Ерте ренессанс сәулеті
8-сыныптағы MHC бойынша сабақтың қысқаша мазмұны
Құрастырған: Петухов Александр, 222 гр.
Сабақтың түрі: жаңа білімді меңгерту
Сабақтың формасы: Дәріс-визуализация
Мақсаты: Оқушылардың ерте Қайта өрлеу дәуірінің сәулет өнері туралы білімдерін қалыптастыру.
Тәрбиелік: Оқушылардың ерте қайта өрлеу дәуірінің сәулетшілері туралы білімдерін қалыптастыру және кеңейту.
Әзірлеуші:
Ерте Қайта өрлеу дәуірінің архитектурасын оның ерекшеліктері бойынша анықтау қабілетін дамыту (архитектураны талдау дағдысын дамыту)
Оқушылардың есте сақтау қабілетін, шығармашылық ойлауын дамыту
Тәрбиелік: Оқушылардың назарын аудару.
Құрал-жабдықтар: Компьютер, проектор, проектор экраны.
Сабақ жоспары
Сабақ кезеңі
Уақыт (мин.)
Ұйымдастыру уақыты
Оқушының мотивациясы. Эпиграфпен жұмыс
Дәріс материалы «Ерте ренессанс сәулет өнерінің жауһарлары»
Шығармашылық тапсырма: ғимаратты жобалау (жұптық жұмыс)
Шығармашылық тапсырманы тексеру. Ең жақсы ғимаратты таңдау
Сабақты қорытындылау
Үй жұмысы
Сабақтар кезінде
1. Ұйымдастыру кезеңі
Сәлем. Оқушылардың қолжетімділігін және сабаққа дайындығын тексеру.
2. Оқушылардың мотивациясы
Мұғалім: Экранда афоризм бар (1-слайд) Авторын кім біледі? Мен сені көпке дейін қинамаймын, негізі бұл афоризмнің авторы белгісіз. Сонымен, келесі сұрақ. Сабағымыздың тақырыбы қандай болмақ? Өте жақсы. Бірақ бір сабақта бүкіл архитектураны меңгере алмаймыз! Сондықтан экранға назар аударыңыз. Алдарыңызда ғимарат тұр (слайд 2) Ол қай кезеңге жатады деп ойлайсыз? Ол ерте Қайта өрлеу дәуіріне жатады. Оның авторы және осы кезеңдегі басқа ғимараттар туралы біз бүгінгі сабақта білетін боламыз.
3. Дәріс материалы
«Ерте ренессанс» деп аталатын кезең 1420-1500 жылдар аралығын қамтиды. Осы сексен жыл ішінде өнер жақын өткен дәстүрлерден әлі толық бас тартқан жоқ, бірақ оған классикалық көне дәуірден алынған элементтерді араластыруға тырысады. Тек кейінірек, бірте-бірте өмір мен мәдениеттің барған сайын өзгеретін жағдайларының әсерінен суретшілер ортағасырлық іргетастан бас тартып, өз шығармаларының жалпы түсінігінде де, бөлшектерінде де ежелгі өнер үлгілерін батыл пайдаланады.
Дәптерге жазыңыз (4-слайд): Quattrocento (итальянша quattrocento, «төрт жүз») ерте ренессанс кезеңімен байланысты 15 ғасырдағы итальяндық өнер дәуірінің жалпы қабылданған белгісі.
Кваттросенто кезінде классикалық сәулет нормалары қайта ашылып, тұжырымдалған. Ежелгі үлгілерді зерттеу сәулет пен ою-өрнектің классикалық элементтерін сіңіруге әкелді.
Кеңістік сәулет құрамдас бөлігі ретінде ортағасырлық түсініктерден өзгеше түрде ұйымдастырылған. Ол пропорциялар логикасына негізделген, бөліктердің пішіні мен тізбегі интуицияға емес, геометрияға бағынады. ерекшелігіортағасырлық ғимараттар. Кезеңнің алғашқы мысалын Флоренциядағы Сан-Лоренцо насыбайгүлі деп атауға болады (5-слайд).
Дәптеріңізге жазыңыз (6-слайд): Базилика (базилика; грекше βασιλική – «базилея үйі, патша үйі») – тік бұрышты құрылыстың түрі, ол тақ саннан (1, 3 немесе 5) тұратын нефтердің биіктігі әртүрлі .
(7-8 слайдтар) Нефть – ұзартылған бөлме, ішкі бөліктің бір бөлігі (әдетте, базилика типті ғимараттарда), бір немесе екі бойлық жағынан оны көрші нефтерден бөліп тұратын бағаналар немесе бағаналар қатарымен шектелген.
Көпқабатты насыбайгүлде (5-слайд) нефтер бағандардың немесе тіректердің бойлық қатарларымен, тәуелсіз жабындарымен бөлінген. Орталық неф, әдетте кеңірек және биік, екінші ярустың терезелерімен жарықтандырылған. Ең маңызды Рим-католиктік шіркеулер сәулеттік дизайнына қарамастан, насыбайгүлдер деп те аталады. Бұл насыбайгүлді Филлипо Брунеллесчи салған.
Дәптерге жаз (9-слайд): Филиппо Брунеллесчи (итал. Filippo Brunelleschi, 1377-1446) – ұлы итальяндық сәулетші, Қайта өрлеу дәуірінің мүсіншісі.
Өнердегі ерте Қайта өрлеу дәуірінде ортағасырлық дәстүрлерді классикалық элементтермен органикалық үйлестіруге ұмтылыс байқалады. Ғибадатхана құрылысында негізгі түрі жалпақ төбесі бар немесе көлденең күмбездері бар насыбайгүл болып қалады, бірақ элементтерде - бағаналар мен тіректердің орналасуы мен безендірілуі, аркалар мен архитравтардың таралуы, терезелер мен порталдардың сыртқы түрі, сәулетшілер. Ғимараттардың ішінде кең, бос кеңістіктерді қалыптастыру мақсатында грек-рим ескерткіштерін басшылыққа алады.
