्वाचा आहे, निवड जितकी विस्तृत, असे शॉट्स तितके अधिक आनंद. मला फोटोग्राफीमध्ये वाढ हवी आहे, सतत काहीतरी नवीन शोधणे आवश्यक आहे, मी एखाद्याच्या आयुष्यातील क्षण, क्षण गोळा करतो आणि त्यांना वेगवेगळ्या दिशेने शोधणे माझ्यासाठी सोपे होईल. स्वतःला एकापर्यंत मर्यादित ठेवून, मी पुनरावृत्ती करण्यास सुरवात करेन, फ्रेम्स एकमेकांसारख्या असतील आणि माझा प्रत्येक फोटो मागील फोटोपेक्षा चांगला असावा.
पण बहुतेक मी माझ्या स्वतःच्या शैलीत, “मूड” मध्ये शूट करतो.
आयुष्यात, मी एकटा आहे, थोडा रोमँटिक आहे, जरी मला हा शब्द आवडत नसला तरी, माझ्या फोटोग्राफीमध्ये, एक व्यक्ती आणि त्याच्या सभोवतालच्या जगामध्ये एकटेपणा अनेकदा राज्य करतो.

तुम्ही ब्लॅक अँड व्हाईट श्रेणीमध्ये पहिले स्थान मिळवून 35AWARDS 2017 च्या टॉप 100 सर्वोत्कृष्ट छायाचित्रकारांमध्ये प्रवेश केला आहे. तुमच्या कामाबद्दल सांगा.

माझ्या तारुण्यात, मी खूप गुंड होतो, तेव्हापासून खूप वेळ निघून गेला आहे, आता मी फोटोग्राफीमध्ये एक गुंड आहे, कुठेतरी विनोद करतो, किंवा त्याऐवजी, मी या कल्पनेचे खंडन करण्याचा प्रयत्न करतो: सर्व फ्रेम्स लांब घेतल्या गेल्या आहेत.
त्यादिवशी मी तीन वेगवेगळे आणि यशस्वी शॉट्स घेतले, ते आंतरराष्ट्रीय प्रदर्शनात सहभागी झाले, पुरस्कार मिळाले, पुस्तके प्रकाशित झाली, पण मी यापैकी एकही शॉट प्लॅन केला नाही!
ही एक क्षणभंगुर दृष्टी होती, किंवा त्याऐवजी, फ्रेमची एक दृष्टी होती, जी मी स्वतःमध्ये विकसित करण्याचा प्रयत्न करीत आहे.
फ्रेम माझी मैत्रिण, मॉडेल एलेना दर्शवते, आम्ही शूटिंग दरम्यान फसवणूक करत होतो, ते मजेदार होते, एका चांगल्या क्षणी मी लीनाला हा हावभाव करण्यास सांगितले.
मी आधीच निवड प्रक्रियेत असलेल्या फ्रेमकडे लक्ष वेधले.
भयपट - या विचाराने मला भेट दिली.
अंधारात काळजीपूर्वक पहा, हाताच्या मागे, चेहर्याचे सिल्हूट, त्याच्या भावना आणि मूड पाहण्याचा प्रयत्न करा, लिंग निश्चित करा. आपण वरीलपैकी काहीही करू शकणार नाही, म्हणूनच मी या फोटोला "मास्क" म्हटले आहे.

"मुखवटा"

नोव्हेंबरची सुरुवात, सूर्यास्ताची वेळ जवळ आली होती, सूर्य व्यावहारिकपणे क्षितिजावर होता, विषयाच्या मागे होता. फक्त एवढा प्रकाश हवा होता, घोडा सतत गवत खात होता, डोकं टेकवत होता, तिला काही फरक पडत नव्हता. मुलीसह समस्या देखील होत्या, तिला सुंदर चित्रे हवी होती, सर्वसाधारणपणे, ती नैसर्गिकरित्या वागत नव्हती.
दोघांशी बोलल्यानंतर आणि मी मालिका शूट केल्याबद्दल धन्यवाद, मी एक यशस्वी शॉट पकडण्यात यशस्वी झालो. खरं तर, असे बरेच शॉट्स आहेत जिथे एक मुलगी आणि घोडा एकत्र शूट केला जातो, परंतु शॉटची कल्पना वेगळी आहे, घोड्याच्या जागी कोणीही असू शकते: एक बकरी, एक गाय ... मध्ये माणसाची जागा, तिथे फक्त एक माणूस असू शकतो!
फ्रेम दोन लढाऊ जगांची भेट दर्शवते, निसर्गाचे जग आणि लोकांचे जग, म्हणूनच फोटोला "दोन जगांचा संवाद" म्हटले जाते.
आपण अनेकदा ऐकतो की मनुष्य हा पृथ्वीवरील सजीवांच्या विकासाचा सर्वोच्च टप्पा आहे, परंतु आपल्या ग्रहावर जे काही वाईट घडते ते मनुष्याने केले आहे, मनुष्याला दूर करा आणि जग अधिक चांगले बदलेल.