Дәптеріңізге жазыңыз (10-11 слайдтар):
Архитрав (итал. architrave, грек тілінен аударғанда ἀρχι, «archi», үстіңгі, негізгі және лат. trabs арқалық) — бағандардың, тіректердің немесе терезе мен есік саңылауларының үстіндегі саңылауларды көпір ететін түзу арқалық.
Одан кейін бірте-бірте жалпы ұғымда да, детальда да көне өнер үлгілері шығармаларға арқау болады.
Дәптеріңізге жазыңыз (12-слайд):
Архитектуралық тапсырыс (латынша ordo – тәртіп, тәртіп) – белгілі бір элементтерді пайдаланатын және белгілі бір архитектуралық-стильдік өңдеуге жататын сәулет композициясының түрі. Ол пропорциялар жүйесін қамтиды, элементтердің құрамы мен пішінін, сондай-ақ олардың салыстырмалы орналасуын белгілейді. Архитектуралық тәртіп тектоникалық жағынан тік және көлденең элементтерден тұратын арқалық жүйенің бейнесі болып табылады.
Капитал (лат. caput – бас) – бағанның немесе пиластердің төбелі бөлігі. Капиталдың үстіңгі жағы бағананың сыртына шығып, әдетте төртбұрышты пішінді абакусқа өтуді қамтамасыз етеді.
Көбінесе ғимараттардың дизайнында астананың әртүрлі модификациялары бар коринфтік орден бар (13-слайд) Жаңа стиль ғибадатханадан тыс сәулетке көбірек енеді: билеушілердің, қала билігінің және дворяндардың сарайлары, бұрын бекіністерге ұқсас, ортағасырлық келбетінен толықтай алшақ кетпеген, өзгеріп жатқаны анық, сәулетшілердің симметрия мен пропорциялардың үйлесімділігін сақтауға деген ұмтылысы. Бұл ғимараттардың үйлесімді кең аулалары бар, төменгі және жоғарғы қабаттарда бағаналар немесе антикварлық пішіндегі пилястрлармен бекітілген аркалардағы жабық галереялармен қоршалған.
Дәптерге жазыңыз (14-слайд): Пиластер (сонымен қатар пиластр, латын тілінен pila «баған», «баған») қабырғаның тік шығыңқы бөлігі, әдетте негізі мен астанасы бар, осылайша шартты түрде бағананы бейнелейді.
Қасбет (французша fasad - ғимараттың алдыңғы, алдыңғы жағы) - ғимараттың сыртқы, алдыңғы жағы.
Қасбетке көлденең өлшемді еден аралық әсем карниздер және шатырдың астындағы берік кертпешікті құрайтын негізгі карниз арқылы беріледі.
Ерте Қайта өрлеу дәуірінің итальяндық сәулет ескерткіштері негізінен Флоренцияда кездеседі; Олардың арасында талғампаз және сонымен бірге техникалық шешімі бойынша қарапайым Санта-Мария дель Фиор соборының күмбезі (1436) (15-слайд) және векторын анықтаған Филиппо Брунеллески жасаған Питти сарайы (слайд 16) бар. Қайта өрлеу дәуіріндегі сәулет өнерінің дамуы.
Өте қызық ғимарат Италияның Павия қаласында орналасқан Сертоза (17-слайд) Шындығында бұл ғимарат Ренессанс стилінде жасалғанымен, бастапқыда готикалық ғимарат ретінде ойластырылған. Бұл шіркеу 27 тамызда құрылған. Сертоза өзінің соңғы көрінісіне қарыздар.
Дәптерге жазыңыз (18-слайд): Джованни Антонио Амадео (итал. Джованни Антонио Амадео, 1477, Павия – 1522, Милан) итальяндық мүсінші және сәулетші.
Palazzo Corner-Spinelli (слайд 19) ((итал. Palazzo Corner-Spinelli) — Венециядағы сарай, Сан-Марко аймағындағы Үлкен канал бойында.
Бұл Венециядағы ең жақсы Ренессанс сарайларының бірі. Оны 1480 жылдан 1500 жылға дейін сәулетші Мауро Кодуччи салған.
Дәптерге жаз: Мауро Кодуччи (1440-1504) – ерте Қайта өрлеу дәуірінің итальяндық мүсінші және сәулетшісі.
Мауро Кодуччи 1440 жылы Бергамо маңында дүниеге келген. 30 жасқа дейін ол Ломбардияда тұрып, мүсін өнерін үйренді. Шамамен 1468 жылы Мауро Венецияға келеді. Бір қызығы, сол уақытта Венецияға тағы бір көрнекті сәулетші Пьетро Ломбардо келді, онымен кейін Мауро көптеген бірлескен жұмыстармен байланысты болды.
Дәптерге жазыңыз (20-слайд): Пьетро Ломбардо (1435-1515) – ерте Қайта өрлеу дәуірінің итальяндық мүсінші және сәулетшісі. Швейцарияның Карона ауылында дүниеге келген.
Керемет Vendramin Calergi сарайы (слайд 21) (Palazzo Vendramin Calergi) 15-ші ғасырдың аяғы - 16-шы ғасырдың басында, 1481-1509 жылдар аралығында салынған. Оның құрылысында итальяндық сәулетші Пьетро Ломбардо жұмыс істеді.
Сарайда архитрав, фриз және олардың үстінде ілулі тұрған карнизден тұратын керемет антаблатура бар. Сақиналар арқылы бағандармен байланыстырылған жоғарғы доғалар біріктіруші элементтер ретінде әрекет етеді.
Дәптеріңізге жазыңыз (22-23 слайдтар):
Антаблатура (фр. entablement from table – үстел, тақтай) – архивтен, фризден және карнизден тұратын аралықтың арқалық төбесі немесе қабырғаның аяқталуы.
Фриз (фр. Frise) - сәулеттік құрылыстың сол немесе басқа бөлігін тәжмен безендіретін немесе жиектейтін көлденең жолақ немесе таспа түріндегі сәндік композиция.
Карниз (грек тілінен. κορωνίς) - ғимараттардың, үй-жайлардың, жиһаздардың ішкі және сыртқы безендіруінің шығыңқы элементі. Карниз шатырдың жазықтығын қабырғаның тік жазықтығынан бөледі немесе қабырғаның жазықтығын таңдалған көлденең сызықтар бойымен бөледі.
Сарайдың архитектуралық ерекшелігі – үстіңгі жағында дөңгелектенген қос аркалы терезелер мен бірінші қабаттың кірпіштері. Сарай көптеген қалалық ғимараттардың прототипіне айналды.
Венециядағы Иттер сарайы (слайд 24) (итал. Palazzo Ducale) - қаланың басты көрікті жерлерінің бірі итальяндық готикалық сәулет өнерінің тамаша ескерткіші. Ол Әулие Марк алаңында аттас собордың жанында орналасқан. Бұл учаскедегі алғашқы ғимарат әлі 9 ғасырда болса да, бүгінгі ғимараттың құрылысы 1309 және 1424 жылдар арасында, сәулетші Филиппо Календарио жүргізген.
Дәптерге жаз (25-слайд): Филиппо Календарио (14 ғ-дың алғашқы жылдары – 1355) – венециандық сәулетші және мүсінші, Венециядағы Дог сарайының құрылысшысы деген болжам бар.
1577 жылы сарайдың бір бөлігі өрттен жойылды, содан кейін ол қалпына келтірілді.
Венецияның бұл басты ғимараты, ең алдымен, республика иттерінің резиденциясы болды. Сарайда Ұлы Кеңес пен Сенат жиналды, Жоғарғы сот жұмыс істеді, ал құпия полиция өз ісімен айналысты. Бірінші қабатта адвокаттардың кеңселері, кеңсе, цензураның қызметтері және теңіз бөлімі болды. Үстіне салынған балкон мерекелік трибунаның бір түрі болды, одан Доге өзін халыққа көрсетті. Сарайдың өзіне Пьяцетта жағынан тірелген қала қонақтары осылайша Республика билеушісінің табанында болды.
4. Шығармашылық тапсырма. Жұппен жұмыс.
Оқытушы студенттерді сәулетшілер рөлін ойнауға шақырады және лекция материалын оқудан алған білімдеріне сүйене отырып, ерте қайта өрлеу дәуірі стилінде ғимарат салуға (жобалауға) тырысады. Шағын топтарда жұмыс істеуге болады (оқушылар саны көп):
«Сіз және сіздің жұмыс үстеліңіздегі жолдасыңыз ерте Ренессанс сәулетшілері екеніңізді елестетіп көріңіз. Сізге ғимарат салу тапсырылды. Сабақта алған білімдерін пайдалана отырып, жобалауға тырысыңыз сыртқы түрісіздің жеке ғимаратыңыз. Оның қалай көрінетіні сіздің қиялыңызға байланысты. Ғимаратқа сол дәуірге тән сәндік элементтерді енгізіңіз».
5. Шығармашылық тапсырманы тексеру
Оқушылар (шағын топтар) өз ғимараттарын көрсетіп, олардың берілген стильде жасалғанын дәлелдейді. Ең жақсы ғимарат таңдалады.
6. Сабақты қорытындылау (27-слайд)
Оқушылар сауалнамасы:
1. Ерте Қайта өрлеу дәуірінің негізгі сәулетшілерін атаңыз.
2. Сабақта талқыланған ғимараттардың мақсаты қандай болды?
3. Ғимараттың қандай элементтері есіңізде қалды?
2. Ерте Қайта өрлеу дәуіріндегі ғимараттардың бірі туралы есеп дайындаңыз (3 ғимарат, бір оқушыдан, жеке).
Санта Мария дель Фиоре (1436)
Қайта өрлеу
Қайта өрлеу немесе ренессанс – мәдени дәуір
таң, орта ғасырларды алмастырып, орын берген кезең
жаңа уақыт орны.
15 ғасырдың басында дүниеге келген және басына дейін болған
XVII ғасырда Қайта өрлеу дәуірі әлемге көптеген кереметтер берді
кескіндеме, сәулет, мүсін, әдебиет және
музыка.
Суретші Джорджио Васари бірінші болып өсті тұжырымдамасын берді
16 ғасырда ғана ежелгі барлық нәрсеге қызығушылық және жалпы
Ренессанс туралы түсінік қоғамға кейінірек келді. Сонымен
Энгельс бұл уақытты «ұлы прогрессивті
төңкеріс». Шынында да, жаңғыру өз үлесін қосты
экономикалық даму уақыты, қаланың қарқынды өсуі және
мәдени жаңару.
Осының арқасында шығармашылық ойларда идеялар дүниеге келді
гуманизм, адамның басым рөлі, оның жасампаздығы
қабілеттері, ақыл-ойы, сұлулығы мен ерік-жігерінің ұлылығы.
Итальяндық Ренессанс ең қызықты, өйткені ол сонда
стильдің алғашқы тенденциялары пайда болды. жаңғыруының бүкіл дамуы
Италияны үш кезеңге бөлуге болады.