"दोन जगाचा संवाद"

तुमचे काही फोटो कृष्णधवल आहेत. फोटोंमधून रंग का काढता?

मी माझी कामे रंगात आणि जगाला काळ्या-पांढऱ्यात विभागतो. मी रंग काढत नाही, पण मी सुरुवातीला काही फ्रेम्स काळ्या आणि पांढऱ्या रंगात शूट करतो, जिथे मला वाटते की तो रंग महत्त्वाचा नाही. मला एक ट्रेंड दिसला की मी रंगात कमी-जास्त फ्रेम बनवतो.
आणि सर्वसाधारणपणे, फ्रेम रंगीत आहे की नाही याने काही फरक पडत नाही, दर्शकावर काय परिणाम होतो, त्याला काय वाटेल हे महत्त्वाचे आहे.

"लागो-नाकी" हे काम 35AWARDS 2017 च्या टॉप 100 सर्वोत्कृष्ट फोटोंमध्ये समाविष्ट करण्यात आले होते, ज्याने "ब्लॅक अँड व्हाइट" नामांकनात तिसरे स्थान मिळवले होते. मला या फोटोबद्दल सांगा.

एप्रिल 2017 च्या अखेरीस, मे च्या सुट्ट्या येत होत्या, मी आराम करण्यासाठी Adygea ला आलो. माझे मित्र बरेचदा माझ्याकडून हे वाक्य ऐकतात: "मी फक्त भाग्यवान होतो", मी माझे बहुतेक शॉट्स नशिबाशी जोडतो. त्या उन्हाळ्याच्या दिवशी, मी दोनदा किंवा तीनदा भाग्यवान होतो, चेकपॉईंटवरील निरीक्षण बिंदूकडे जाणारा रस्ता गाड्यांनी भरलेला होता, पण मी नेहमीप्रमाणे गाडी चालवली, जर मी त्यादिवशी वेगाने गाडी चालवली नसती तर हा शॉट नसता. झाले आहेत.
त्या ठिकाणी पोहोचलो आणि गाडीतून उतरलो, मला दोन स्वार दिसले, खूप दूर, फ्रेम अक्षरशः मला सोडून गेली, माझ्या नशीबांपैकी एक म्हणजे माझी 400mm टेलिफोटो लेन्स ट्रंकमध्ये होती, पिकावर ती 600mm च्या समतुल्य दिली. कॅमेऱ्याला लक्ष्य करून, मी वाट बघू लागलो, नेमक्या कोणत्या क्षणाची वाट पाहत रायडर्स हिमवर्षाव असलेल्या कास्ट फनेलच्या पार्श्‍वभूमीवर, मालिकेत आदळतील, मला घोड्यांच्या वाटचालीचा एक सुंदर टप्पा हवा होता.
रोस्तोव्हमध्ये आल्यावर, मी हा शॉट घेतला, नाव कसे तरी लगेच लक्षात आले, ते त्या ठिकाणी चित्रित केले गेले, स्वार एक पुरुष आणि एक मुलगी आहेत, ते "लागो-नाकी" असू द्या.

"लागो-नाकी"

तुमच्यासाठी प्रेरणा स्त्रोत म्हणून काय काम करते?