Ерте сәулет
Қайта өрлеу
жоғары сәулет
Қайта өрлеу
Palazzo Ducale
Уффици сарайы
кеш сәулет
қайта туылу
Плаццо Барберини Қайта өрлеу дәуірінің сәулет өнерінің жалпы сипаттамасы
аркада ауласы
Ренессанс сарайы,
сурет салу
Ренессанс ғимараттарының жоспары негізінен тікбұрышты пішінді, ерекшеленеді
модульге негізделген симметрия және пропорция. Храмдарда модуль жиі болады
нефтің аралығы.
Неф - ұзартылған бөлме түріндегі интерьердің бөлігі. Бірінен немесе екеуінен де бойлық
Нефтің бүйірлері оны көрші нефтерден бөліп тұратын бірқатар бағаналар немесе бағаналармен шектелген.
Ренессанс сәулетіндегі қасбет (ғимараттың сыртқы, алдыңғы жағы) симметриялы.
тік ось туралы. Шіркеу қасбеттері, әдетте, пилястрлармен өлшенеді,
аркалар мен антаблатура (аралықтың арқалық төбесі немесе қабырғаның аяқталуы),
үстіңгі тақтайшамен қапталған. Fronto n - екімен шектелген ғимараттың қасбетін аяқтау
бүйірлерінде шатырдың беткейлері және негізде карниз. Gables әдетте үшбұрышты, бірақ
басқа да формалары бар
Қайта өрлеу дәуіріндегі тұрғын үйлерде жиі карниз (интерьердің шығыңқы элементі) болды
және ғимараттарды, үй-жайларды, жиһаздарды сыртқы безендіру. Сәулет өнерінде карниз ұшақты бөледі
қабырғаның тік жазықтығынан шатыр немесе қабырғаның жазықтығы таңдалған бойымен бөлінеді
көлденең сызықтар), әр қабатта, терезелердің орналасуы және оған қатысты бөлшектер
қайталайды, негізгі есік белгіленеді - балконмен немесе тотпен қоршалған. Тот, тоттану,
рустикалық - рельефті кірпіш немесе қабырғаға кесілген немесе дөңес тастармен қаптау
алдыңғы беті (тот деп аталатын). Ойын арқылы қабырғаның жазықтығын жандандыру
хиароскуро, рустикалық ғимараттың күш-қуаты, массивтілігі туралы әсер қалдырады. Ерте ренессанс архитектурасы
Санта Мария дель Фиоре
Медичи сарайы
Палаццо Питти
Итальяндық сәулет
ерте қайта өрлеу дәуірінің ескерткіштері
негізінен орналасқан
Флоренция: техникалық оңай
шешімі және собордың талғампаз күмбезі
Санта Мария дель Фиоре (1436) және
Филиппоның Palazzo Pitti
Брунеллесчи; риккарди сарайлары,
MichelozzoMichelozzi салған; Строци сарайлары
Бенедетто да Майано және С.Кронак;
Гонди сарайлары (Джулиано да Сан-Галло), Рукелла Леон сарайлары
Баттиста Альберти. Жоғары Ренессанс сәулеті
Вилла Фарнесина
1503 жылы II Юлийдің папа тағына отыруымен орталық
Флоренциядан итальяндық өнер Римге көшті.
Оның және оның Римдегі ең жақын мұрагерлерінің тұсында,
көптеген монументалды ғимараттар, өнер туындылары.
Ол толығымен классикалық принциптерге негізделген.
Бұл итальяндық сәулет өнерінің негізгі ескерткіштері
уақыт зайырлы ғимараттар. Олар ерекшеленеді
үйлесімділік, пропорциялардың ұлылығы, бөлшектердің талғампаздығы,
безендіру және безендіру.
Ғибадатхана құрылысында, масштабқа деген ұмтылыс және
ұлылық. Күмбездер 4 үлкен бағанға тіреледі.
Бұл кезеңнің ең танымал өкілі Донато болды.
Браманте (1444-1514), ол ғимараттарды тұрғызуда
классикалық принциптер.
Оның ізбасарлары Балдассаре Перуцци, Рафаэль болды
Санти, Антонио да Сангалло. Жоғары Ренессанс сәулеті
Мадонна да Кариньяно шіркеуі
Спинола сарайы
Негізгі
өкілдері
осының архитектурасы
уақыт Виньола болды,
суретші және өмірбаяншы
суретшілер Васари - олар
Уффици сарайын салды
Флоренцияда, Андреада
Палладио, генуез
Галеазцо Алесси, кім
Мадонна шіркеуін салды
да кариньяно, сарай
Спинола және Саули сарайы
Генуя Кейінгі Ренессанс архитектурасы
Palazzo del Te Giulio Romano
Кейінгі Ренессанс сәулетінде көбірек
пішіндермен тәжірибелер, күрделілік бар
бөлшектер, архитектуралық сызықтардың сынуы, кешен
ою-өрнек. Осы үрдістен кейін дамыды
барокко стилі, содан кейін рококо стилі.
Маннеризм бағытының негізін салушы
сәулет Микеланджело болып саналады, ол еркін
ежелгі өнердің принциптері мен формаларын түсіндірді.
Микеланджело шіркеуде Медичи қабірін жасады
Флоренциядағы Сан-Лоренцо, Әулие Петр ғибадатханасының күмбезі,
Римдегі Капитолий төбесін салу жобасы. Ол
«алып орденнің» авторы болып саналады - пиластердің,
негізінен қасбеттік антаблатураға дейін созылады.
Сәулет өнеріндегі бұл стильдің тағы бір мысалы
Мантуадағы Palazzo del Te Giulio Romano, онымен бірге
үлкен лоджиялар, тотты қабырғалар,
саябақ гроттары және кең фрескалар. Көрнекті өкілдер
Медичи қабірі
Филиппо Брунеллесчи - негізгі идеяны дүниеге әкелген сәулетші
қайта жаңғырту сәулеті. Автордың негізгі шығармаларының қатарында
Санта-Мария дель Фиоре соборы, Білім үйі және
Пацци капелласы.
Донато Браманте - өз ісінің теңдесі жоқ шебері,
дәуірдегі сәулет өнерінің негізгі қағидаларының негізін салушы
Қайта өрлеу. Донатодағы ең танымал ғимараттардың бірі
Браманте - Римдегі Әулие Петр ғибадатханасы.
Джулио Романо - кеш дәуірдің жарқын өкілі
жаңғыру, безендіру әкелген сәулетші және
Қайта өрлеу дәуірінің қатаңдығы мен классикасына талғампаздық. қызықты
автор қызметінің мысалы герцогтың вилласы болар еді
Мантуа.
Микеланджело - Солтүстік Ренессанстың негізін салушы,
ортақ элементтердің еркін бейнесінде жасаған
ежелгі. Автордың портфолиосында күмбез сияқты туындылар бар
Петр насыбайгүлі, Медичи қабірі және
Римдегі Капитолий шоқысы. Қайта өрлеу дәуірінің даму нәтижелері
Ол 15-16 ғасырларда Италияда болды. бойынша әзірленді
ежелгі сәулет өнерінің тәжірибесін меңгеру өмір сүру негізінде
сәулет құралдарының әдеттен тыс икемді жүйесі
экспрессивтілік және көптеген негізгі типтерді жасады
алынған тұрғын үйлер де, қоғамдық ғимараттар да
17-18 ғасырларда кеңінен қолданыла бастады. және анықталды
20 ғасырдың басына дейінгі еуропалық қаланың пайда болуы.
Ақырында, бұл Қайта өрлеу дәуіріндегі Италияда болды
бастама жасалды қазіргі заман тарихыжәне теория
сәулет және қала құрылысы ғылымы.
Ренессанс сәулеті
Ренессанс сәулеті
Ренессанс сәулеті - 15 ғасырдың басынан 17 ғасырдың басына дейінгі Еуропа елдеріндегі сәулет өнерінің даму кезеңі, рухани және материалдық мәдениет негіздерінің қайта жаңғыруы мен дамуының жалпы барысында. Ежелгі Грецияжәне Рим. Бұл кезең сәулет тарихында, әсіресе алдыңғы кезеңге қатысты бетбұрыс кезеңі болып табылады. архитектуралық стиль, готикаға.
Сәулет өнеріне қарама-қарсы готика Мен ренессансты іздедім шабыт сіздің жеке басыңызда классикалық интерпретациялар өнер.
ерекше мағына
ерекше мағынаБұл бағытта ежелгі сәулет өнерінің формаларына: симметрия, пропорциялар,
геометрия және құрамдас бөліктердің реті, шамамен тірі қалғандар анық куәландырады Рим сәулет өнерінің үлгілері. Кешен ортағасырлық ғимараттардың үлесі реттелген келісіммен ауыстырылады бағаналар, пиластер және линтель, ауыстыру үшін асимметриялық контурлар келеді доғаның жарты шеңбері, күмбез жарты шары, тауашалар, адикулалар.
Қайта өрлеу дәуіріндегі сәулет өнерінің дамуы
шабыт сіздің жеке басыңызда классикалық интерпретациялар өнер.
ерекше мағына
ерекше мағынаБұл бағытта ежелгі сәулет өнерінің формаларына: симметрия, пропорциялар,
геометрия және құрамдас бөліктердің реті, шамамен тірі қалғандар анық куәландырады Рим сәулет өнерінің үлгілері. Кешен ортағасырлық ғимараттардың үлесі реттелген келісіммен ауыстырылады бағаналар, пиластер және линтель, ауыстыру үшін асимметриялық контурлар келеді доғаның жарты шеңбері, күмбез жарты шары, тауашалар, адикулалар.
Қайта өрлеу дәуіріндегі сәулет өнерінің дамуы
өнер.
ерекше мағына
ерекше мағынаБұл бағытта ежелгі сәулет өнерінің формаларына: симметрия, пропорциялар,
геометрия және құрамдас бөліктердің реті, шамамен тірі қалғандар анық куәландырады Рим сәулет өнерінің үлгілері. Кешен ортағасырлық ғимараттардың үлесі реттелген келісіммен ауыстырылады бағаналар, пиластер және линтель, ауыстыру үшін асимметриялық контурлар келеді доғаның жарты шеңбері, күмбез жарты шары, тауашалар, адикулалар.
Қайта өрлеу дәуіріндегі сәулет өнерінің дамуы
ерекше мағынаБұл бағытта ежелгі сәулет өнерінің формаларына: симметрия, пропорциялар,
тірі қалғандар анық куәландырады Рим сәулет өнерінің үлгілері. Кешен ортағасырлық ғимараттардың үлесі реттелген келісіммен ауыстырылады бағаналар, пиластер және линтель, ауыстыру үшін асимметриялық контурлар келеді доғаның жарты шеңбері, күмбез жарты шары, тауашалар, адикулалар.
Қайта өрлеу дәуіріндегі сәулет өнерінің дамуы
ортағасырлық ғимараттардың үлесі реттелген келісіммен ауыстырылады бағаналар, пиластер және линтель, ауыстыру үшін асимметриялық контурлар келеді доғаның жарты шеңбері, күмбез жарты шары, тауашалар, адикулалар.
Қайта өрлеу дәуіріндегі сәулет өнерінің дамуы
бағаналар, пиластер және линтель, ауыстыру үшін асимметриялық контурлар келеді доғаның жарты шеңбері, күмбез жарты шары, тауашалар, адикулалар.