माझ्या प्रेरणेचा स्रोत काय आहे, एक प्रश्न ज्याचे मला अद्याप अचूक उत्तर माहित नाही, मी फक्त असे गृहीत धरू शकतो की माझे बहुतेक शॉट्स हलके घेतले आहेत, मी त्यांची वाट पाहत नाही, अनेकदा सहलीवर, निसर्गात , कदाचित ताजी हवा माझ्यावर अशा प्रकारे परिणाम करते. एटी अलीकडील काळमाझ्या व्यक्तिमत्त्वावर सर्जनशीलतेचा किती प्रभाव पडतो हे माझ्या लक्षात आले, कदाचित हे माझ्या आंतरिक अवस्थेचे प्रतिबिंब आहे, तेथे कमी मूल्ये आहेत, परंतु काही विशिष्ट आहेत, जसे की मी दुसर्‍या काळात, दुसर्‍या जगात राहतो.
छायाचित्रकार हा खजिन्याच्या शिकारीसारखा असतो, तो शोधतो, तो खणतो, जर तुम्ही सर्व काही एकाच दिशेने खोदले तर तुम्हाला जे सापडते ते तुम्ही तितकेच सामायिक करता, जर तुम्ही भाग्यवान असाल तर नक्कीच, आणि जर तुम्ही एकटेच खोदले तर तुम्हाला काय सापडेल. फक्त तुझा आहे!

"सामना"

सर्जनशील प्रक्रियेचा तुमचा आवडता भाग कोणता आहे?

कदाचित कबाब, अर्थातच एक विनोद, जरी हे शक्य आहे की सर्व काही त्याच्या फायद्यासाठी केले जाते.
सुरुवातीला, मला ही प्रक्रिया स्वतःच अधिक आवडली, विशेषत: पहाटेच्या वेळी शूटिंग, ज्या क्षणी सूर्याची डिस्क क्षितिजापासून दूर जाते, तेव्हा दिवसाची सुरुवात बेडरूमच्या भिंतींमध्ये नाही तर वेगळ्या पद्धतीने होते.
आणि आता फोटो तयार झाल्यावर मला निकालात अधिक रस आहे. सगळ्यात महत्त्वाची गोष्ट म्हणजे काम बघताना मला भावना आहेत.
मी भावनांना चित्रित करत नाही, माझा फोटो पाहताना दर्शकाला भावनांचा अनुभव येतो हे माझ्यासाठी महत्त्वाचे आहे!

"मिस्टी चेतना"

चांगल्या शॉटसाठी तुम्ही कशासाठी तयार आहात?

शूटिंगच्या प्रक्रियेत, मी निस्वार्थी आहे, अर्थातच, कोणीही स्वत: ला ट्रेनखाली फेकून देणार नाही, परंतु फ्रेमच्या फायद्यासाठी सर्वकाही केले आहे! जर परिस्थिती अंतरावर विकसित झाली, तर आपण धावू, मी आळशी होईन - मी फक्त एक प्रेक्षक असेन! पण माझ्याकडे विशिष्ट वीर उदाहरणे नाहीत.

इतिहास आणि जीवनाच्या अनुभवाने तुमच्या फोटोग्राफीवर कसा प्रभाव पाडला आहे?

एका मुलाखतीत, मी आधीच या प्रश्नाचे उत्तर दिले आहे.
माझ्या आयुष्यातील अनुभव, अर्थातच, माझ्या छायाचित्रणाच्या दृष्टीचा आधार आहे, त्याचा मला खूप उपयोग होतो. असे घडले, मी लोकांना चांगले समजतो, माझ्याकडे काय अपेक्षित आहे याचे सादरीकरण आहे, मला खोटेपणा आणि फसवणूक दिसते.
दुर्दैवाने जगात प्रामाणिक आणि मोकळे लोक फार कमी आहेत. तर ते फोटोग्राफीमध्ये आहे, माझ्यासाठी मुख्य गोष्ट आहे "माझा विश्वास आहे किंवा माझा विश्वास नाही"!
मी निवडलेली फ्रेम प्रामाणिक, नैसर्गिक असावी, मी आणि दर्शकांना छायाचित्रकाराची उपस्थिती दिसू नये.

"चेहराविरहित पोर्ट्रेट"

तुमच्या सरावातील कोणती शूटिंग सर्वात संस्मरणीय होती?