Қайта өрлеу дәуіріндегі сәулет өнерінің дамуы
доғаның жарты шеңбері, күмбез жарты шары, тауашалар, адикулалар.
Қайта өрлеу дәуіріндегі сәулет өнерінің дамуы
Қайта өрлеу дәуіріндегі сәулет өнерінің дамуы
Ренессанс сәулетінің дамуы пайдаланудағы жаңалықтарға әкелді
құрылыс техникасы мен материалдары,
сәулет өнерінің дамуына
сөздік. Айта кету керек,
жаңғыру қозғалысы
кетумен сипатталады
қолөнершілердің анонимділігі
және жеке тұлғаның пайда болуы
сәулетшілердің стилі.
Шеберлер аз
жұмыстарды салған
сонымен қатар романдық стильде
сәулетшілер сияқты
керемет салған
готикалық соборлар.
Жұмыс істеп жатқанда
ренессанс,
тіпті шағын ғимараттар
тек жобалар ұқыпты болды
басынан бастап құжатталған
сыртқы түрі. 
Бірінші өкіл
Бірінші өкіл
бұл бағыт мүмкін Флоренцияда жұмыс істеген Филиппо Брунеллескидің аты, қала, Венециямен бірге
қала, Венециямен бірге
слайд 2
Донато Браманте өмірбаяны
Донато Браманте (бастапқыда Донато ди Паскуччо д «Антонио) 1444 жылы Орталық Италиядағы Урбино герцогтығындағы Монте-Адруальдода (қазіргі Ферминьяно) дүниеге келді және 1514 жылы 11 сәуірде Римде қайтыс болды. Ол алғаш рет кескіндемені Пьеромен бірге оқыды. делла Франческа және Андреа Мантенья сәндік суретші болып жұмыс істеді, содан кейін өзін сәулет өнеріне арнады, Жоғары Ренессанстың ең ұлы сәулетшілерінің бірі болды.
слайд 3
Әулие Петр ғибадатханасы
Донато Браманте итальяндық сәулетші және суретші болды, ол Миланға ерте Ренессанс стилін және Римге жоғары Ренессанс стилін енгізді, оның ең әйгілі дизайны Әулие Петр соборы болып табылады.
слайд 4
Сәулет өнерінің алғашқы туындылары
Оның сәулет өнерінің алғашқы туындыларына Санта-Мария presso San Satiro шіркеуі (1480) кірді, онда хор әлдеқайда көп кеңістіктің елесін беру үшін перспективада боялған.
слайд 5
ТЕМПИЕТТО
1499 жылы ол Римге барып, қалған өмірін сонда өткізді. Оның «Темпиетто» шығармасы Жоғары Қайта өрлеу дәуірінің алғашқы туындысы болды.
слайд 6
Римде жұмыс
Римде ол Ватикандағы кең Бельведер сотының (1505 жылдың басы) және Жаңа Әулие Петрдің соборының (1506 жылдың басы) жоспарларын жасады, оның ең жақсы жұмыс. Бұл өршіл жобалар ол қайтыс болған кезде аяқталмайды. Әулие Петрдің орасан зор ауқымына қарамастан, Браманте Юлий II-нің Римді қалпына келтіру жоспарларында маңызды рөл атқарған басқа жобалармен жұмыс істеуді жалғастырды.
Слайд 7
Брунеллесчи Филиппоның өмірбаяны
Филиппо Брунеллески 1377 жылы Флоренцияда нотариустың отбасында дүниеге келген. Ол Флоренцияда да жұмыс істеді. Ол итальяндық сәулетші, мүсінші және ғалым. Қайта өрлеу дәуірінің архитектурасын және сызықтық перспектива теориясын жасаушылардың бірі. Ежелгі дәстүрлерді жаңашыл қолдану. Брунеллески жұмыстары үйлесімді анықтығымен, қатаң пропорцияларымен, инженерлік және құрылыс шешімдерінің жетілдірілуімен ерекшеленеді. 1430 жылдардың басында. Брунеллески өзінің досы, тамаша мүсінші Донателломен бірге Римге барды. Бұл сапарда сәулетшілер қазба жұмыстарына, өлшемдер алуға, көне ескерткіштерді зерттеуге, жіктеуге қатысты. Брунеллесчи Флоренцияда базилика типіндегі екі шіркеу салды - Сан-Лоренцо (1422-69) және Санто-Спирито (1436 - 1482 жылдан кейін). Ол қайтыс болғаннан кейін аяқталған бұл екі шіркеу де бір-біріне өте ұқсас, Брунеллескидің кеш стилінің ерекшеліктерін көрсетеді.
Слайд 8
Пацци капелласы
Pazzi Chapel (Флоренциядағы Санта-Кроче шіркеуінің ауласында). Құрылысы 1429 жылы басталды. Коринфтік әсем портик пен екі күмбезі бар капеллада (портикте және шіркеудің өзінде) кеңістіктік еркіндік, тұтастық және композицияның айқын үлгісі ерекше айқын көрінеді. Бөлектелген пилястрлар, антаблатура және аркалар тірек пен жүктеменің үйлесімді тепе-теңдігін айқын көрсетеді. Мүсіндік декор мен интерьерді Лука делла Роббия мен Филиппо Брунеллески орындады. Капелла – сәулет ескерткіші. Қазір ол мұражай.
Сабақтың мақсаттары:
- Қайта өрлеу дәуірінің архитектурасына кіріспе
- Ерте Қайта өрлеу дәуірінің сәулет өнерінің ерекшеліктерін қарастыру; жоғары ренессанс және кеш ренессанс;
- Ой-өрісін кеңейту, көркем шығармаларды талдау дағдыларын дамыту;
- Ұлттық өзіндік сана мен өзін-өзі тануға, планетаның басқа халықтарының мәдениетіне, халықаралық мәдени мұраға құрметпен қарауға тәрбиелеу.
Сабаққа тапсырма.
Итальяндық Ренессанс сәулетінің әлемдік өркениет пен мәдениет үшін маңызы қандай?
Стиль атауын Джордано Васаридің «Ең танымал суретшілер, мүсіншілер және сәулетшілер өмірі» (1568) кітабын жазған суретші, итальяндық өнерді зерттеуші берген.
Васари былай деп жазды: «Ежелгі адамдар өз ғимараттарында мұндай биіктікке жете алмағанын және оларды аспанмен бәсекелесуге мәжбүрлейтін тәуекелге баруға батылы жетпегенін анық айтуға болады, өйткені Флоренция күмбезі онымен шынымен бәсекелесетін сияқты. , өйткені оның биіктігі сонша, Флоренцияны қоршап тұрған таулар оған тең болып көрінеді. Шынында да, оған аспанның өзі қызғанышпен қарайды деп ойлауы мүмкін, өйткені ол үнемі және жиі бірнеше күн бойы найзағай соғып тұрады.
Итальяндық Ренессанс сәулетінің негізін салушы
Ренессанс сәулетінің негізін қалаушы - сәулетші және мүсінші Филиппо Брунеллески 1377-1446. Ол өз мансабын Флоренция шомылдыру рәсімінің есіктерін безендіру конкурсының жеңімпазы (Гибертимен бірге) ретінде бастады.
Италияның Ренессанс сәулетіндегі кезеңдері
Итальяндық сәулет өнеріндегі Ренессанс дамуының бірнеше кезеңдері бар: басы – 15 ғасыр, жетілген – 16 ғасыр және соңы.
Виченцадағы Палладио. Д.Аркин
Сәулетші Виньола. Рим папасы Юлий III вилласы
Италиядағы ерте ренессанс
Архитектура қатаңырақ болады және пропорцияда дұрыс табылды. Ою-өрнек аз қолданылады, сәулет монументалды, өкілді, ал кейбір маңызды ғимараттарда керемет болады деп күтілуде. Кеш кезеңалдыңғысының одан әрі дамуы болды, бірақ оның жаңа ерекшеліктері де көрінеді - сәндік, сұлулық және сәулет нысандарының кейбір күрделілігіне ұмтылу. Сәулеттегі ресми, академиялық қатаңдық пен көркемдікке деген ұмтылыс арасында белгілі бір сәйкессіздік туындайды. Соңғы бағыт кейінірек барокко архитектурасында толығымен дамыды.
Ерте жаңғыру архитектурасы
Қайта өрлеу сәулетіндегі ең үлкен өсу 15 ғасырда болды. Содан кейін антика белсенді түрде және барлық жерде ғимараттар салуда тамыр ала бастады және бұл уақыт әдетте ерте ренессанс дәуірі (ерте ренессанс) деп аталады.
Құрылыс принциптері өзгерді, тіпті құрылысты жоспарлау кезеңінде де жұмыс басқаша жүргізілді. Егер орта ғасырларда ғимараттар ландшафтқа және көршілес ғимараттарға нақты сәйкестендірілсе, ерте жаңғыру кезінде сәулетшілер дәл симметриялы қатаң тікбұрышты ғимараттарды жоспарлады. Функционалдылық енді басым рөлге ие болмады, бірақ антикварлық сипат, керісінше, басты мәнге ие болды. Мемлекеттік жылжымайтын мүлік көптеген сәндік элементтермен салынған, ал жеке үйлер, әдетте, міндетті ауласы бар екі қабатта салынған.
Бұл күмбезді жобалау кезінде Брунеллесчи арнайы әзірленген механизмдерсіз жүзеге асыру қиын болатын жаңа құрылыс идеяларын жүзеге асырды. Инженерлік данышпанның бірегей туындысы - арматурасыз салынған екі қабатты сегіз қырлы күмбез, қою қызыл тақтайшалармен жабылған, күшті ақ қабырғалармен біріктірілген және талғампаз ақ мәрмәр аспан жарығымен тәжі Флоренцияның символына айналды.
Оның диаметрі 42 метр, биіктігі собордың еденінен 91 метр, жеңіл фонардың биіктігі 16 метр. Күмбездің салмағы ауыр мәрмәр фонарсыз тоғыз мың тоннаға жуық.
Сан-Лоренцо шіркеуін 393 жылы Әулие Амбросиус қасиетті етті. 1060 жылы ол Романеск стилінде қайта жасалды. 1423 жылы оны Брунеллески ерте Ренессанс стилінде қайта салды. Архитектуралық композиция шаршыларға негізделген: төрт үлкені хорларды, өткелді және трансепттің қанаттарын құрайды; тағы төртеуі орталық нефте біріктірілген; үлкендердің 1/4 бөлігін құрайтын қалған шаршылар бүйірлік жолдарды және трансептке іргелес капеллаларды құрайды (бастапқы жобада бүйірлік өтпелердің сыртқы жағындағы төртбұрышты капеллалар жоқ). Дегенмен, бұл жоспардан біршама ауытқулар бар. Мәселен, мысалы, трансепт қанаттарының ұзындығы олардың енінен сәл ұзағырақ, ал орталық нефтің ұзындығы оның енінен 4 емес, 4,5 есе көп» X. В. Янсон.