मला काही विशिष्ट आठवत नाही, बहुधा खूप मजेदार, भरपूर विनोद आणि हशा.
होय, आणि एक अस्वल ज्यातून तुम्हाला भेटेपर्यंत पळून जावे लागेल, कदाचित अजून पुढे!

"क्षण"

ड्रीम शूट: तुम्ही कोणाला किंवा काय शूट कराल?

हम्म, जर आपण एखाद्या प्रकारच्या व्यक्तिमत्त्वाबद्दल बोललो तर, माझ्यासाठी प्रत्येकजण समान आहे आणि मी विशेषतः कोणाला वेगळे करू शकत नाही, परंतु कोणीही मनोरंजक नाही.
पण माझ्यासाठी शूट करण्यासाठी: मला एक शक्तिशाली फोटो आवडतो, मजबूत, कुठेतरी आक्रमक, हजार तोफांच्या व्हॉलीसारखा फोटो, आणि पृथ्वी हादरत असताना, पुढचा फोटो काढण्यासाठी तुमच्याकडे वेळ आहे.
एखाद्या छायाचित्राची कल्पना करा की तुम्ही युद्ध सोडू शकता किंवा थांबवू शकता, कदाचित हीच फ्रेम!

आपल्यासाठी काय अधिक महत्त्वाचे आहे: मूड, प्रतिमा इतिहास किंवा तांत्रिक परिपूर्णता?

मी स्वत: कॉफी ओतली आणि उत्तराबद्दल विचार केला, जेणेकरून कोणालाही नाराज होऊ नये.
छायाचित्रकारांच्या वर्तुळात, बहुतेकदा एखाद्या फ्रेमची किंवा चित्रपटाची किंवा मालिकेची चर्चा असते जिथे प्रकाश चांगला दिसतो, तपशीलांकडे लक्ष दिले जाते, सर्वसाधारणपणे, हॉलीवूडचे चित्र, सर्वसाधारणपणे, हे वाईट नाही, उदाहरणार्थ, जाहिरातींच्या शूटिंगसाठी, परंतु वैयक्तिकरित्या माझ्यासाठी हे पुरेसे नाही, मी जोडेन की हे पुरेसे नाही.
आणि आता माझी मुलाखत वाचणाऱ्या प्रत्येकासाठी एक प्रश्न.
"अर्थक्वेक" हा आपत्ती चित्रपट पाहिला आहे का?
हे आर्मेनियामधील 1988 च्या घटनांबद्दल, संपूर्ण देशाला प्रभावित करणार्‍या शोकांतिकेबद्दल सांगते. थोडक्यात, प्रेक्षकांमधील प्रत्येकाचे अश्रू होते, चित्रपट भारी आहे, प्रेक्षक तीव्र भावनिक तणावाखाली आहे आणि त्या क्षणी मला तांत्रिक परिपूर्णतेमध्ये कमी रस होता. म्हणून फोटोग्राफीमध्ये, परिपूर्ण चित्रासह कामे आहेत, परंतु अस्पष्ट आणि मनोरंजक नाहीत.
मी तुम्हाला एक उदाहरण देतो, एका इटालियन फोटोग्राफर व्हिटो ग्वारिनोच्या कामावरून, 1980 मध्ये दक्षिण इटलीमध्ये भूकंप झाला, परिणामी 3,000 हून अधिक लोक मरण पावले, आजी, आजोबा आणि व्हिटोचे अनेक नातेवाईक मरण पावले.
“माझे जग उद्ध्वस्त झाले, मी उध्वस्त झालो”! या छायाचित्रकाराच्या मुलाखतीचा हा कोट आहे.
या फोटोमध्ये, व्हिटो स्वतः टेबलवर पडलेला आहे आणि फ्रेममध्ये त्याच्या मृत वडिलांचा फोटो आहे. तुम्हाला वाटते का?

"अनुपस्थिती"

माझ्यासाठी, छायाचित्रांचे दोनच प्रकार आहेत आणि मी त्यांना वाईट किंवा चांगले असे विभागत नाही. अशी काही कामे आहेत जी माझ्या मेंदूला उत्तेजित करतात, भावना, भावना जागृत करतात आणि इतर काही आहेत जे मला आठवत नाहीत.
माझे विचार सामायिक करण्याच्या संधीसाठी मी 35 फोटो टीमचे आभार मानतो!