Сан-Лоренцо шіркеуі
Пацци капелласы, Флоренция
қасбетінде лоджиясы және жоспарында құрбандық үстелі алаңы бар тікбұрышты. Орталық алаңның үстінде қолшатырлы күмбез, ал бүйір бөліктері бөшкемен көмкерілген. Негізгі қасбеттің лоджиялары алты коринфтік бағандардағы портикпен шектелген. Галереяның қоймасы ерте итальяндық Қайта өрлеу дәуірінің стиліне тән, ұсақ құйылған ою-өрнектермен қапталған.
Пацци капелласының ішкі көрінісі
Брунеллесчи бөлу жүйесіне осындай жұмсақтық беретін түзу және дөңгелек сызықтардың сүйікті комбинациясын қолданды. Күмбезді терезелер, арка мен терезелері бар медальондар, аркалардың архивольттерінің үстіндегі терезелер де дөңгелек пішінді. Қабырғалар әшекейлермен шамадан тыс жүктелмеген, олар жақтаудан (пиластерден) әлдеқайда жеңіл, олар мен жақтаудың арасында бос орын бар. Бұл Пацци капелласының интерьері тудыратын жеңілдік пен ерекше мөлдірлік сезімін тудырады.
Медичи сарайы. Сәулетші Микелоцци. 1444 және 1464 жылдар аралығында Косимо де Медичи ил Веккио үшін салынған.
Палаццо Медичи қасбеттерінде - қатты және ұстамды, еденнен еденге бірте-бірте азайып бара жатқан ірі тотты тастардың рельефімен «тұжырымдалған» - Флоренцияның ерте ренессансына тән мотив - ордендер жұптастарды бөлетін шағын бағандар түрінде ғана қолданылған. терезелер (қос терезе тақырыбы романо-готикалық архитектурадан Ренессанс сәулетіне айналды).
Жоғары Ренессанс сәулеті
16 ғасырдың басында сәулет өнеріндегі антика абсолютті үстемдік сипатына ие болды, ол жоғары ренессанс атауын алды. Енді тапсырыс берушілер өз үйлерінде орта ғасырлардың бір тамшысын да көргісі келмеді. Италия көшелері жай ғана сәнді зәулім сарайларға ғана емес, сонымен қатар кең көшеттері бар сарайларға толы бола бастады. Тарихта белгілі Ренессанс бақтары дәл осы кезеңде пайда болғанын атап өткен жөн.
Діни және қоғамдық ғимараттар да өткеннің рухын беруді тоқтатты. Римдік пұтқа табынушылық дәуірінен бастап көтерілген сияқты жаңа ғимараттардың храмдары. Осы кезеңдегі сәулет ескерткіштерінің ішінде міндетті түрде күмбезі бар монументалды ғимараттарды кездестіруге болады.
Римдегі Әулие Петр соборы
Жоспар бойынша Браманте жобалаған собор оның үстіне грекше тең крест салынған шаршы болуы керек еді. Орталықта диаметрі Пантеон күмбезіне тең үлкен күмбез ойластырылған.
Палаццо Фарнесе, Рим
Palazzo Farnese - қасбетін безендіруде үш қабат-қабатқа бөлінген үш қабатты ғимарат, оның қабырғасының тегіс беті кішкентай ірге кірпіштерімен қапталған. Рустикация тек бұрыштарда және орталық қақпа доғасының жақтауында қолданылады.
Солтүстік Италиядағы жоғары ренессанс сәулеті
Екі қабатты кеңейтілген конфигурациялы ғимарат, оның бірінші қабатында галереяның артында орналасқан. коммерциялық үй-жайлар, ал екіншісінде - кітапхананың өзі, тапсырыс аркадаларымен безендірілген.
Әулие Марк кітапханасы, Венеция
Кейінгі Ренессанс архитектурасы
Қайта өрлеу дәуірінің соңғы кезеңі 16 ғасырдың екінші жартысы - 17 ғасырдың басына келеді. Өмір сүруінің соңында жаңғыру архитектурасы күрделі және талғампаз болды. Мұны кейінгі Ренессанс ғимараттарының қасбеттері мен декорынан көруге болады. Жобалардың жалпы тұжырымдамасы өзгеріссіз қалды. Алдыңғы кезеңдердегідей, сәулетшілер симметрияның тынымсыз принциптерін ұстанды. Бірақ, бұл тәсіл, бәлкім, жалықтырды және құрылыста әр түрлі безендірудің талғампаздығы мен байлығы үшін сән болды.
Мұндай элементтердің функционалдығы мен практикалық мүмкіндіктері болмады, бағаналар, жартылай бағандар және кеш Ренессанстың негізгі элементі - мүсіндер ғимараттарға себепсіз немесе себепсіз бекітілді.
Кейінгі Ренессанс
Әулие Петр соборының аяқталуы
Микеланджело Браманте идеясын жоғары бағалады, ол құрылыстың жалпы ауданын қысқартты, жоспар құрылымын айтарлықтай жеңілдетті, бұрыштық мұнаралар мен кішігірім күмбезді кеңістіктерден бас тартты, қабырғалар мен күмбезді тіректерді нығайтты.
Капитолий алаңы, Рим
Сарай - бірінші қабатында ашық лоджиялары бар екі қабатты ғимарат. Екі қабат жоғары тәртіппен біріктірілген.
Сан-Лоренцо шіркеуіндегі Медичи капелласы
Құлпытастардың үстіңгі бөлігі симметриялы түрде орналасқан екі волюта түрінде өңделген, оларда таң, күн, кеш және түнді бейнелейтін фигуралар шиеленіс жағдайында жатыр, құлпытастарға алғаш рет нақты өлшемдегі фигуралар орналастырылды, дәл осы мүсіндер. Бұл шебердің замандастарының ерекше таңданысын тудырды.
Лоренциан кітапханасы, Флоренция
Ол баспалдақпен жабдықталған вестибюльден және қолжазбаларды сақтауға және оқуға арналған залдан тұрады.